[Vídeo Telúrico] Roldán - Construcción

 

Roldán - Construcción (El Genio Equivocado)

[Vídeo Telúrico] Escuelas Pías - Pasatiempos

 

Escuelas Pías - Pasatiempos (El Genio Equivocado)

[Vídeo Telúrico] Martes Niebla - Cicatriz

 

Martes Niebla - Cicatriz (El Genio Equivocado)

[Vídeo Telúrico] Ladilla Rusa - Todos Los Días Lo Mismo

 

Ladilla Rusa - Todos Los Días Lo Mismo (El Genio Equivocado)

[Vídeo Telúrico] Dluna - Nena

 

Dluna - Nena (El Genio Equivocado)

[Vídeo Telúrico] Martes Niebla - Reykjavík

 

Martes Niebla - Reykjavík (El Genio Equivocado)

[Noticia] Algora pone en marcha una campaña de micromecenaje para la financiación de su próximo disco

Para empezar, decir que soy fan de carpeta del proyecto de Víctor Algora desde sus primeros pasos y cada vez que publica nuevo trabajo, lo devoro y lo hago mío hasta exprimirlo al 100%. Obviamente, siempre doy fe de ello también en mis listas de lo mejor del año, como en este, que lo he puesto en el segundo lugar (lo podéis comprobar pulsando AQUÍ).

Debido a la pandemia y su onda expansiva, le ha sido imposible recuperar lo invertido en su anterior proyecto y junto a su sello El Genio Equivocado, han decidido poner en marcha una campaña de micromecenaje, con el que hacer realidad su siguiente paso sonoro.

Explica él mismo sobre este trabajo y que consistirá en lo siguiente: "Once poemas technopop compuestos en el confinamiento, en los que he querido investigar nuevos sonidos, más urbanos y experimentales, y en los que reflexiono, desde mi adolescencia hasta el día de hoy, sobre temas como la competitividad, el acoso sistémico, el sexo o la violencia, con una imagen como premisa: la presa y el cazador."

Todo lo recaudado irá destinado, íntegramente, a la grabación, mezcla, producción y fabricación de este álbum, que está grabando junto a Raúl Querido y que mezclará Cristian Pallejà en los estudios Caballo Grande y editará nuevamente con el sello catalán. Las mezclas del disco comenzarán a finales de enero de 2021. La fecha estimada de publicación del álbum es mayo/junio, con el envío de las recompensas a la par, incluyendo, en las opciones de cd, vinilo o ambos, la descarga digital. Antes, se irán publicando algunos singles digitales, producidos por Guille Mostaza en Alamo Shock. Podéis colaborar antes que termine el plazo pulsando AQUÍ.

[Vídeo Telúrico] Escuelas Pías - La Gran Revelación

 

Escuelas Pías - La Gran Revelación (El Genio Equivocado)

[Disco] Terry vs. Tori - Heathers (2020)

Desde la primera toma de contacto y desde la primera nota de Keepsake Box, la canción con la que arranca el disco, supe que caería en las redes de este, el primer larga duración de Terry vs. Tori, ya que tiene en su interior todos los ingredientes del frasco de las esencias que me emocionan sin remedio alguno, eso es así.

Y es que estamos ante un tema que engloba por si solito una melodía de lo más certera, una atmósfera envolvente con distorsiones bien administradas. Tras esta, la estupenda Psychic Reader, que debería enamorar por igual a lxs fans de Camera Obscura y a los de Chromatics; la tremendamente adictiva Ohio Blue Tips; o las maravillosas Chambré y Cascais, de las que seguramente Stuart Murdoch estaría rendido a sus pies si el disco cayera en sus manos y los imploraría una colaboración (estoy seguro).

Y es que Heathers es un disco de se disfruta de cabo a rabo (también la canción que le da nombre y con lo cierran), sobre todo esas buenas (o malas) gentes que hemos crecido y disfrutado de la música alternativa de los años noventa en adelante, así que no sé a qué estáis esperando para dejaros llevar por este trabajazo de la banda andaluza. No os arrepentiréis.

[Vídeo Telúrico] Burrito Panza - Cien Años

 

Burrito Panza - Cien Años (El Genio Equivocado) 

[Vídeo Telúrico] Ladilla Rusa - A Un Metro y Medio De Tí

 

Ladilla Rusa - A Un Metro y Medio De Tí (El Genio Equivocado)

[Disco] Beladrone - Andévalo (2020)

Tanto Northern Sky como servidor hemos creado una especie de militancia y/o preferencia por la propuesta de Beladrone forjada a base de singles impepinables y con unos mimbres que nos transporta a algunas de nuestras bandas favoritas de los 90's.

Ya siendo fan de Blacanova y de Martes Niebla, de los que siempre nos hemos deshecho en halagos, ahora como Beladrone nos matan y rematan con este Andévalo, un viaje sonoro por la provincia de Huelva y que arranca con la espectacular La Flecha, shoegaze de muchos quilátes y culmina por todo lo alto con Las Monjas, en la que la rítmica electrónica solamente suma a la distorsión y a las voces casi espectrales que nos clavan esa letra entre mística y misteriosa en cada poro.

Pero entre ellas, tremendas canciones como El Valle, con la que l@s fans de Joy Division deberían deshacerse de gusto; Cemento, noise-rock de con una lírica un tanto críptica que engancha de entrada; o la simplemente magistral Palacio Oscuro, que bien podría ser la banda sonora del Apocalipsis que está al caer; nos muestran que aquí hay mucha tela que cortar. En fin, todas y cada una de ellas son justas y necesarias en este trabajo de ocho canciones, armado con criterio y con unas formas que destilan sinceridad y amor absoluto por sus referentes sonoros. En fin, que no puedo más que recomendarlo fervientemente y a poder ser, escucharlo cada vez de principio a fin para no perderse nada.

[Las recomendaciones de Northern Sky] Beladrone, walk with me

Desde que llegó a mis oídos el single con el que debutaron con Beladrone puedo afirmar que fue amor a primera escucha. “La Flecha” se presentó junto a un videoclip grabado en la playa con el mismo nombre. En este sencillo, el grupo sevillano ha puesto de relieve todo un universo sonoro que se mueve entre el post punk, el shoegaze y el noise. Más tarde, llegó la presentación de su segundo tema, “El Valle”, donde el conjunto siguió con sus particulares líricas. En esta ocasión, también presentaron un videoclip a modo homenaje de sus directores favoritos, como son David Lynch y Luis Buñuel. La pieza rodada en el municipio de Manzanilla (Huelva) se centra en el mundo de los sueños, los recuerdos y las tradiciones.

Ambos temas son toda una declaración de intenciones del que será su álbum debut Andévalo que verá la luz este mismo año bajo el sello barcelonés El Genio Equivocado. Una vez cautivada ante esas letras y su elegancia sonora deseaba saber quién se escondía detrás de ellas y decidí investigar un poco. La formación está compuesta por Iñaki García (voz y guitarra) Paco Arenas (guitarra, voz y coros) Manuel Begines (bajo) y la colaboración de Eduardo Escobar a la batería. Todos ellos, músicos con una amplia trayectoria que en 2018 decidieron juntarse para emprender esta nueva aventura.

Los componentes del grupo no estaban muy seguros acerca de como enfocar este proyecto cuando se juntaron para hacerlo realidad. Únicamente tenían claro que sería un álbum completo; no deseaban hacer un EP. La grabación se llevó a cabo en los Estudios La Mina en Sevilla por Nacho García y Raúl Pérez. Una vez terminado el disco, al haber en la reciente formación miembros de la mítica banda Tannhäuser y también de Blacanova, quiénes han editado con El Genio Equivocado, decidieron ponerse en contacto con dicho sello que finalmente será el encargado de publicar su trabajo.

Recientemente, y mientras esperamos la salida del álbum, Beladrone ha lanzado el que es su tercer y último sencillo hasta la fecha “Cemento”. En él, nos hablan de las tradiciones y la vida que configura la historia de la España más profunda. Una España de provincias, de interiores, donde a veces el tiempo parece detenerse y que en muchas ocasiones termina cayendo en un olvido colectivo. Este último single del grupo sevillano es la confirmación que nos encontramos delante del que será un debut donde difícilmente un tema podrá hacer sombra a otro.



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[Disco] Algora - Un Extraño Entre Las Rosas (2020)

Cuando llega el momento de reseñar un disco tan esperado y que sabes que va a ser de los más importantes para tí del año (cosa que reflejaré fielmente en las listas), sientes un cosquilleo especial, pero también la responsabilidad de no olvidarte nada de lo que te transmite y no saber expresar bien con palabras lo que te ha hecho sentir. Esto último cuando sucede es una verdadera putada.

Más claramente apuntalado en el tecno-pop electrónico, nos dejó pinceladas de lo que contenía este Un Extraño Entre Las Rosas con sus dos singles de adelanto, a cual mejor. Escudado por su compañero de batallas Raúl Querido, primero llegó Drogas Nuevas, todo un himno a estas alturas del cuento, que nos habla de ese anhelado deseo de no morir nunca y después la maravillosa Poesía De La Distopía, un pasodoble tecno-pop anticapitalista publicado en pleno Black Friday (no podia ser de otro modo), mi favorita del disco sin remedio, tanto por su letra como por su rítmica adictiva.

También maravillas totales y absolutas son Dondiego, en la que la lírica desbordada de Víctor deja boquiabierto a cualquiera con esa naturalidad con la que dice las cosas más gordas y como lo acaba llevando a un punto hedonista como para quitarle hierro; la vampírica y nocturna Elaid y Tiberiu, en la que deja clara su visión de la vida (ovación cerrada) "y en nombre de la religión, ¡oh, vieja España grisácea!, no necesitamos tu culpa ni tu perdón" y en la que también tiene cabida el romanticismo en momentos como·"te voy a robar un beso, hice uno y ¿dónde está el otro?, no hace falta que me lo robes, que yo te los voy a dar todos" ó "quiero perderme en tus ojos, tus ojos color cucaracha". Guau.

O la distópica El Último Hombre En Europa, en la que adivino ecos sonoros de Azul y Negro o Peter Schilling; o Chicos Transparentes, en la que habla (con su toque personal) de ligar vía app; o Reflexiones De Una Vieja Lavadora, la última del tracklist y en la que consigue crear una metáfora existencial que es pura poesía. O todas, ya que es imposible no destacar el concepto total de un disco que se disfruta de pé a pá y en que no sobra ni una canción (en todo caso, a l@s fans nos hacen falta incluso algunas más). Y es que Algora está pletórico de forma y de inspiración y nos sigue demostrando que es una de las mentes más lúcidas de nuestro pop, tanto del independiente como del mainstream. No pares nunca de crear, por favor.

[Apuesta Telúrica] Cómo Vivir En El Campo - Malbaratada / Mi Tienda

Arrancamos con nuestra apuesta semanal, que no es otra que el nuevo single de los madrileños Cómo Vivir En El Campo (CVEEC para l@s más perezos@s) y que nos sirve para ir degustando lo que encontraremos en su nuevo disco previsto para antes de primavera.

Dos canciones, una propia y una versión, con la que nos sorprenden por su personalidad abrumadora. La primera de ellas es Malbaratada, que cuentan que habla sobre la vida de varias mujeres unidas por varias cosas, entre ellas la edad, la soledad o el coraje. Todo sobre un ritmo de carencia perezosa, que acaba resultando irremediablemente hipnótico.

La acompaña Mi Tienda, cover del grupo Campeón y que grabaron con motivo del 15 aniversario del programa de radio Moure Soroll. Esta no estará en el disco, así que no hay que dejar pasar la oportunidad de disfrutar de ella como es debido.

Le otorgan un toque suave, casi veraniego debido a esos sintes tan divertidos, que les emparenta con los primeros pasos de The Drums. Lo que está claro es que nos han hecho abrir boca con lo que nos han ofrecido y ganas de lo que está por venir. 

[Apuesta Telúrica] Escuelas Pías - El Último Hombre En La Tierra

Nos llega el cuarto single del impresionante Música Ligera Para Un Funeral, disco con el que los sevillanos Escuelas Pías nos dejaron boquiabiertos a finales del año pasado. Lo hacen con una de sus mejores canciones y lo aderezan con dos canciones inéditas que seguramente también merecían honores en el disco, lo que denota la calidad del grupo.

Empezamos con la ya conocida El Último Hombre En La Tierra, de la que en la reseña del mismo destacábamos que es "expansiva y creciente, en la que conviven de forma genial los sintes y la distorsión". Seguimos de acuerdo con nuestras palabras, el tiempo solamente lo subraya.

Y nada más terminar nos encontramos con El Invierno Más Frío, melancólico tema de electrónica fría pero emocionante y que nos transporta a grandes momentos (tanto lírica como sonoramente) de su compañero en El Genio Equivocado, Víctor Algora. Delicatessen.

Y cierran este trabajo con Tiempo De Rojo Bermellón, en la que la primera referencia sonora que me vino a la cabeza fueron los Depeche Mode del principio (con eso podría quedar todo ya dicho), en la que la oscuridad de la música se entremezcla magistralmente con la épica de la historia que nos cuentan. Hipnótica. Nos quedamos con muchísimas ganas de más.

[Apuesta Telúrica] Cómo Vivir en el Campo - De Búho A Alondra EP

Cómo Vivir en el Campo son una de esas bandas que a cada paso que dan muestran que no son para nada del montón y ni se parecen ni copian a nadie. A eso se le llama personalidad. Y con su personalidad por delante y su nuevo ep arrancamos la semana telúrica.

Este nuevo material se titula De Búho A Alondra, que es el segundo avance del disco que nos llegará en breve y que aquí lo encontramos en su forma original y en forma de tres remixes, cada uno hijo de su madre y de su padre.

La original basa o inspira su rítmica en el candombé y nos explica de algún modo y con esas aves como metáfora el paso de la nocturnidad a lo diurno del protagonista de la misma. Y eso que sin haber hecho ninguna escucha en la primera canción la asocié (por culpa del título) es el Gavilán O Paloma de Pablo Abraira, pero aquí hay menos drama o en todo caso la procesión va por dentro.

El primer remix nos llega de manos de Brckts, que le otorga un punto a medio camino entre el dream-pop y la electrónica envolvente. El siguiente, a medias entre el grupo y los Gúdar, la llevan a terrenos más bailables cercanos al french touch. A modo de remate nos encontramos con la aportación de Hyman Bass, que la dota de unos ritmos electrónicos que la acercan al lounge, formas que le quedan que ni pintadas para despedir este trabajo. Ganas del disco.

[Apuesta Telúrica] Arista Fiera - Mi Defensa Personal EP

Arrancamos la semana telúrica con el nuevo trabajo, el segundo para ser más concretos, de la banda malagueña Arista Fiera. Se trata de un ep con cinco canciones en los que destacaría una bien entendida nostalgia, con lo bueno y lo malo, como su hilo conductor.

Empieza a modo de intro con el intrumental El Vacío, que nos lleva por terrenos oscuros y misteriosos, para desembocar en Me Da Igual, tema a medio camino entre el dream-pop y ese indie-rock que nos regalaban en sus primeros discos (también en el tema lírico) Los Planetas. Continuamos con la que para mi es el verdadero hit del pack, Melo. Distorsión y guitarras afiladas sobre una estructura pop que simplemente me emociona, que encantará tanto a los que disfrutaban antaño con Los Romeos o a los que lo hacen ahora con Triángulo De Amor Bizarro. ¡Guau!.

Continuamos con Lo Consigo, en una línea sonora similar a la anterior, en la que me gustaría subrayar la voz de Isabel Galván, que consigue hipnotizarnos desde el primer segundo de aparecer en escena. Y para terminar, mueren matando con Mi Defensa Personal, tema que da nombre a este diría que imprescindible trabajo, el que ya aviso que estará en mi lista de los mejores ep's de 2019 a final de año.

En él, nos fulminan a ritmo de un shoegaze intenso que consigue tocarnos de lleno la patata con esa melancolía implícita a la letra y un muro sonoro que se nos va metiendo dentro. Lo tiene todo, desde la superación, los recuerdos, la supervivencia y sobre todo, muchísima verdad en su discurso. Muchas ganas de más...

[Disco] Birkins - You Are Not Alone (2019)

Me parece tan valiente como bonito que con motivo del 72 aniversario de David Bowie, una banda se atreva a reinterpretar un clásico del genio británico como The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders from Mars. Lo mejor de todo es que doblan la apuesta y lo hacen con un doble disco, en solitario uno y con colaboraciones de lujo el otro y salen ilesos y vencedores de esa aventura.

Aunque me gustaría concentrarme en el de las colaboraciones, ya que me encanta catalogarlo como una verdadera gozada y que cada canción escogida le sienta como un guante a las guest stars, empezando por It Ain't Easy junto a un Mikel Erentxun exultante de formas; la simplemente espectacular revisión power-pop de Star junto a Ken Stringfellow; o como Julián Maeso se apodera del Moonage Daydream con un derroche de personalidad abrumadora.

Pero como cada persona, y sin infravalorar ninguna de las aportaciones, destacaría mis dos debilidades de este disco por adoración personal son las que hacen junto a Paco Loco (seguramente el mejor productor de nuestra música) con una de mis favoritas del Duque Blanco como es Hang On To Yourself, de la que recogen totalmente la esencia glam-rock y sobre todo, sobre todo, Sufragette City junto a ese tótem del pop que es Luis Prado, al que le he visto interpretarla en directo además, y que le otorga su maestría a las teclas con un resultado brutal.

Tanto un disco como el otro, resultan un homenaje brillante a la figura más importante de la historia de la música moderna (y seguramente y desde mi humilde opinión de toda la historia), que se puede disfrutar con una sonrisa de oreja a oreja y sin miedo alguno a la decepción, ya que se nota que está hecho desde el corazón y desde la más profunda admiración al personaje.

[Disco] Las Ruinas - Alucinaje (2018)

Nos da cierta pena cuando cualquier banda decide dar por cerrado su recorrido. Y más si es como en el caso de Las Ruinas, que desde su aparición y en cada uno de sus pasos, han sido para la escena independiente alguien muy necesario, tanto por discurso como por actitud, saliéndose por la tangente en comparación a la inmensa mayoría.

Prometieron separarse cuando tuvieran diez discos, cosa que cumplirán tras el que nos ocupa y que se materializará el próximo 15 de marzo en la barcelonesa Sala Vol en forma de disco en directo. Pero vamos a lo que nos ocupa, que es este Alucinaje, del que nos presentaron como primer single Piensa Por Ti Mismo, contundente y explícita ya desde su mismo título.

Aunque personalmente tengo una favorita desde que llegó el disco a mis manos y es Lo Que Siento Por Tí, noise-pop de lo más redondo, con un trato exquisito de las guitarras y en la que noto la sana influencia de bandas como Surfin Bichos. Aunque no disfrutar de temazos como ese trallazo que es Espléndido; ese (casi) power-pop que es Movimiento; o la rítmica Errantes, con la que precisamente se da por cerrado; debería ser un delito penado. Disfrutable, gamberro y reivindicativo, todo lo que esperábamos de un nuevo disco de Las Ruinas, pero con el regusto amargo de saber que será el último, lo que hace que le miremos con un poco más de cariño. Esperemos que nos sorprendan en breve con nuevas correrías sonoras.