Mostrando entradas con la etiqueta 2000. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 2000. Mostrar todas las entradas

sábado, 28 de noviembre de 2020

[Clásico Telúrico] Elefantes - Azul (2000)

Esta semana, de nuevo he querido dedicar el clásico semanal a un disco de los que más me ha marcado (y lo sigue haciendo) y además, hacerlo con foto de mis propios discos, en este caso el original, su versión en acústico y los singles que pude conseguir por esos tiempos, debido a la rabiosa complicación de no vivir en grandes ciudades para conseguir lo que quisieras musicalmente en esos tiempos.

Se trata de Azul, canción incluída en el trabajo homónimo de Elefantes que se encargó de publicar EMI Hispavox y que se encargó de producir Bunbury, que además hace voces en la misma. Recuerdo leer en esos tiempos que para crearlo se habían inspirado en artistas como Camarón o Pj Harvey (entre otras), cosa que se adivina escuchándolo.

Recuerdo enamorarme de la banda unos años antes con el videoclip de Más Que Tú A Yo, canción que estaba en su anterior trabajo El Hombre Pez y que captó mi atención la presencia y las formas de Shuarma tan cercanas a Bowie, por el que ya tenía rendida adoración.

Desde ese momento, los catalanes han sido parte principal de la banda sonora de mi vida, cosa que espero que sigan haciendo por muchos años y que no tenga que volver a soltar lágrimas en un concierto de despedida. Y bueno, a ver si en breve les "engañamos" y se apuntan a responder nuestro #TestTelúrico. ¡Larga vida a Elefantes!.



sábado, 14 de noviembre de 2020

[Clásico Telúrico] OBK - El Cielo No Entiende (2000)

Para el clásico de esta semana nos vamos dos décadas atrás (aunque parece que fué ayer) y lo hacemos con una canción y una banda que servidor ha seguido desde sus primeros pasos. Mis vinilos, cassettes y cd's en mi estantería dan buena fé de ello.

Hablamos de El Cielo No Entiende, canción que OBK incluyeron en su exitoso quinto disco Antropop, publicado por el sello EMI Music y del que se encargaron de la producción Carlos Jean y el propio Jordi Sánchez, vocalista del dúo catalán.

Un tema que arranca con unas emocionantes notas de piano y se va transformando en un dance-pop, el que se beneficia de la verdad que siempre ha salido de la garganta de Jordi para hablar de lo que nos rodea. En este caso para hablar básicamente de tolerancia y respeto a lo que cada unx quiera ser y también lxs demás y que quizás los que tanto tienen el cielo en su boca son los primeros en no hacerlo.

Muchxs la recordarán también por ser la sintonía de la Vuelta Ciclista a España de ese mismo año y por el videoclip dirigido por J.A. Bayona y protagonizado por Andrés Velencoso y por ellos mismos. Tuvo una revisión cercana al trance en Extrapop, disco de remezclas y caras b que publicaron un año después. Siempre es un buen momento para reivindicarles, ya que abrieron muchos caminos al synth-pop / electro-pop.





sábado, 19 de septiembre de 2020

[Clásico Telúrico] Los Planetas - Vas A Verme Por La Tele (2000)

Justo esta semana se han cumplido las dos décadas de la publicación de uno de los discos esenciales de una banda que abrió literalmente al camino a muchas bandas que se querían salir del patrón, también oídos, quizás demasiado poco acostumbrados a letras contundentes y su ruidismo.

Hablamos de la banda granadina Los Planetas y en concreto de Unidad De Desplazamiento, su cuarto trabajo discográfico, que en su primera edición en formato digipack tenía portada sextúple (a cargo del siempre genial Javier Aramburu) y por primera vez en todo su recorrido que incluía la letra de las canciones.

Podría haber elegido para el clásico cualquiera de ellas, ya que este discazo lo quemé de tanto escucharlo y podría decir que me gustan todas, pero le tengo un cariño especial a la elegida, no sé si por la sonoridad, por la portada magistral del single (que tengo en mi colección como oro en paño) o por lo directo de la letra, que en ese momento me impactó de lo lindo.

Se trata de Vas A Verme Por La Tele, primer single que nos presentaron de este elepé, que por cierto se encargó de producir la misma banda junto a Carlos Hernández. A modo de caras b, la edición en sencillo incluía las inéditas Canción Del Cientíco Triste y Hielo. Un clásico de verás para quien escribe estas líneas.  

<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3ltVPqE2jos" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>


sábado, 21 de marzo de 2020

[Clásico Telúrico] Oasis - Go Let It Out (2000)

Cualquier excusa es buena para dedicarle una entrada a los hermanos más famosos de la ciudad de Manchester y por los que siento debilidad absoluta (creo que no sorprenderá a nadie esta aformación a estas alturas). Pero si encima esta entrada es para celebrar algo en concreto, la excusa se vuelve razón absoluta. 

Hace pocos días, concretamente el 28 de febrero, se celebró el vigésimo aniversario de la publicación de Standing On The Shoulder Of Giants, el cuarto disco de estudio de Oasis. Se encargó de la publicación el sello Big Brother / Epic y fué producido por Mark Stent y el mismo Noel Gallagher.


A día de hoy, se le considera el disco más experimental de la banda, pero no con ello perdieron su sello ni sus maravillosas formas pop. Hemos elegido de entre todas las canciones Go Let It Out, el primer single que mostraron del mismo y en el que Liam Gallagher la transformó en una de sus interpretaciones más icónicas, tanto por sus matices vocales como por la actitud en sus formas.

Em su formato como sencillo incluía a modo de cara b los temas (As Long As They've Got) Cigarettes in Hell y Let's All Make Believe. En su primera semana alcanzó el primer puesto en las listas británicas, lo mismo que el disco, que en sus primeros siete días despachó la friolera de 360000 unidades. "Go let it out, go let it in, go let it out, life is precocious in a most peculiar way..."

sábado, 5 de enero de 2019

[Clásico Telúrico] Glaucs - La Nit De Reis (2000)

Para el clásico de hoy no me he querido ir demasiado atrás en el tiempo y he optado por una canción y una banda que eran de mis favoritas a finales de los 90's e inicios de los "dosmiles". Y además con una temática perfecta para el día de hoy.

Banda formada desde un principio por Jofre Bardagí y Lluís Alsina, hijo y sobrino del maestro Josep María Bardagí, el primero con una de las voces más emocionantes y privilegiadas de nuestra escena y a los que se sumó un año antes del disco que incluía este tema nuestro queridísmo Alexandre Rexach y su talentazo a las cuerdas.



En el disco Si Vols Venir estaba incluída La Nit De Reis, canción nostálgica y muy triste, en la que además de esa añoranza implícita de este día tan señalado, en su letra nos da una bofetada de realidad en varios párrafos, que al ser relatados en primera persona y con esa verdad, provoca que se nos pongan los vellos como escarpías.

Os deseamos a tod@s que os traigan muchos regalos, sean los reyes magos o vuestros padres, herman@s o parejas. Y también recomendaros recuperar las canciones de Glaucs o los de Jofre y Àlex en solitario, que son todos pop de muchísimos quilátes.

miércoles, 18 de enero de 2012

[Disco] Elefantes - Azul (2000)

¡Hay que joderse como pasa el tiempo!.

Y todo por pensar demasiado en una canción del último disco de estudio de los catalanes, Al olvido, la cual tengo muy interiorizada en estos momentos, aunque eso realmente no viene a cuento de explicarlo.

Eso me llevo directamente a querer dedicarles una entrada, y si lo hacía, que mejor que con en disco en que me rendí a sus pies, uno de los que más he escuchado, oído y sentido de toda mi vida, y que por lo visto, aún soy capaz de canturrear párrafo por párrafo sin casi equivocarme en ningún momento.

Antes de editar este disco, sacaron El Hombre Pez, al cual aún no le he pillado el punto, pero con el que les descubrí, gracias a Sputnik como tantas otras cosas, y allí la influencia Bowie era mucho más clara, aunque eso no desapareció nunca del todo.

Azul era pura "duque blanco" desde el primer acorde, y Shuarma, como siempre con su pluma en el punto limítrofe del empalago y la genialidad, conseguía pura magia.

El porte arrabalero de canciones inmensas como Se me va (de Manuel Alejandro) y Se me escapa el tiempo, en que una historia de amor y muerte nos ponía los pelos como escarpias; el pop redondísimo de Piedad, con trompetas incluidas y unos párrafos del calibre de "si no quieres piedad, no se por qué te arrodillas, si no quieres piedad no sé, que haces en el suelo así humillándote"; de Cuéntame, nada que ver con la de Fórmula V, en que pregunta a un viejo amor como le va la vida, las razones y sinrazones de lo que sucedió, o Si/No, la más bailable y juguetona del pack, en que pone sobre la mesa, las dichosas discrepancias de pareja.

Y no me voy a dejar una de las mejores canciones de amor jamás escritas en lengua castellana, pero amor del de verdad, no de ese que cantan Amaia Montero o Maldita Nerea, sinó del sentido, en Me gustaría poder hacerte feliz, pieza de orfebrería delicada, con sentencias como "que a mí me gustaría poder hacerte feliz, coger tus sueños y llevárselos al mar, y echarlos a volar y verte sonreir", que me transportan  a otro tiempo y a otro momento, probablemente.

Un disco sublime, de esos que se podía/ debía escuchar de cabo a rabo, influenciado tanto por el Rid Of Me de Pj Harvey como por La Leyenda del tiempo de Camarón según el grupo,que tuvo incluso su versión acústica, igual de enorme que la original, quizás más, ya que las canciones recobraban su forma original y sumaban autenticidad, y para mí, el mejor disco producido por el aragonés errante, Enrique Bunbury.

Un dato : gana con los años, y es algo muy sano recordar maravillas como esta, que tal como está el patio...