[Concierto] Mariona Aupí - Festival Eufónic / Església Nova (Sant Carles de la Rápita) - 31/08/2018

Seguramente, nunca un regalo de cumpleaños había sido más acertado en toda la historia de la humanidad. Y es que poder disfrutar en un aforo reducido de un concierto de Mariona Aupí es un lujo y un camino para llegar a la felicidad de lo más hermoso.

Ya nos pusimos nerviosos cuando estábamos llegando al lugar de la actuación, l'Església Nova de Sant Carles de la Rápita y la vimos caminando en dirección a la misma con esa elegancia innata que la caracteriza. Podríamos decir que fué el primer momento fan de la tarde.

Mariona es como su música, absolutamente bella y misteriosa, y con ello salió al escenario y desde el primer segundo hipnotizó con su voz y su magia a todos los asistentes, armada tanto de timidez como de picardía, mostrándonos también un punto de despiste encantador que suplió con sonrisas sinceras a los asistentes.

Aunque fuera un concierto con horario limitado, nos hizo viajar a los tiempos de Fang con interpretaciones espectaculares como la de Agua y Sal; visitó escuetamente Le Monde con Maniobras Surrealistas y la arrebatadora Dame Los Labios, y versionó de un modo magistral (y de paso me lo descubrió) a Facundo Cabral y su No Soy De Aquí, Ni Soy De Allá, con un mensaje que seguramente deberían / deberíamos aplicarnos muchos.

Pero cuando demostró actitud y valentía por encima de cualquier otra cosa fué cuando dijo que basaría su repertorio de esa noche en canciones que todavía siguen inéditas, algo que con el bagaje cultural de estas zonas (el Eufónic es un oasis en el desierto) era jugársela a una carta.

Todas ellas seguramente formarán parte de un próximo disco entera o parcialmente en catalán. Así pudimos disfrutar de piezas dotadas de una emoción absoluta como la que os mostramos en el vídeo que acompaña esta crónica, Molsa, canción que ella mismo explicó que habla de humedades (cada uno que interprete lo que quiera), y que decidí grabar en su segundo intento.

Si me hubieran dicho ese 1997 cuando me enamoré de la música de Fang en los vídeos de Sputnik, del que tengo seguramente en vhs el concierto de ese mismo año en el Mercat de Música Viva de Vic, que nada más terminar el concierto podríamos hablar con ella, temblando como hojas, y que nos recibiera con tanto cariño y dulzura, os aseguro que no me lo hubiera creído. De ese momento tengo el cd de Le Monde firmado de su puño y letra y eso pasó a ser desde ese mismo momento joya de la corona. Debería ser obligatorio por ley que el universo entero conociera su música y la pudiera ver en directo. Durante una hora fuí feliz...

[Clásico Telúrico] Mina - Il Cielo In Una Stanza (1959)

Como se puede comprobar, las aguas han vuelto a su cauce y las secciones vuelven a ir todas a su día propio, y para seguir fuertes en esta entrada de año que mejor que hacerlo con este canción tan brutal y emocionante, para muchos la mejor canción de la música italiana de todos los tiempos y un clásico imperecedero donde los haya.

Il Cielo In Una Stanza es una bella canción que en la voz de la arrebatadora Mina creció en magnitud (como todo lo que tocaba esta auténtica diva de la música mundial), que tras su publicación tuvo ciertos problemas por la moral de la época, siendo prohibida por las emisoras católicas, y claro, además en Italia, en que el machismo en esos días era la máxima expresión (y aquí igual, vaya).

En letra detalla como se citaba en una casa de citas y hacia correr la imaginación detallando el techo del cuarto, que para ella era el mismo cielo tras unos cuantos achuchones, y que junto a esa melodía orquestal cargada de poder evocador se conseguía algo único, sensual y que no era difícil de trasladar a imágenes a pesar de la cantidad de metáforas en la misma.

Hace relativamente poco, ese genio que es Mike Patton realizó una cover de la misma en su disco Mondo Cane, que aquí reseñamos en su día, que cobraba incluso más fuerza que la original, supongo que por la credibilidad y el talento del citado. Últimamente, ha vuelto a tomar un poco de popularidad gracias a un anuncio de colonia protagonizado por la pesada de Scarlett Johanson.

[Disco] Christina Rosenvinge - La joven Dolores (2011)

Deseaba, más bien, ansiaba este disco de una forma salvaje. Y cuando algo se espera así, se corre el riesgo de caer en la más absoluta de las decepciones. Por suerte, no ha sido el caso.

Christina Rosenvinge se asenta como la mejor en todos los aspectos de las compositoras nacionales, y además con abultada diferencia y de nuevo viene respaldada de sus coleguis Steve Shelley, Chris Brokaw o la colaboración en las voces de Georgia Hubbley de Yo La Tengo.[(jejejeje)]

Las canciones destilan sentimiento y profundidad, de forma sencilla y sin grandes alardes, que quizá por eso el resultado es tan gigantesco.

Nuevas clásicos atemporales como Jorge y yo, que por el título parece un guiño a Los Planetas, la cual es una tarea de regresión de recuerdos junto a su hermano; la exquisitez de Debut, a la que es imposible resisitirse; Weekend, muy de las que nos gustan de la susodicha artista, con recitado incluido; la inmensa La idiota en mi mayor, en un face to face con Benjamin Biolay, que ya habíamos disfrutado en el recopilatorio del Día de la música; o ese single perfecto, Mi vida bajo el agua, con ese punto justo de misterio, en el que expulsa sus fantasmas, en que divaga sobre el amor y el desamor, y en que parecen salir reflejados su ex-marido Ray Loriga, o su última pareja Nacho Vegas, aunque sólo es una apreciación personal.

En resumen, que nos ha entregado un nuevo tratado sobre la vida, las relaciones de pareja, las caricias envenenadas y todas esas cosas que a primera vista, parecen banales o superficiales y luego acaban siendo como pinchos de la cama de un fakir.

Nueva obra maestra, con nombre de barco, donde queda claro que su talento navega sin techo y que tenemos diva para tiempo. Arte en estado puro y 10 sobre 10.

[Disco] Christina Rosenvinge - Tu Labio Inferior EP (2009)

Una joyita al alcance de pocos la que tengo entre manos. Christina Rosenvinge, obesquiaba con un EP en sus conciertos de título ironicamente referenciado al titulo de su último disco.

Si el disco era Tu labio superior, el EP se llama Tu labio inferior, y a partir de aqui, cada uno que le dé la lectura que quiera, porque lo que realmente importa son las 4 canciones que hay en su interior.

La primera, Canción secreta, un delicado tema de amor y dolor con ansias de sonar en radio y televisión, como dice en la letra. Y después aparece la razón por la que supe que faltaba algo en mi discografia de esta diva. A contrapelo, tremenda canción que disfruté como un enano el Dia de la música, sin conocer ni una sola estrofa, con ella sentada al piano y muy en la linea de los hits del disco, sería el caso de Tu boca o Anoche, por poner unos ejemplos.

El tercero del disco, La muerte sentimental, es otro de esos hits marca de la casa, con distorsión y delicadeza muy bien casados, al que he sido incapaz de no rendirme. Y para acabar, Nana de agosto, que cómo su propio nombre indica es una canción de cuna, más bien diria un piropo hecho canción a unos alguien a quien quiere mucho, por lo que se deduce.

Cuatro canciones a la altura de su leyenda, preciosas, tristes, cínicas, perversas y dulcemente encantadoras, como no podia ser menos viniendo de ella.