[Noticia] El esperado retorno de Sopa de Cabra cada vez más cerca

Trece años después de su último disco de estudio Plou I Fa Sol, la emblemática banda de Girona tienen previsto grabar nuevas canciones en el transcurso del próximo 2015, según ha informado la revista Enderrock, lo cual a los que hemos crecido con ellos nos provoca una dualidad inmensa pensando que o nos gusta mucho o nos quedamos mejor con la nostalgia a cuestas.

Todo esto lo confirmó Josep Thió, guitarrista de la banda, que es por las ganas de volver a los escenarios y de hacerlo con nuevo repertorio, sabiendo (y eso lo decimos nosotros) que su hueco en la escena musical catalana aún no lo ha ocupado nadie.

Mientras Gerard Quintana sigue presentando las canciones del disco que ha publicado junto a Xarim Aresté, Tothom Ho Sap, y los carismáticos Cuco y Peck al frente de Noudits (de los que también forma parte nuestro adorado Àlex Rexach) que hacen lo mismo con el reciente ...Som Humans?.

La mejor noticia para los que haciendo 25 años de la edición del primer disco de la banda esperaban un notición de estas características. A ver si en breve dan un comunicado y despejamos las dudas al respecto, que personalmente tengo una suma de ganas y curiosidad.

[Disco] Royal Mail - Royal Game (2014)

Esta mañana lluviosa, en el primer disco que he pensado en ponerme ha sido el de Royal Mail, sabiendo sin ninguna duda que ninguna música iría mejor para acompañamiento y disfrute, y es estos granadinos, ¡vaya como se las gastan!.

Nada más empezar, viajas hasta un mundo mejor a caballo de las vaporosas notas de esa maravilla que es How Could I Ludwig; una de esas canciones imborrables una vez entran en tu mente; o te llevan en un plis a sonidos noventeros en temazos sin pega alguna como Looking At, la simplemente redonda y certera Majesty, con esos guitarrazos que tan burro me ponen desde siempre 

Pero donde debo decir que me han impactado de lo lindo es en dos canciones que andas contiguas en  el tracklist como son Hunting's Cruel y Thelorean Lizard, de sonido dream-pop con múltiples capas que ha medida que van cayendo te atrapan y te hipnotizan más y más, todo eso sin excesivos quiebros ni florituras, lo que vendría a ser simplemente magia.Además la segunda en cuestión tiene un aire a los discos en solitario de mi adorado Pete Doherty que no puedo más que ceder.

Lo dicho, si hoy es toca quedar en casita por las lluvias torrenciales, miedo a los charcos, o simplemente falta de flotador, buscad este disco, os prometo que seré vuestra compañía más acertada. Escúchalo y/o compralo en su página en Bandcamp.

[Clásico Telúrico] Bob Dylan - Forever Young (1974)

Últimamente, no me pregunten ustedes la razón, tengo constantemente en la cabeza esta canción de Bob Dylan, y no se si es por darme cuanta del devenir de los años o que simplemente la debí escuchar de rebote y sin ser consciente y ya no la he soltado.

Sea por lo que fuere, es una de mi top tres del atemporal artista, compartiendo honores con Hurricane y Romance In Durango, y una de esas que jamás te cansas de escuchar, cosa que no puedo asegurar que me haya pasado con otras.

Incluida en el disco Planet Waves, que supuso la reunión de Dylan con The Band, su antigua banda de acompañamiento y que había encontrado el éxito en solitario como todo el mundo y los libros de historia ya saben.

Una de sus canciones más versionadas y que ha pasado por las gargantas de gente tan dispar como Norah Jones, Billy Corgan, Joan Baez, The Pretenders o Diana Ross, pero que en ninguna de ellas suena tan de verdad como en las nasales intepretaciones de nuestro protagonista de hoy.

[Vídeos Telúricos] Metabolé // El Ser Humano // I Am Dive // Mohevian // The Rebels // El Chojín // Aries // Josep // My Yellowstone // The Limboos // King Kong Boy // Femme // Balago // María Toledo // Partido // Dom La Nena // Bassmatti & Vidaur // Kermit // Contra // Cosmic Brids //

Como cada miércoles os pasamos a ofrecer nuestros clips favoritos de recibidos, encontrados o saqueados en este pequeño plazo de siete días. Como siempre también, hay para todos los gustos y todos los oídos que no sirve de nada eso de la obcecación de género. Pues nada, que los disfrutéis...uno por uno, eso si.

Metabolé - Un Respiro



El Ser Humano - Ella Cae



I Am Dive - Norman, Oklahoma



Mohevian - Rapsodia En Nada 



The Rebels - The Sun From The Moon



El Chojín - El Mundo Sigue Girando



Aries - Visiones



Josep - Atmosphere



My Yellowstone - Don't Shine On Me



The Limboos - Big Chef



King Kong Boy - Quan Cau El Teló



Femme - High



Balago - Cignes



María Toledo - Me Hieres



Partido - There Will Be Blood



Dom La Nena - Batuque



Bassmatti & Vidaur - Sólo Había Que Soplar Más Fuerte



Kermit - Circumpolares



Contra - Your Sister 



Cosmic Birds - Hummingbird 

Cosmic Birds - Hummingbird from Acordes Urbanos on Vimeo.

[Disco] Colorado - Los Que Se Pelean Se Desean (2014)

Que el pasado mes de octubre y este noviembre han sido de lo más productivo musicalmente en tiempo es un hecho que constato con todas la de la ley. Si además es con cantidad y calidad como es el caso, creo que no nos queda más que disfrutar, dibujar una sonrisa y dejarse llevar.

Los Que Se Pelean Se Desean es un disco que debe degustarse sin prisas, como se hacía antes cuando Belle & Sebastian sacaban disco nuevo (y no quiero decir que los últimos no sean disfrutables, simplemente que al menos yo ya no lo hago), y que ya nos pone al tanto con esa Intro tan berlanguiana.

Canciones cargadas de nostalgia como El Baile Del Encantamiento Bajo El Mar con un arrebato beat totalmente babeante; Un Nuevo Plan un pelín más tristona y con trazos como "hoy me despierto y me doy cuenta que no estás, media vuelta, dormiré un poco más" que me parecen simplemente lúcidos y brillantes; o Azul Marino Novedad, cargada de esa tontuna estival tan apetecible, son ese tipo de canciones con las que empatizas sin esfuerzo alguno y te las acabas haciendo tuyas.

Chicas Haciendo Surf, aunque parezca que va a tirar por los derroteros del mismísimo Brian Wilson se nos antoja más cercano a otro genio, pero más cercano en tiempo y espacio como es Fernando Alfaro; letras dignas del mismísimo J como en Llueve Bitter Kas (con el título ya tenía el cielo ganado); e incluso el country-pop que se casca en Días De Manga Corta, una road movie hecha canción, hacen de este trabajo discográfico un buen compañero del día a día. Yo me he dejado llevar y de que manera...

[Entrevista] Mariona Aupí, maravillosa criatura

Deciros para empezar, ávidos lectores telúricos, que el menda lerenda acaba de cumplir un sueño entrevistando a Mariona Aupí, una de esas artistas únicas e irrepetibles que toda escena musical debería tener. Con el riesgo asumido de seguir su camino sin concesiones y con una magia en su garganta totalmente irrepetible, la ex-vocalista de los recordados Fang sigue dando pasosde gigante, ahora en compañia de su inseparable Carlos Ann, Y claro, nosotros hemos querido saberlo todo...

· La Voz Telúrica :  Antes que nada, y para adentrarnos en tus canciones, ¿nos puedes detallar las canciones en dos o tres líneas cada una de Criatura? 

- Mariona Aupí : Alla va...

· Señora De Feroz. Para mi es una canción/paisaje que traza la historia de caperucita y el lobo pero descifrando el lobo no con ojos de niña, sino de mujer. 

· Pedralbes. Es sin duda un himno a todo lo oscuro de la noche, a la sensualidad, a los antros clandestinos, a la ostentación nocturna. Que con el velo de la luz, se transforma al llegar el día y reaparece como un carnaval, surrealista. 

· Lanzador De Cuchillos. Me remite directamente al filme La fille sur le pont. A la historia, al blanco y negro, a la joven y hermosa Vanessa Paradis y su maravillosa fuerza ingenua. 

· Fiebre. Es una canción que hace un exorcismo de las muchas criaturas que habitan en mí: “me voy y viene otra...” lo dice todo. 

· Criatura. Una historia de amor, un puente, agua, viento y lo pequeña que me siento delante del amor, algo tan grande! 

· Intimidad. Es la relación de alguien con un espejo. Ese marco insondable al que recorremos todos en busca de vanidad, no de verdad. 

· Arboles Negros. Un cuento que me aparece como una tragedia a lo Tim Burton. 

· Gira Así. Es un campo lleno de personajes dando vueltas como peonzas, abandonadas al viento y a la velocidad. Un festival de chillidos, faldas al vuelo y sombreros volando. 

· Pasión Guiñolento. Cuenta la historia de una mujer que se la llevó el viento. Se enamoró de ella porqué era frágil, un suspiro.

· LVT : Siempre se tiene una tendencia a compararte musicalmente con PJ Harvey, a la que personalmente creo que le pasas la mano por la cara y de calle, ¿estás un poco harta de la poca imaginación de los críticos? 

- Mariona Aupí : Admiro muchisimo a PJ Harvey. Como cantante, como música, y como compositora .Su criterio me atrapa y a veces me descoloca. Le tengo muchísimo cariño. Además, empecé a cantar con ella, es una maestra. Me parece una artistaza, hace lo que realmente le sale del corazón. Para mí eso es la música y el arte. Todos mis respetos. Y si se me ha comparado con ella, es todo un sonrojo. Gracias.

· LVT :  Viniendo al caso, ¿que artistas son capaces de inspirar a una artista tan brutalmente única como tú? 

- Mariona Aupí : Gracias otra vez, de verdad. Cualquier forma artística que me conmueva, la puedo canalizar en una canción. En los últimos tiempos, me ha conmovido muchos artistas, entre ellos están las películas surrealistas de Maya Deren, los retratos de Diane Arbus, la obra de Marina Abramovic, de Janet Echelman, etc... Curiosamente, a menudo son mujeres, cuyas obras son tremendamente emocionales. Actualmente también me marca St. Vincent y todos estos artistas que se reinventan y crecen. Para mí es muy importante que la vida de un artista no se quede en la pura adolescencia. La juventud está sobrevalorada y creo en la sabiduría que transmite la madurez. Otra fuente de inspiración son mis amigos; cuyo arte se me impregna y me hace crecer de forma inmediata. Ya sea conversando, viéndolos en directo, o contemplando sus obras. 

· LVT :  Acabas de editar hace nada junto a Carlos Ann el doble disco Gelman, en el que adaptáis musicalmente poesías de Juan Gelman, que nos suponemos que habrá sido todo un currazo. ¿Nos lo puedes detallar un poco?

 

- Mariona Aupí : Se trata de un disco doble, grabado entre México D.F. y Barcelona, y en el que colabora el mismo poeta recitando sus propios versos. Es un trabajo que se ha gestado durante seis años, y que en la última parte del proceso, el dia 14 de Enero de 2014, supimos la triste noticia de la muerte de Juan. No se trata de un homenaje, sino de un marco musical que nos adentra a su mundo poético, un mundo mágico en el que hemos trazado libremente todas las canciones. Algunas a modo de pop, otras de rockabilly, otras de rock, otras en spoken word, etc.. Es un disco de amor, una obra propia de la que creo, nunca voy a cansarme de escuchar. Transporta y transforma. Ahora mismo, sigo enamorada. Y me traslada a un inmenso cariño hacia Juan, el poeta.

· LVT :  ¿Que le pasa a este puto país que artistas como tú o como Carlos Ann no tenéis la repercusión mediática masiva que merecéis y que si se da en otros casos terroríficos? 

- Mariona Aupí : Como bien dices, en nuestro país, cualquier forma de arte que se manifieste de una manera pura, es algo incómodo. No interesa. Los artistas no tenemos las herramientas para poder dar a conocer nuestra obra de una forma natural. Nos han puesto las cosas muy difíciles. Pero no hay que rendirse, hay que seguir creando y defendiendo la obra con alegría y ilusión. Eso es inquebrantable.

· LVT : Decirte que es todo un sueño para mí poder hacer esta entrevista, ya que me considero un groupie tuyo en toda regla desde los tiempos de Fang. ¿Habría alguna viabilidad para que recuperaras algunas de esas canciones ya fuera en directo o reversionadas y/o remezcladas en un disco para nostálgicos absurdos como yo? 

- Mariona Aupí : ¡Qué bien que me hagas esta entrevista, de verdad!. También es todo un sueño para mí contestarla. De hecho, igual nos tendríamos que proponer matrimonio. ¿No crees? El tema Fang para mi es algo del pasado. Aprendí muchísimo de la música y de la vida y remasterizar o reversionar seria para mi, dar un paso atrás ahora mismo. Tengo otros proyectos futuros y otras inquietudes. También, Fang, al ser cosa de dos, se tendría que ver en cierto modo como un reencuentro y ahora mismo, no viene al caso.

· LVT : Para terminar te vamos a hacer un atraco, y es proponerte si te quieres sumar a nuestro disco del verano que editamos cada primero de julio de cada año con una temática distinta y en el que nos encantaría contar contigo, ¿te engañaremos? 

- Mariona Aupí : Me encantan esos retos y si el tema es afín, ¡más! Muchísimas gracias por contar conmigo y por vuestro cariño. Se agradece, de verdad.

[Noticia] En Defensa Propia, nuevo single de Tórtel

Por si no nos habíamos quedado lo bastante boquiabiertos tras ese discazo que es La Gran Prueba, Jorge Pérez aka Tórtel se ha sacado de la manga un nuevo single en 7'' bajo el nombre de En Defensa Propia, con dos canciones a cual mejor.

Editado por el sello Gran Derby Records, uno de los que mejor catálogo de bandas maneja a nuestro entender, y con sendos temazos, como la que titula el single, que nos parece otra de esas gemas pop que solamente él es capaz de hacer; y Detrás De Todo Esto, armado con unas percusiones tropicalistas de lo más apetecibles.

Además se incluirán tres remixes de alto copete de la mano de tótems como Joaquín Pascual que se encarga de No Es Mi Culpa, El Hijo con La Vieja Escuela, y Coleccionista, que hacen lo propio con El Baile Extraño, y que saldrá a la venta el próximo día 8 de diciembre.

Parece que Tórtel nos quiere poner en aprietos a los opinadores varios a la hora de escoger las mejores canciones nacionales del año, de las que seguro  copará más de una. Por lo pronto no dejéis pasar los conciertos venideros del artista valenciano si pasan cerca de vuestros hogares. Entérate de todo en su página en Facebook.

[Apuesta Telúrica] Contra - Contra EP

Feliz arranque de semana a todos, abrid o cerrad los ojos, dependiendo de la hora que veáis este escrito, tanto si os despertáis como si os acostáis, ya que el arranque de la semana telúrica viene terriblemente movido.

Nuestra apuesta son los barceloneses Contra, que con lo certero de sus canciones, frescas y adictivas todas la que nos ocupan, me da a mí que la van a liar muy parda en breve espacio de tiempo, y lo mejor de todo es que están preparando un larga duración.

Canciones como la impepinable Your Sister, que me parece como meter en una batidora el Long Train Running de The Doobie Brothers, lo mejor de los iniciáticos Bloc Party y unas gotas del mejor disco funk posible, una fórmula de alquimistas para crear tal temazo.

También nos atrapan fácil con Queen Of Smiles, que encantará a los que disfrutaron más con los primeros Arctic Monkeys que con los actuales; y nos ponen a danzar como posesos con la redonda Scumbag Bullets desde la primera nota de la canción. Rematan el ep con el remix de Your Sister a cargo Dr. RES, con el que se gana en poder evocador pero se pierde en fuerza. Escúchalo y descárgalo en su página en Bandcamp.

[Disco] Alis - Recopilación De Excesos Emocionales (2014)

A Pachi García hace ya tiempo que le considero uno de los mejores letristas de nuestro cancionero en castellano y en este Recopilación De Excesos Emocionales esto no hace más que reafirmarse y subrayarse en fosforito naranja.

Aquí se nos presenta por partida doble, primero con una recopilación de algunas de sus mejores canciones interpretadas junto a compañeros de viaje y con momentos brutales como ese Material De Disección junto a Iván Ferreiro; en La Fuente Del Chi con la siempre maravillosa Zahara, o Resérvame El Mejor Abrazo, para mi una de sus mejores temas con diferencia, junto a Alberto de Miss Caffeina.

En la segunda parte nos encontramos con 8 nuevas joyitas que añadir al repertorio del artista baezano, todas ellas interpretadas de forma directa, sencilla y simple, con lo que se consigue en el oyente un impacto inmediato, doy fe. Destacaría entre ellas la bella Quizá Otro Día, con una emoción a prueba de bombas; la metafórica Gol, en la que los arpeggios de guitarra me transportan directamente a los primeros y posiblemente mejores Radiohead; y Me He Mudado De Mí, la más movidita y juguetona del pack.

Alis es uno de los grandes de nuestra música independiente, eso está más que claro, lo que falta ahora es que se entere de ello el gran público, demasiado atolondrado en el latineo y los productos adolescentes de multinacional.

[Amabilidad Telúrica] Noviembre 2014 by Dj Amable

Un poco tarde, pero como siempre hace acto de presencia una vez al mes las propuestas que nos lanza para gastar suela, Amable, el gurú de los "gurúses" de los dj's de nuestra escena alternativa nacional. Os recomendamos todas y cada una de las recomendadas, no hay desperdicio alguno. Como siempre, no hay más que pulsar sobre el nombre para hacerlas sonar.

TOP NOVIEMBRE 

· Röyksopp - Sordid Affair

· Ariel Pink - Black Ballerina

· Jungle - Time

· Tv On The Radio - Careful You

· Belle & Sebastian - The Party Line

· Hitchhiker - 11 Eleven

· Los Punsetes - Me Gusta Que Me Pegues

· Line & Circle - Mesolithic

· Superfood - Mood Bomb

· As Elephants Are - Crown (Radio Edit)

· Genghar - Powder

· Black Strobe - From The Gutter

· Cycle - Saturday Girl

· Paperwhite - Pieces

· Marina And The Diamonds - Froot

· Sleater-Kinney - Bury Our Friends

· The Coathangers - Follow Me

· Beach Beach - Just Like Before

· San Cisco - Run

· Hedge Fund - Object Of My Affection

· Pond - Elvis’ Flaming Star

· Avi Buffalo - So What

· The Mercy Beat - An Act Of Mercy

· Fryars - Cool Like Me

· Shamir - On The Regular

PRÓXIMAS SESIONES

· Sábado 22 de noviembre - Razzmatazz Club. Sala Razzmatazz (Barcelona)

· Sábado 29 de noviembre - Lanna Club Fiesta. Clausura FICX (Gijón)

RAZZMATAZZ 14 ANIVERSARIO (Sesión en descarga gratuita)

[Clásico Telúrico] Paco Ibañez - A Galopar (1969)

Para el clásico de hoy hemos querido homenajear a uno de esos héroes de nuestra música por la efeméride de llegar a la edad de 80 años esta semana tan lúcido y combativo como siempre. Hablo del gran maestro Paco Ibañez.

Con su indumentaria negra a cuestas y con el espíritu de Brassens en su horizonte y en su forma de expresarse, ha llevado la lucha siempre a sus espaldas, llegando a convertirse en una verdadero mito anti-franquista con la canción que nos ocupa.

A Galopar es un poema de Rafael Alberti en que se da voz al pueblo, a batallar por su poder (que es mucho), a hacer suya la tierra trabajada con las manos y el sudor y a no dejarse ganar por los poderosos, cosa que debemos tener presente todos y cada uno de los días de nuestra vida.

Un tema que a día de hoy sigue más vigente que nunca, del que deberíamos hacer dogma y bandera, y como no, al señor Ibañez (y no hablo del de Mortadelo, que también) otorgarle por mérito propio el lugar que merece en nuestro imaginario cultural y político. ¡Felicidades!.

[Disco] I Am Dive - Wolves (2014)

Paren máquinas. Si la belleza en la música se tuviera que transformar en disco, ese sería Wolves, el fulminante nuevo disco de I Am Dive, banda a la que por desgracia no tenía controlada, cosa que he subsanado de inmediato.

Os prometo que me quedé totalmente noqueado la primera vez que sonó en mi reproductor esa maravilla titulada Norman, Oklahoma, efecto que sigue apareciendo tras múltiples escuchas, la mayoría de ellas con la lagrimilla amenazando con caer por el poderoso efecto de sus notas; caso similar a lo que me acontece al sonar Departure que no se queda manca ni en emoción ni en magia.

Pero queda tela que cortar, y así nos encontramos con Black Times, que piano piano va creciendo, sumando bases rítmicas lenta pero certeramente hasta casi lograr casi un punto de éxtasis al terminar la misma; nos vemos totalmente embobados con ese valiente single que es The Lower You Fall; e incluso reconocemos al Bowie de Heathen en Transfixed.

Admito que con este disco me ha pasado algo tan brutal que quizás al leer lo escrito no encuentro las palabras adecuadas para definir su magnitud, el caso es que no solamente me ha sorprendido sinó que me ha enamorado, y aunque admito que con esto de la música soy muy impresionable por mi total melomanía, disfrutar de este trabajo es una verdadera experiencia.

[Disco] Weezer - Everything Will Be Alright In The End (2014)

De sobra es conocida, supongo, mi poca objetividad para con Weezer, una de las bandas sonoras de mi vida, tanto en sus discos mejores y los menos buenos, y no hay más que ver las listas de lo mejor del año desde que empezamos como hay buena muestra de ello.

Como es costumbre a estas alturas, todo lo que toquen Rivers Cuomo y compañia es y será un discazo a mi humilde entendedera, y si como en el caso que nos ocupa hay material por exemple del calibre de The Futurscope Trilogy, que se divide en tres canciones : The Waste Land, Anonymous y Return To Ithaka, en la que cabe de todo y que no firmarían ni los mejores Helloween, aglutinando guitarras, ramalazos heavyatas a mansalva, pianos...vaya, puro exceso al servicio de la canción, hay poco más que decir. 

Guitarrazos que ya nos mostraron en Back To Shack, el avance de este Everything Will Be Alright In The End, que nos lleva de pedo al disco azul sin contemplaciones; temazos que parecen dos canciones en una como Cleopatra, que arranca con tono acústico y trotón para explotar de la forma que solo ellos saben hacer para que no chirríe; exquisiteces como I've Had It Up To Here, cercana en tono a Island In The Sun; o como también Go Away en la que colabora mi deseada Bethany Cosentino de Best Coast y en la que nota que podrían ser patas de una misma mesa a pesar de ser de generaciones diferentes.

Mención aparte para mi favorita del disco que es Lonely Girl, una de esas canciones simples, efectivas, efectistas y de estribillo impepinable marca de la casa y que podríamos poner en un listado cerca de logros de la banda como el clásico Buddy Holly o Hash Pipe, que además debo desvelar ya que es una mis favoritas internacionales del año. Bienvenidos a casa. W Forever!.

[Noticia] Estereotypo estrenan su nueva canción, A Todos Nos Pasa

Ganas, muchas ganas eran las que teníamos de escuchar y sobre todo hacernos eco del nuevo material en ciernes de Estereotypo, grupo al que nos sentimos muy vinculados ya desde tiempos maqueteros, y quieras que no, cualquier alegría como en este caso, es doble.

Vienen con un nuevo pepinazo bajo el brazo, siendo este la primera incursión cantando en castellano y con el que inician una nueva etapa y seguro que muy fructífera en su carrera, a nuestro humilde entender sin tacha alguna. A ver si esto no último no repercute en que David siga regalándonos artículos con tanta miga como hasta la fecha (guiño).

A Todos Nos Pasa es un pedazo de single de marcada tendencia dance-rock que a pinchadiscos de pacotilla como servidor les salvará más de una noche, y con una letra que es casi una fotografía de la vida de hoy.

Como apunte decir que el riff de guitarra (posiblemente sampler) a lo The Dandy Warhols me parece un acierto absoluto, así que si vamos sumando el cariño y admiración que tengo por David Van Bylen y el resto de la banda, lo del castellano y esto, pues que se puede decir más. ¡A disfrutar!.

[Vídeos Telúricos] Alis // Elefantes // Pau Vallvé // Desert // Beach Beach // Amor De Tokyo // Henry Lee Schmidt // Nereida Fau // Havoc // Sidecars // Boss & Over // Baby Brave // Glaucs // Ruido Pegajoso // La Broma Negra //

Aquí están los vídeos que más nos han gustado esta semana, como siempre disparidad de sonidos, estilos e imágenes para que disfrutéis de lo lindo con las canciones, los clips y vuestros artistas favoritos, o al menos esa es la idea...

Alis - La Canción De Los Idiotas

   
   

                        style="height:20px;width:auto;background: transparent;padding:0;margin:0;"
                src="http://img.irtve.es/css/rtve.commons/rtve.header.footer/i/logoRTVEes.png">             style="color:#333;font-weight:bold;" title="Alis - La canción de los idiotas"
            href="http://www.rtve.es/alacarta/videos/videoclips/alis-cancion-idiotas/2856650/">Alis - La canción de los idiotas


Elefantes - Aún Más Alto



Pau Vallvé - 17820



Desert - Encara



Beach Beach - White Clothes



Amor De Tokyo - Herida Abierta (Remix)



Henry Lee Schmidt - Born In The Wrong Country



Nereida Fau - Las Manos, El Calor y Sakamoto (con Iván Ferreiro)



Havoc - Helices



Sidecars - Los Amantes



Boss & Over - Valerie



Baby Brave - Jitters



Glaucs - Va Ser Ahir



Ruido Pegajoso - Make Hay While The Sun Shines



La Broma Negra - Me Vas A Hacer Llorar

[Exclusiva Telúrica] Hey Dijey, el nuevo clip de Juan Estereotipo & The Malajes

Cosas como esta son las que hacen que tirar adelante una página musical valga la pena. Y es que el cariño que profesamos a Juan Estereotipo & The Malajes parece ser que es bastante mutuo y tenemos la suerte y oportunidad de presentar en exclusiva su nuevo clip.

En él ponen imágenes a ese pedazo de pepinaco que es la canción Hey Dijey, bajo la dirección atenta y lúcida de Pablo Tébar, realizador que ya se hizo cargo de su anterior clip, Hola (1980), y que se inspira en el film ochentero de culto Tron, y en que se da cabida a sables láser, lanzamientos de vinilos, batallas con cubos Rubik, duelos con raquetas galácticas, entre otros delirios freak.

Todo como si formaran parte de un videojuego que se encarga de mover desde los mandos la bellísima Adriana Torrebejano; con unos efectos especiales creados por Sonsoles Aranguren y su equipo, que no van a dejar a nadie indiferente.

Juan Estereotipo, Jisius Vicius, George Disperse, Jose Pandereta y Mike Baquetas saben como liarla la parda y ponernos a todos a mover el pandero de lo lindo, y para muestra este botón, al que esperamos que le déis de lo lindo al botón del play.

[Artículo] Deconstruyendo a Vincent Valera

Siempre hablamos de bandas, conciertos, giras... pero un punto importante de la música también son los djs que amenizan los festivales y nos hacen bailar hasta el cierre o disfrutar en salas o bares.

Dentro del panorama musical español contamos con uno de los dj requerido en bastantes zonas, Vincent Valera.

El dj sevillano afincado en Murcia desde hace bastantes años, comenzó sus andadas musicales en Stereo Murcia por el año 2007 y desde entonces no ha parado de animar nuestras noches.

Ha participado en bastantes festivales nacionales como el Sonorama, Alhambra Sound, SOS 4.8., Bside, Arenal Sound, Emdiv, etc. También  ha compartido escenario con Miqui Puig, Buenavista, Jeff Automatic, Buffetlibre djs, Bilbadino, Amable, Gato, Adam Ficek (Babyshambles) y muchos más. Actualmente podemos escuchar sus sesiones básicamente electro-indie (pop, rock, indie pero siempre con bases electrónicas) en Sala B, Bizz'art en Murcia o Isla Incity de Alicante. Paralelamente a su trabajo individual forma dúo de dj en We are England poniendo los mejores temas del british pop.

No cabe duda de que Vincent Valera dará mucho de que hablar musicalmente y desde luego si tienes la oportunidad de asistir a una de sus sesiones, no deberías perdértela. Descúbrelo en :

Mixcloud - Soundcloud - Web

Summer suit by Vincent Valera on Mixcloud

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[Apuesta Telúrica] Viva Suecia - Viva Suecia EP

Buen arranque de semana a todo el mundo, sea la hora que sea en que veáis esta reseña. Hemos querido abrir o dejéis cerrar los ojos con unas canciones que os van a dejar de pasta de moniato desde un primer momento y a las que seguro no váis a quedar indiferentes frente a todas y cada una de ella.

Estos murcianos saben aglutinar en su música lo mejor de las bandas que les han influido y crear un discurso propio marcado sobre todo por temas que pueden fácilmente atravesar los espacios del tiempo y la distancia, caso de pepinazos tales como Los Años, en que podemos ver la huella de unos primerizos Los Planetas y no solo en su sonido sinó también en la letra y su forma de expresarla.

También podemos adivinar que Enric Mostefusco y sus Standstill están entre las preferencias sonoras del grupo (e incluso en su forma de titularlas) escuchando canciones tan inmensas como las sobradamente épicas Nadie Te Devolverá El Favor, La Novena Vez, o Palos y Piedras, esta última llamada a ser desde ya todo un himno de la banda.

Y de ahí al shoegaze con alma, creciente, expansivo y tenso a la vez de Mamá Te Va Encantar, quizás la más alejada en sonido a las demás pero un camino más por el que seguramente harán llegar su música, y que como en las anteriores simplemente nos encanta. Habrá que no perderles ojo a Viva Suecia que me temo que van a liarda muy parda en breve espacio de tiempo.

[Disco] El Fill Del Mestre - Cançons Per A Després D'Un Diluvi (2014)

Tenemos de vuelta de nuevo a uno de los ater egos de este artista que ante todo y en sus diferentes caras, transmite sobre todo verdad en sus canciones, ya sea con la voz de El Fill Del Mestre, Gasion, e incluso como en nuestro Veranismo Telúrico, bajo el pseudónimo de Nils Hanson.

En su música cabe desde la nostalgia vestida de pop, véase 12 Dies I Un Dimarts; el rock de raiz americana a lo Tom Petty, caso de A Contrallum; los rayos de luz poppies (silbido incluido) costumbristas de L'Abisme Quotidià; incluso el baladón épico de El Que Has Perdut, basada en el tema Lo Que Tu Mano Guarda de Joserra Senperena, co-productor del disco.

Sea como fuere, para mí lo más destacable de este artista es la credibilidad que lleva intrínseca en su forma de trabajar, cantar y expresarse, un plus para conquistar nuevos corazones y oídos solitarios ávidos de artistas de pies a cabeza, que en este Cançons Per A Després D'Un Diluvi es un recorrido por la que podría ser la vida de cualquiera de los oyentes del mismo, con todo lo que eso conlleva.

Por nuestra parte, cada proyecto de Jordi Gasion es recibido con emoción y ganas, y sus canciones forman ya parte del recorrido vital de quien está escribiendo estas líneas, así que desde aquí incitamos fervientemente a su productividad musical que siempre se acaba con ganas de más. Puedes disfrutarlo/comprarlo a través de su página en Bandcamp.

El Fill del Mestre 'Cançons per a després d'un diluvi' from Jordi Gasion on Vimeo.

[Clásico Telúrico] 13th Floor Elevators - You're Gonna Miss Me (1966)

No voy a tirarme el rollo diciendo que conozco de toda la vida a 13th Floor Elevators, nada más lejos, simplemente les descubrí en la banda sonora de mi película favorita y la de muchos melómanos capiteneada por el inmenso John Cusack, High Fidelity.

Actualmente he vuelto a explorarlos gracias a esa cover increíble que ha hecho Lia Pamina para su single, pero creía que era de ley que el clásico lo protagonizara la primera que escuché, y que aún a día de hoy es mi favorita de la banda.

Con esta canción incluida en su primer disco The Psychedelic Sounds Of The 13th Floor Elevators con la que consiguieron un éxito inmediato, posiblemente el más grande de su efímera carrera, rota por culpa de su cantante Roky Erison y sus problemas con los estupefacientes.

Un tema que te transporta directamente a una etapa de la historia tachada de prodigiosa, y en la que los efluvios psicodélicos junto a unas melodías pop increibles y la voz de Erikson hacían de ella algo irrrepetible. Disfruten de estos dos minutos y medio como es debido...

[Noticia] Fechas de la gira estatal de Pau Vallvé

Como todos los que adoráis a este artista sabréis, Pau Vallvé ha editado recientemente su nuevo disco Pels Dies Bons, con el que ha demostrado una voz más que es un ser único, y que va por libre además de musicalmente, también en tareas de producción y edición de sus trabajos.

Y lo que nos concierne ahora es contar que va a presentarlo alrededor del estado en su gira peninsular más larga hasta la fecha, en ocho ciudades, que podrán disfrutar de la magia de este genio, tanto en solitario (y con looper) como con banda.

Los conciertos serán en las siguientes ciudades :

19/11 - Auditorio del Centro Cultural Las Armas "Ciclo Vagón de Lujo" - 21h

20/11 - Fotomatón (Madrid) - 21:30h 

21/11 - Sala "Donde Edu" (Valladolid) - 22:30h

22/11 - Berrizko Kultur Etxea (Berriz) - 20h

23/11 - Vargas (Puente Viesgo). "Livingroom Concerts" (+ Eyeslandic)

24/11 - The Secret Show León (León) 21h

25/11 - Galeria Metro (Santiago de Compostela)) - 20:30h (+ Rubén Artabe)

26/11-  Ilunpe Taberna (Elgoibar) - 20h 

Además de no parar quieto en tierras catalanas, lugar en el que le adoramos y reverenciamos, quizás todavía no lo suficiente para el talento que alberga este músico simplemente único. A ver si algún día una de estos es un concierto telúrico en Les Terres de L'Ebre lo que anunciamos...Mientras nosotros soñamos en voz alta, disfrutad de lo lindo en sus conciertos, son una garantía de no decepción inmediata.

06/12 - Societat Ateneu (Tàrrega) - 23h 

11/12 - Sala Bikini - 21:15h (con banda)

12/12 - Cafè del Teatre (Lleida) - 22:30h (con banda)

31/01 - Auditori de l'Ateneu (Banyoles) - 21:00h (con banda)

14/03 - Slàvia (Les Borges Blanques) - 23:30h (con banda)

21/03 - Teatre del Casal de Calaf (Calaf) - 22:30h 

[Disco] Hazte Lapón - El Traje Del Emperador (2014)

Miren, mi historia como fan de Hazte Lapón nació de golpe y porrazo gracias a nuestras queridas Musicólogas, cuando hicimos juntos el disco Su Colección De Favoritas y nos hicieron llegar su cover, y ya desde ese momento, hasta el infinito y más allá.

Su anterior trabajo, Bromas Privadas En Lugares Públicos, me parece una obra de las más necesarias y sobre todo honestas de los últimos años, y claro, afrontar nuevo material con todas esas credenciales y además sabiendo que produce el maestro David Rodríguez ha sido como verdadera agua de mayo.

Cuatro canciones para completar un ep que se hace corto, con el que inevitablemente te quedas con ganas de más editado por el sello Discos De Kirlian; con canciones con las que verte reflejado como la increíble Solo Dios Dirá que por su tono creciente emparento de inmediato con The Yeah Yeah Yeah Song de The Flaming Lips; alguna en la que la mano del "producer" es más que evidente tanto en sonido como en concepto como Piensan Bien De Tí, en la que tiene ese punto irónico tan genial que se gasta Lolo, con trazos tan geniales y contradictoriamente trendy como "todos tus esfuerzos por resultar esquivo, han sido decisivos para conseguir que piensen bien de tí".

Copla De Amor De Perro De Pavlov, una especie de reggaetón-indie por el que tengo absoluta debilidad (y que casi estuvo en nuestro Veranismo Telúrico), y Salta La Liebre, con las que se remata este sabroso cuarteto de temazos, y que se gasta una más que sana influencia de The Cure (y por la que mataría Robert Smith me temo), son razones para estar esperando más y más y más y más canciones de Hazte Lapón. Tienen ese halo de grupo preferido....¡y lo saben!.

[Vídeos Telúricos] Hazte Lapón // Farniente // The Ships // Eladio y Los Seres Queridos // Paul Zinnard // Inspira // Pedropiedra // Belle Ghoul // Laia Vehí // Madnolia // Freedonia // El Pescao // Mr & Mrs Jones // The Ting Tings // Desastre //

Tras un mes de octubre más que productivo en todos los aspectos que nos conciernen, este noviembre le va a la zaga, y la cantidad de discos, clips, notas de prensa recibidos es abrumadora, lo que nos hace pensar que no hacemos nada demasiado mal del todo. El caso es que aquí estamos para hablar de los vídeos de la semana, y que mejor que hablar con imágenes...

Hazte Lapón - Sólo Dios Dirá



Farniente - Ropa Cara 



The Ships - Want 



Eladio y Los Seres Queridos - Seremos Santos Inocentes 



Paul Zinnard - You And I 



Inspira - Un Final Infinit



Pedropiedra - Luna Luna



Belle Ghoul - Around For The Weekend



Laia Vehí - This Is My Fire (Balcony Tv)



Madnolia - Caperucita



Freedonia - Dignity And Freedom



El Pescao - Azul y Blanco 



Mr & Mrs Jones - Primer Vagó



The Ting Tings - Do It Again



Desastre - Me Piro

[Entrevista] ¿Cómo es Lia Pamina?

De cualquiera que nos lea asiduamente es sabido que echar la vista atrás periódicamente es algo que necesito, y por algo hicimos la sección de los sábados, Clásico Telúrico. El caso es que si ese sonido te llega a los oídos renovado, corregido y aumentado, además con una voz y una imagen irresisitibles, en la forma del single How Come I, simplemente te rindes a ello. Lia Pamina se ha vuelto una de mis debilidades de este grato final de año musical, y ya os aviso que va a ser para mucho tiempo, como mínimo todo el que dure su carrera, que espero que sea muy larga.

* Foto de Luis Calvo.

· La Voz Telúrica : Para empezar y como es costumbre telúrica, ¿nos puedes detallar en una o dos líneas cada una de las canciones de How Come I?

- Lia Pamina :  Vamos allá...

* How Come I : Todo parecía estupendo al principio pero descubres que esa persona no era lo que esperabas y te preguntas por qué sigues enganchado a ella. 

* Kingdom Of Heaven: Version softpop de los Elevators : deliciosa letra psicodélica: incienso, velas, paredes de colores mientras descubres que el reino de los cielos está en tu interior.

* Whirlwind : Vivir en un torbellino, en un mundo que gira constantemente, no saber a dónde vas a ir a parar y tratar de mantenerte junto a la persona que amas.

* Como Es : Versión en castellano de How Come I. Alguien especial rompe con tu monotonía, pero cuando pasa el tiempo descubres que más bien le importas poco, decides terminar, pero te cuesta. 

· LVT : Viéndote y escuchándote nos das buena muestra de la música y la estética que más te ha influido, ¿quienes son tus referentes en ambos casos? 

- Lia Pamina : Soy fan de la música y la estética de las décadas de los sesenta y los setenta. La culpa la tienen los Beatles, me hice fan de su música y a partir de ellos comencé a descubrir muchos otros grupos y cantantes de esa época tan creativa y fascinante. Me encanta Astrud Gilberto y escuchándola fue cuando empecé a cantar su famoso tema The Girl From Ipanema. También me han influido cantantes de voz suave como Claudine Longet, Lynsey De Paul, Margo Guryan entre muchas otras. En cuanto a mi estética, me encanta el pelo con flequillo sixties como lo llevaban Marianne Faithfull, France Gall, Twinkle… Me gustan los minivestidos como los que diseñaba Mary Quant, las botas altas y también ropa vintage estilo boho y hippie a lo Pamela Courson.

· LVT :  En tu single vemos que se completa además de con la titular en inglés y castellano con una versión y con una canción hasta ahora inédita del teclista de The Who, ¿nos puedes explicar un poquito como sucedió todo un poco?

- Lia Pamina : Hace unos años conocí a Robbie Leff , un músico texano que ha trabajado para artistas como Johnny Winter y Alice Cooper, a los dos nos gustaba el mismo estilo de música, así que comenzamos a grabar canciones sólo para pasarlo bien y las compartíamos a través de la red. En 2012 Roger Gunnarsson encontró algunos vídeos que tenía en youtube y me escribió un email sugiriéndome grabar algunos de sus temas y otras canciones mías que conformarían un ep, producido por Le Prix y el mismo Roger para Elefant Records. Él me envió la demo de How Come I y me sugirió escribir la versión española Cómo Es. También grabé otro tema de Roger y además se iba a producir una canción mía en ese estilo eurodisco, con el que no me identificaba demasiado en un principio pero que ahora ya me gusta más. Al final optamos por completar el ep con dos temas producidos por Robbie Leff. 

Y ahora viene lo de la canción inédita del teclista de The Who. El músico Terry Wilson (Eric Burdon, The Animals) escuchaba las canciones que Robbie y yo compartíamos en Internet. Un día nos envió la demo de la canción Whirlwind escrita John “Rabbit“ Bundrick, que estaba grabada por su esposa (la de Terry) Teresa James en los setenta pero que nunca se llegó a producir. Terry nos dijo que le gustaba mucho ese tema y que le encantaría ver que hacíamos nosotros con él. Así que el músico nos envió la track de su bajo y los coros de Teresa, Robbie puso las guitarras, y los teclados son del mismo John “Rabbit” Bundrick. Es un honor el haber grabado un tema tan bonito con todos estos musicazos!Además se incluyó la cover de 13th Floor Elevators, Kingdom Of Heaven, también producida por Robbie. A mí me encantan los "Elevators" y solía tocar esta canción con la guitarra, así que decidimos producir una versión softpop de este tema.

· LVT :  ¿Nos puedes explicar que dan de comer en Castellón para alguien haga sus canciones tan bellas (que es mucho decir) como quién las canta?. (Somos groupies).

- Lia Pamina : Jaja te puedo decir que soy vegetariana aunque eso no tiene mucho que ver con Castellón. Gracias por los halagos, sois unos groupies muy majos jaja. 

· LVT : Unas canciones tan redondas como las tuyas, ¿no crees que deberían estar sonando por todas partes?, ¿que le pasa musicalmente a este país que se le da tanta cancha a lo que se la da?

- Lia Pamina : Es difícil lograr que tu trabajo llegue a mucha gente, sobre todo si lo que haces no es muy comercial. Yo soy feliz con mi ep en Elefant, es un sello independiente maravilloso. Luis y Montse son unas personas estupendas, con muy buen gusto y pasión por su trabajo, les agradezco que me hayan dado la oportunidad de sacar un ep y grabar un videoclip tan chulo. 

· LVT : Para terminar te vamos a hacer un atraco, y es proponerte si te quieres sumar a nuestro disco del verano que editamos cada primero de julio de cada año con una temática distinta y en el que nos encantaría contar contigo, ¿te engañaremos?.

- Lia Pamina : Me gustaría, veremos si se puede hacer algo. ¡Muchas gracias por contar conmigo! Ha sido un placer hacer esta entrevista para La Voz Telúrica.

[Apuesta Telúrica] Albin - Fever / Tu / Demasiado / Smilies / Time

Hace tiempo que servidor de ustedes anda enamorado de la voz de Fátima Eiras, desde los tiempos del casi nacimiento de las redes sociales, fotolog, myspace y todas esas mierdas, vaya; y claro cada paso que ha dado he querida dar buena muestra, ya sea aquí o donde fuera.

Ahora viene con su nuevo proyecto Albin, en el que practica un trip-hop hipnótico, oscuro y nostálgico, y en el que su vena jazzie sigue presente entre esas sutiles texturas electrónicas que simplemente te atrapan sin remedio ni escapatoria alguna. Desde aquí os recomendamos que no os perdáis su directo el próximo día 15 de este mes en la madrileña Sala Juglar (y así de paso nos ponéis los dientes largos).

Arrancamos con Fever, y ya aparece esa sensación de andar flotando sobre esas notas cargadas de misterio, para luego topar con Tu y Demasiado, en que los susurros de nuestra diva particular nos transportan de inmediato a esos lugares que nos hacían llegar Fang o Pj Harvey en sus inicios, y eso te dibuja de inmediato una sonrisa de reencuentro con un pasado mejor.

Smilies, posiblemente el pasaje en que el tono electrónico es más evidente, enamorará a los que ya lo hizo el Homogenic de Björk, y Time, con un marcado tono de nocturnidad y alevosía, de club cargado de humo y de peligro, rubrican una selección de momento a modo de maqueta y que esperamos que acabe materializando en disco para poder reseñarlo aquí en su debido momento. Dejaros llevar por esta magia haciendo sonar las canciones a través de su página en Soundcloud.

[Noticia] Colabora en el crowdfunding de Metabolé

Según dicen Metabolé, la música es el lenguaje con el que expresar ideas, sentimientos y reflexiones sobre la realidad en que vivimos, y ellos lo hacen siempre desde una atmósfera desenfadada y muy positiva, poética y sincera. 

Regalan en sus directos una puesta en escena fresca y franca que hace que el público se sienta cómplice de la fiesta, y se contagie bailando al sonido de nuestras canciones, al ritmo de diferentes estilos como: el reggae, la rumba, el ska, el rock, la bossa nova, la cumbia y muchos mas.

Por esa razón, para trasladar esa energia en forma de disco, necesitan de vuestra ayuda para hacer realidad sus propósitos, y lo hacen vía Verkami (pulsa para acceder) con aportaciones que pueden ir de los 10€ a los 500€, todos ellos con suculentas recompensas.

Así que no sé que estáis esperando para poder hacer realidad los sueños de gente que vive por y para la música. Además, si alguien está interesado en un concierto de la banda que se ponga en contacto con nosotros ya que nos encargamos de las tareas de management y contratación. Podéis disfrutar sus canciones a través de Youtube o Soundcloud. Para cualquier tipo de duda al respecto, el correo del grupo es : metaboleband@gmail.com.

[Clásico Telúrico] Los Mismos - Pon Una Cinta En El Viejo Roble (1973)

He querido poneros a todos a mover el cucu con el clásico de hoy, creyendo inocentemente que Los Mismos eran el grupo indicado para ello, y además sin tirar de su más mascado hit El Puente, sinó con esta Pon Una Cinta En El Viejo Roble que es mi favorita de entre todas sus canciones.

Los vallisoletanos adaptaron con un punch extraordinario el éxito de Tony Orlando, Tie A Yellow Ribbon Round The Old Oak Tree, en esta romántica historia tiene su origen en cuando las mujeres americanas, en el siglo XIX se ataban al cabello una cinta amarilla en recuerdo a sus amados y/o maridos que prestaban servicio en la caballeria estadounidense.

Antes de llamarse como han pasado a la posteridad, el trío se hacían llamar Los Jollys, y con el que consiguieron cierta relevancia ha¡al hacer su versión en español del Supercalifragilísticoespialidoso, el tema principal de la película Mary Poppins.

Elena Vázquez, Antonio Pérez y Benjamín Santos siguen en pie de guerra con sus éxitos a cuestas tras haberse reunido de nuevo recientemente, y gracias a programas como Cachitos de Hierro y Cromo podemos de vez en cuando disfrutar de alguno de ellos en televisión. Que sinó siempre saldrían los mismos... (jejeje).

[Disco] The Orchids - Beatitude #9 (2014)

Debería ser pecado que alguien que se dedique a opinar de música como hago yo (aunque nadie le lea o escuche) no conociera a un grupo del calibre de The Orchids, así que hay otra cosa más que agradecerle a ese grande que es Jesús Llorente y su sello Acuarela.

Cuatro años después de su último disco The Lost Star, vuelven a las andadas con este flamante Beatitude #9, un disco con todos los ingredientes que nos gusta paladear a los amantes del buen pop,  y lo arrancan con una intro a lo Ramones, sintonizando canales de radio en Turn Your Radio On, que en poco más de medio minuto ya te pone los dientes largos imaginando que te vas a encontrar.

Encontraremos en su interior temazos como Something's Going On, con una tonada simplemente maravillosa; la casi discotequera Today's The Day, que este mismo sábado voy a pinchar junto al Generation Sex de The Divine Comedy, ese punto soul tan apetecible que nos ofrecen en Good Words (Are Never Long) o el electro-pop flotante y creciente a la vez de la imprescindible The Coolest Thing, mi favorita entre todas ellas.

Si, si, aquí hay sonido Glasgow (¡que narices, son de allí) pero sin seguir ningún patrón inamovible, sinó que aportando toques de modernidad y frescura y lo que es lo principal, haciendo grandes canciones, que eso no lo puede decir todo el mundo.