Mostrando entradas con la etiqueta Pop con mayúsculas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Pop con mayúsculas. Mostrar todas las entradas

viernes, 26 de julio de 2013

[Disco] Pecker - Comercial (2013)


He dejado el tiempo prudencial para paladear y saborear a consciencia este Comercial, el último trabajo discográfico de nuestro genio mañico particular, Pecker.

El bueno de Raúl, protagonista del último concierto telúrico hasta la fecha, consigue aquí que todas y cada una de las canciones tengan alma de single, ya no solamente por ese pop agradable, rítmico y accesible, sinó por unas letras brillantes y lúcidas, pero en apariencia muy normales.

Si ya jugaba a ironizar con el título, pero arranca el disco con una que se titula Bonus Extra, tema que arranca suave y que termina en despiporre, mientras nos invita a pensar con este himno de supervivencia; el singlelazo perfecto y ya nuevo clásico de su discografía No (Todo Lo Que No); y mi preferida de entre todas, Tu No Eres Lo Que Espero De Tí, que tira de sintes 80's y nos puede recordar tanto a los primeros Olé Olé como a los olvidados Azul y Negro, deberían ser ya de por sí unas buenas credenciales.

Si además tenemos El Dulce Porvenir, puro The Housemartins, una crítica sútil a lo tendenciero de la música y las modas a ritmo de electro-surf; la emocionante Do Avesso, que recomiendo disfrutar en directo, previo cartelito; o la impepinable Los Excitantes Beats ( el título habla por si solo), (aunque me parece un delito no citarlas todas), estamos ante uno de los mejores discos nacionales de los últimos años, de forma más que evidente.

No influye para nada que piense de este artista que el mundo iría mejor si hubieran personas tan buenas de verdad como él y como su señora esposa María, y gritar bien alto que muero de ganas de volver a disfrutar de sus conciertos, ya sean telúricos o no, jejeje. 

Haremos lo que sea por solucionar esto último, pero mientras tanto recomendar fervientemente que compréis Comercial o que lo escuchéis repetidamente en su Bandcamp, ya que es una absoluta gozada. Estará en mi top 3 del año, fijaros cuando lo digo...


jueves, 28 de marzo de 2013

[Disco] The Bitter Springs - Everyone's Cup Of Tea (2013)

Saludos telúricos. Después de un largo paréntesis regreso a la web con otro regreso, el de los londinenses The Bitter Springs, grupo no excesivamente conocido que con su última propuesta (un disco doble de 2 horas y 20 minutos) seguramente no aumentará su número de seguidores, pero sí deleitará la curiosidad de sus fans.

Everyone's cup of tea, que apareció el pasado mes de febrero, es el séptimo disco de estudio de los del suburbio de Teddington.

Hay que recordar sin embargo, los numerosos singles y EPs que han ido sacando desde 1996, año en que cambiaron su nombre de Last Party por el de "Las Primaveras Amargas". También es digno de mención que fueran banda de acompañamiento de Vic Godard (ex-Subway Sect) durante 9 años.

Antes de comentar el disco, me gustaría decir que cuando mi amigo y colaborador telúrico Roco me hizo saber su existencia pensé que era una especie de recopilatorio con algunas canciones inéditas. Me equivoqué. En él aparecen singles que habían sido publicados previamente por vía digital, pero el resto del material, es decir, la mayoría del disco, es inédito.

Algunos de estos singles a los cuales me refiero, y que ya conocía, han sido el motivo principal que me ha llevado a explorar el LP en su totalidad. Es el caso de My life as a dog in a pigsty, un tema con referencias zoofílicas en clave de humor en la letra: "I split up with my fiancée, she caught me in bed with Beyonce...Beyonce is our dog's name"; la bailonga And even now, donde el cantante Simon Rivers dice que no es Morrissey en una de sus frases, o la eléctrica y dinámica TV tears, que hace referencia a la aparición del grupo en el show de Jeremy Kyle.

Siguiendo con los singles mencionados, hay que decir que en el long play aparecen en algunos casos versiones alternativas añadidas a las ya publicadas anteriormente: TV unplugged es TV tears en acústico, y White noise (and even now), es la canción con el mismo nombre entre paréntesis pero sin el toque ochentero y alegre de la primera (el tono derrotista y lento que se le da en este caso no la hace perder puntos en absoluto). Hay que decir no obstante que algunos temas pecan, en mi opinión, de demasiada longitud, si bien eso no debería quitar calidad a las composiciones.

Ejemplos de temas largos serían entre otros: The life and not not entirely uneventful times of a McAlpine Fusillier, donde parece que suena un banjo bajo el discurso de Rivers, Sirens everyday, que no me ha terminado de cuajar, Undercover, que parece un lento rap electrónico o, muy especialmente, Snowflakes in June, pista de más de 11 minutos que consigue hipnotizar con sólo 2 acordes que se van repitiendo mientras el pausado recitado del cantante se va mezclando poco a poco con instrumentos de cuerda y viento.

Otro aspecto palpable de E.C.O.T. es que el primer disco es más orgánico (suena más a una banda) y el segundo más sintético (domina más la electrónica y los acústicos). Personalmente debo confesar que me ha terminado gustando más el segundo que el primero, quizás por ese aire innovador y la desnudez que me han transmitido algunos temas.

Es el caso de Our ghosts, muy íntimo con harmónica incluída, Purely medicinal, que aunque pueda sorprender tiene un aire a los Blur o U2 más tranquilos, The hospital run, que me ha parecido muy sombrío a pesar del ritmo electrónico de fondo, o la serie Powerless, que consta de 4 partes y con la que me quedo sin duda con la más orgánica (Pt 3&4), con un acertado saxofón y acordeón en la parte final.

Para terminar y ya yendo por libre, me gustaría destacar algunos temas que aún no he mencionado, como The Mollicoddled laughs, uno de mis favoritos del primer disco, I'm free to kill again, pieza súper delicada donde retrata un Londres venenoso y confuso en la que Simon es secundado por la corista Kim Ashford, o la breve y emotiva A temporary hush, con un Rivers impecable en la interpretación y que supone una excelente coda al segundo disco.

Como anécdota cabe mencionar el guiño a Gary Glitter no sólo en el nombre de una de las canciones, sinó también en el principio del tema Cruel Britannia, que recuerda al Rock and Roll de la estrella glam. Que tengáis una buena y amarga primavera, con este álbum seguro que lo conseguís.





lunes, 21 de marzo de 2011

[Disco] R.E.M. - Collapse into now (2011)

Para mí, sea peor o mejor, siempre es todo un acontecimiento esperar nuevo disco de Michael Stipe y los suyos. Es una historia de amor forjada con los años, que siempre compensan con pequeñas joyitas en forma de canciones para guardar en mi cajón de la memoria.

Si con Accelerate se reactivaron, en Collapse into now, vuelven lozanos y frescos como hacía mucho y se nota que este no está hecho por hacer como hacen  unos dinosaurios irlandeses de cuyo nombre no quiero acordarme, desde hace muchos discos.

Con Discoverer, el primer avance, retomamos al grupo de Monster, o lo que sería lo mismo, contudencia, solidez, tensión y estribillo gritable a rabiar. El paso siguiente fué robarme el corazoncito con una canción de esas de veloces y adictivas de la escuela de Bad Day o Radio Free Europe, la redondísima y ya mi favorita del disco Mine Smell Like Honey, con uno de esos corazos de Mike Mills tan increibles.

Y suma y sigue, porque si la cosa se trataba de clásicos inmediatos, puedo continuar con ÜBerlin, uno de esos temazos marca de la casa; la guitarrera All The Best; Oh my heart y ese sonido marinero de mandolina; los juegos vocales de Joel Gibb de The Hidden Cameras y Eddie Vedder en It Happened Today; la posiblemente futuro single (¡es que es tremenda!) Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter; la adictiva That someone is you; o la dulce Every day Is Yours To Win, tan en la línea de At My Most Beautiful, uno de esos clásicos personales de los de Athens.

Este disco es la comprobación clara de que con dignidad y talento, se puede conservar una carrera musical, incluso pasarle la mano por la cara a musiquillos recién fogueados que se creen los dueños del mundo.

Seguro que con el tiempo será recordado como otro de sus clásicos, no tengo la más mínima duda. Yo solo puedo decir que les quiero y les seguiré queriendo.