[Clásico Telúrico] Elvis Costello - Alison (1977)

Siempre he pensado que si tuviera que escribir un libro como el de 31 Canciones, o tuviera que ser protagonista de la historia de Alta Fidelidad, ambas del maestro Nick Hornby, al que profeso devoción por cierto, tendría que aparecer este irrepetible artista.

Abanderado de lo que se denominó new wave, Elvis Costello es un artesano de canciones perfectas, de esas que son capaces de encogerte el corazón al primer segundo, como es el caso de la que nos ocupa, la simple y llanamente maravillosa Alison.

Incluida en el disco My Aim Is True, y la que contenía el título del disco en sus adentros, habla concretamente de una persona que le decepcionó como podéis comprobar en la letra, y claro, eso puede provocar empatía inmediata en toda la humanidad.

Un genio que nunca ha sabido estar quieto sonoramente, que ha sido capaz de escribir algunas de las mejores canciones pop de la historia casi sin despeinarse, y el que esperamos que nos siga deleitando así por muchos años.

[Clásico Telúrico] Elvis Costello - Veronica (1989)

Hoy para esta sección no me he ido tan atrás en el timpo como hago normalmente, por las ganas que tenía de poner esta canción, una de mis preferidas de la vida.


Elvis Costello consigue una delicatessen pop de melodía adictiva, que con su voz cargada de nostalgia, enamora desde la primera escucha, lo que me pasó a mi en plena adolescencia al descubrirla en el mítico Sputnik.

Hubiera podido poner cualquiera de sus canciones, ya que siempre he sentido absoluta debilidad por este genio, pero esta Veronica tiene poder y magia, incluso si se busca un poco, se puede encontrar la versión que hizo a dueto con Paul McCartney.

A deleitarse se ha dicho...

[Disco] Diana Krall - Quiet Nights (2009)

Hoy ha caído en mis manos, gracias a una oferta de sólo tres euros tan ofensiva como difícil de rechazar, el disco Quiet Nights de la canadiense Diana Krall.

Además, conocía el trabajo completo gracias a Spotify, pero en esta ocasión se trataba de una edición especial con dos bonus tracks, How Can You Mend A Broken Heart y Every Time We Say Goodbay.


Quiet Nights es un disco fascinante. Para el que de momento es su último trabajo de estudio, la señora esposa de Elvis Costello contó con la producción de Tommy LiPuma y los arreglos de Claus Ogerman. En el disco hay versiones sublimes de clásicos del jazz vocal y del pop (You're My Thrill, Walk On By, Too Marvelous For Words, Where or When), pero también de la bossanova, como The Boy From Ipanema o Este Seu Olhar, a partir de las piezas immortales de Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim.

La pianista las canta con su habitual voz aterciopelada, creando ambientes cálidos; canciones ideales para los Noches Tranquilas a las que alude el título. Por otro lado, atención porque la canción I've Grown Accustomed To His Face está dedicada a su marido: Me he acostumbrado a su rostro, nos dice como si Diana Krall y Elvis Costello fueran un remake de La Bella y la Bestia.

Aquí tenemos a Diana Krall en una actuación en directo, cantando Walk On By en el DVD Live In Rio que publicó el mismo año 2009.

[Disco] Elvis Costello - National Ransom (2010)

Que agradable saber que los genios siguen en pie de guerra. Siguen en su lucha contra el alerdamiento total al que la industria musical sigue tratando de someternos, a base de taradas con escote hasta los tobillos, cantantes de karaoke con sobreexposición o niñatas de Disney con pantaloncitos del tamaño de un cinturón; y lo hacen con talento, con gusto y sobre todas las cosas, con inteligencia, virtud de la cual carecen los antes nombrados casi por tendencia.

Elvis Costello es un prodigio y lo mejor de todo es que el mismo lo sabe, y la prueba es este disco.

Y es que un trabajo capaz de encerrar canciones como Five Small Words, canción que nos remonta a sus clásicos y nos dibuja una sonrisa en el rostro; I lost you, con la que ocurre tres cuartos de los mismo cuando nos dejamos llevar por esa dulzura única en la voz de Elvis; la jazzie My lovely Jezebel, simplemente espectacular y sobre todas las cosas, A voice in the dark, con la cual he deseado inmediatamente tener el correo de Woody Allen para recomendársela fervientemente como banda sonora para alguna de sus siguientes películas.

Puro deleite grabado en Nashville, lo cual se nota en el espíritu de la mayoría de las canciones, acompañado de músicos que merecen la categoría de legendarios, como el gran Marc Ribot, y que puestos a destacar cosas, con una portada genial y crítica con el mundo que nos rodea, a partes iguales.

Les suplico que pierdan algún poquito de su hermoso tiempo explorando esta maravilla. No creo que vayan a arrepentirse.