[Disco] Miss Caffeina - Oh Long Johnson (2019)

Somos fans de Miss Caffeina desde la primera maqueta y podemos dar rendida cuenta siguiendo el tag con su nombre del final de la reseña. Una banda que ha ido creciendo y abriéndose a nuevos sonidos con una naturalidad digna de aplauso.

Nos empezaron a mostrar este trabajo con el single Merlí, inspirado en la serie de Tv3 (si, esa de la que much@s dicen que adoctrina) y que con sus frases en catalán parafraseando a sus protagonistas y con unos sintes de impacto, vence y convence de primeras con sentencias del calibre de "he perdido el tiempo buscando en los demás, lo que no me deja ser libre", "si tiene algún sentido puede que sea encontrar la diferencia entre pasar y dejar huella" o "veo que no soy el único que no quiere dejar que sus palabras mueran en sus labios".

Tras varias escuchas del disco, la primera referencia que me ha venido a la cabeza son los The Killers de Hot Fuss, teoría que refuerzo con canciones como la titular Oh Long Johnson, tremendo hit que me hice mío de entrada con eso de "contigo saber mejor el lado oscuro"; Bitácora, con una lírica desbocada y una presencia magistral de las teclas; o la un pelín más dance y un pelín más oscura Cola De Pez (Fuego) que me ha hecho pensar en mis vinilos de Santuario, banda electrónica 90's que lamentablemente ha pasado a formar parte del olvido.

También destacaría Prende, elegida como segundo single y más cercana a los sonidos actuales del mainstream de calidad (que difícil definir esto); Fiesta Nacional, todo un himno a la supervivencia y al seguir adelante; o Reina, en la que Alberto Jiménez se pasea por su pasado y da toda una lección de vida, de valentía y de empoderamiento dedicada a todos esos que se lo hicieron pasar mal en sus tiempos de estudio.

Un nuevo paso adelante de la banda en el que me gustaría destacar sus letras, todas ellas barras a las que agarrarse en caso de necesidad y unas sonoridades desprejuiciadas que hacen más apetecible el recorrido. Posiblemente es su mejor disco hasta la fecha, pero ya dijo el sabio eso de "lo mejor está por venir". 

[Apuesta Telúrica] Cristina Quesada - Estar A Tu Lado

Mientras tomamos apuntes de lo que es su flamante nuevo trabajo discográfico, Think I Heard A Rumour, Cristina Quesada nos sorprende con este estupendo single que nace casi al mismo tiempo que el disco.

Estar A Tu Lado es una composición que La Bien Querida creó para nuestra protagonista y que aunque se nota su imprenta, hay que admitir que le calza como un guante. Muy culpable de ello es el elegante aderezo electrónico de manos de Joe Moore (The Perfect Kiss, Lia Pamina), productor del disco.

A modo de cara b encontramos Y Descubrir Que Te Quiero, cover de la cantante mexicana Yuri, todo un ícono ochentero, con la que han conseguido con sutiles aportaciones sonar moderna sin perder esa esencia retro y que la convierte en todo un caramelito para la pista de baile.

Con cartas de presentación como el anterior single Hero y este que nos ocupa, creo que lo tiene fácil para conquistar muchos oídos ya que engloba en sus canciones todas las esencias del sello Elefant Records. Seguiremos informando.

[Apuesta Telúrica] X+M - Transforming 1.0

Empezamos la semana telúrica con uno de los proyectos de los artistas que más admiramos por zona telúrica, Juani Mist3rfly. Nos encanta que sea tan prolífico y que además lo haga sin perder un gramo de inspiración. Pocos artistas que sepan manejar mejor sus influencias para crear un discurso propio, de ahí a que le reividiquemos en todos y cada uno de sus pasos.

De nuevo retoma la aventura junto a Xelo Rico para remodelar el sonido con nos ofrecían con X+M, quizás un poco más estridente (en el buen sentido, era electro-punk) para acercarlo más a la pista de baile. Así encontramos tamaños hits del calibre de Anyway, con unas voces que nos transportan al rock oscuro de finales de los 80's y un sonido cercano al eurodance pero en el que atisbo admiración a los dictados de bandas como Niños Del Brasil.

Más guerrera es Salvation, con los beats más marcados y que enamorará de inmediato a los que disfrutaron del primer disco de Cycle y en la que también se adivina la influencia de Kraftwerk en el trabajo de los sintes. Hay veces que hablo (escribo) como si supiera lo que digo...

Este ep se rubrica con The Blondie Sheep, de sonido más robótico pero totalmente adictiva y I Will Not Change, la que podría haber formado parte perfectamente de la banda sonora de Trainspotting II, ya que nada tiene que envidiar a bandas como Orbital o Underworld. Un fin de fiesta espectacular y épico que nos deja con ganas de más. Supongo que de ahí a que solamente nos entreguen cuatro canciones.  

[Disco] Escuelas Pías - Música Ligera Para Un Funeral (2018)

Una de las cosas que más admiro en las bandas es que tengan valentía. Y el caso que nos ocupa es una muestra evidente de ello, ya desde el principio del que es su segundo álbum, el magnífico Música Ligera Para Un Funeral. 

Y lo digo porqué desde Júpiter, la primera canción del mismo, nos sorprenden con un tema vaporoso  y de sonido un tanto onírico (¡esos teclados tan Encuentros En La Tercera Fase!) en la que nos transportan a ese lugar especial en el que esconderse de tantas cosas. 

Y a partir de aquí, damos la vuelta a la tortilla y nos regalan pepinazos como Agujero Negro, pop electrónico de muchos quilates que debería llevarles a otra división de nuestra música independiente. No menos destacables son Última Estación, en la que l@s fans de The Cure van a salivar como poses@s con esos juegos de guitarras; la expansiva y creciente El Último Hombre En La Tierra, en la que conviven de forma genial los sintes y la distorsión; o La Carrera Espacial, en la que con un sonido similar, avanzan por la izquierda a los mejores logros de Dorian.

Si además de todo eso, Escuelas Pías rubrican este discazo con Qué Quieres Hacer, una maravilla pop inesperada que consigue desde la primera escucha que no olvides jamás su estribillo, entonces simplemente huelga decir que estamos ante uno de los mejores discos que han aparecido en esta última etapa del año.

[Apuesta Telúrica] Electronikboy - Affaire De Verano

Nos hace especial ilusión la apuesta telúrica de esta semana, y es que poder hablar de un nuevo trabajo de Electronikboy para los que somos fans de la banda es todo un lujo y sobre todo un regalazo en forma de buenísimas canciones con las que hacen que sea una gozada pasar así el verano...¡Y punto!.

Esta vez nos ofrecen un ep, mini-lp, o del modo que se le quiera llamar en la que la protagonista principal es Affaire de Verano, temazo incluído en Cortocircuito y que nos parece desde el primer momento una banda sonora estupenda para los calores estivales. La podemos disfrutar a parte de en su formato original en forma de remix a cargo de nuestro querido Teenage, a la que obviamente le da ese toque personal en forma de estribillazo tecno-pop; de Bolmer, con un aire más electro; y de 3PO, la que suena algo más robótica.

También encontramos remixes de Nocturnidad (además de la original, claro) de manos de Patokai, mezcla de spoken word y experimentación; de Cyborgdrive, por la que desde aquí digo que matarían Fangoria; y la de Kôria 808, que nos transporta a ese tecno-rock ochentero que nos regaló tantas joyitas. Patokai repite al ponerse al mando de la excelente Comunión De Placer junto a Eb.

Aún no está todo, que tenemos sorpresa final, además de la revisión a cargo de Victor LeFreak de Vacaciones, la que nos hace viajar sonoramente a otro de los proyectos de ese genio llamado Mist3rfly como Lemon^Fly. Y viene la guinda en forma de emoción total para quien suscribe estas líneas, y es que han incuído esa visión personal del Tenía Tanto Que Darte de Nena Daconte y que forma parte de nuestro disco de décimo aniversario, #RadioFórmulaTelúrica. Todo ello envuelto en una espectacular portada a cargo de Juan Castaño. ¿Se puede pedir más?.

[Disco] Putochinomaricón - Corazón De Cerdo Con Ginseng Al Vapor (2018)

De un trabajo en el que nada más empezar te encuentras con Puto Chino Maricón, tema a modo de intro y en el que Chenta Tsai Tseng además de reivindicar su nombre artístico, ya suelta sentencias tales como "puto chino maricón, la gente por la calle me llama así , no me robes mi trabajo, vete a tu puto país”, reflejando bastante fielmente en que se está convirtiendo nuestra sociedad, (si, si, la nuestra concretamente), y con la que consigue que nos pongamos alerta de inmediato.

Esta da paso a ese puto (valga la rebundacia) himno que es Gente De Mierda, mi primer acercamiento con nuestro protagonista, y en la que no se guarda ninguna verdad en el bolsillo, y en la que mezcla sabiamente estilos tan antagónicos como el trap y el tecno-pop.

Tú No Eres Activista suena como si Guille Milkyway escribiera sus canciones con lenguaje millenial y en la que deja retratados a todos esos que se quejan mucho en redes pero mueven poco el culo; en El Test De La Bravo y La Superpop, que fué uno de los avances de este trabajo, tanto en sonido y contenido nos hace pensar que podría haberla hecho Genís Segarra para Hidrogenesse, lo que creo que es una muestra del telento singular de Tsai; o la magnífica No Tengo Wifi, irónica, mordaz, divertida, y con un ritmo creciente y pegajoso al que es imposible resistirse.

Estoy seguro que igual que en este Corazón De Cerdo Con Ginseng Al Vapor (telita con el título), Putochinomaricón nos seguirá dando alegrías gigantes en sus siguientes pasos musicales, y no creo equivocarme demasiado si digo que será todo un referente para mucha gente. A ver que tal resultan mis predicciones...

[Apuesta Telúrica] Faraón & Los Sarcófagos - Popular Vol. 2

De Faraón & Los Sarcófagos estamos pendientes desde su nacimiento como proyecto, ya que seguramento fuimos de los primeros en hablar de ellos (lo podéis leer AQUÍ), además de dar pinceladas de su biografía no demasiado contrastadas.

Y tras el magnífico Popular Vol. 1, aunque para nosotros que somos fans todo lo que hacen sea magnífico, llega obviamente Popular Vol.2 en el que nuestro protagonista nos entrega dos temazos marca de la casa, cortos pero intensos tanto en sonoridad como en lírica.

Se trata de George Michael, en la que se evidencia la influencia total de Ramones en la banda, y en la que demuestran valentía extrema al soltar perlitas del calibre de "se ha muerto George Michael y la puta Rockdelux no le ha sacado en portada, sólo le dedican un par de míseras páginas. Y el otro de Wham! no sé deja de frotar las manos, y es que las ventas de The Final se han quintuplicado."

Y remata(n) el ep con Burt Lancaster, inspirada en el personaje que interpretaba en la película El Nadador más que en el mítico actor en concreto, y que a base de un power-pop surfero y juguetón engancha desde la primera de las escuchas. No creo que haya mejor manera de arrancar la semana telúrica...

[Disco] Fangoria - Miscelánea De Canciones De Robótica Avanzada (2017)

Para empezar, decir que aunque sea para material inédito o la excusa para la reedición de Canciones Para Robots Románticos (aquí nuestra reseña al respecto), este Miscelánea De Canciones De Robótica Avanzada funciona muy bien como ente independiente y/o rareza, o calmar las ganas de más que siempre tienen los fans.

Estoy viendo mucho cuchillo en prensa y sinceramente no entiendo la razón, simplemente son canciones que al parecer querían editar, y en casos como Espectacular me alegro mucho que así haya sido. De nuevo Guille Milkyway pone su magia al servicio de Alaska y Nacho Canut, en la que debería engrosar su enorme saco de hits imperecederos.

También nos encontramos con El Día A Día De Mi Psicopatía, que a pesar de ese título tan Nacho Cano, trata un tema muy serio e invisible en muchos casos, y que se beneficia musicalmente de ese tono épico tan marcado; seguida de ¿Qué Quiere Usted De Mi?, posiblemente la menos acertada del pack y a la que me cuesta encontrarle el punto; o Lo Peor Es Lo Mejor, que bien podría formar parte de Arquitectura Efímera o de Naturaleza Muerta sin desentonar.

Rematan este trabajo con Canciones Que Hablan Sobre Bailar, un medley en el que incluyen Bailando de su paso por Los Pegamoides + la de mismo título de Paradisio y que popularizaron los añorados Astrud + Estoy Bailando de las Hermanas Goggi + Toro de El Columpio Asesino + Yo Quiero Bailar de Sonia y Selena en poco más de doce minutos no dan tregua, y el medley de dos de las mejores canciones de Canciones Para Robots Románticos (Disco Sally y Fiesta En El Infierno) que pasan a titular Disco Sally Baila En Una Fiesta En El Infierno.

Partiendo de que me gusta ser completista de todos los grupos que me gustan, me alegra que nuestros protagonistas de la reseña sigan actuando con la libertad que lo hacen y que lo hagan a su forma de entender la música y el negocio musical. Que nos duren muchos años...

[Disco] Cielo Pordomingo - Fugaline (2016)

Antes de empezar la reseña me gustaría decir algo, que es dar las gracias repetidamente a alguien a quien admiramos tanto como es Cielo Pordomingo por el detallazo de que a pesar que haya un océano de por medio, nos haga llegar su música en formato físico incluso a pesar de problemas con correos.

Agradecimiento que se multiplica cada vez que le das el play a este Fugaline, que ya arranca con un hit single del calibre de Escape, la que da sopas con onda a toda la discografía de Goldfrapp (por nombrar un referente cercano sonoramente) y que servidor piensa utilizar en sus futuras noches de pinchadisqueo a base de bien.

No se queda corta con Play With Me una delicatessen de pop electrónico a la que deberían estar atentos los fans acérrimos de Saint Etienne; o Pequeño Mundo, la que suena más grandiosa del disco a pesar del título, que se expande a cada palabra hasta explotarte dentro y con la que no he podido evitar imaginar a dúo con una de mis musas telúricas particulares como es la siempre genial Mariona Aupí.

No quisiera olvidarme de canciones tan brutales como Insensible, que se beneficia del acento argentino de nuestra protagonista para otorgarle un plus de emoción si aún no tuviera suficiente de entrada; de Time To Breathe, una de esas capaces de dejarte con el culo torcido por la magia que transmite; o ese final con Something Changed, en la que brilla especialmente la brutal voz de esta valiente artista. Lo que nos extraña por encima de todoes que todavía no sea un éxito universal este discazo.

[Disco] Mazoni - 7 Songs For An Endless Night (2016)

Una de las mejores cosas de ser seguidor de la trayectoria de Mazoni, es saber que en su siguiente paso te va a sorprender y que nunca repite fórmula, vaya, lo que vendría a ser un artista inquieto y que no le gusta estancarse.

Tras un disco sobresaliente como Sacrifiqueu La Princesa, (y que puse en los puestos más altos de la lista de su año publicación), en el que empezó a jugar con los sintes y con sonidos más alejados del aire brit rock, algo que aún a día de hoy sigue transpirando sutilmente en su música, y personalmente agradezco.

Nos hace mover de lo lindo con Man In The Shadows, hecha con el libro de estilo de LCD Soundsystem para crear temazos, tan bailable  y disfrutable como Pull Up The Roots la que tiene una más que clara influencia de los Primal Scream más electrónicos, nada extraño ya que comparten a Brendan Lynch como productor.

Never Push A Sailor, que ya aviso que pienso pinchar junto al Girls And Boys de Blur (a la que puede recordar por ritmo), cuenta con la acertadísima colaboración de Núria Graham que suena de lo más tremendo; In My Veins, que me transporta por concepto a un grupo que no lo acabó de petar a finales de los 90's llamados The Music y al que por cierto deja en bragas absolutamente; o la frenética Dead Singers, mi favorita desde un primer momento y por la que apostaría como single; creo que son muestras más que claras de la amplitud de miras que se gasta Jaume Pla.

Si además la acierta también con la estridencia rítmica de At War Against y con ese broche de oro que es Quicksands, que con el añadido de la preciosa voz de Kathy Sey haciendo frente a la de nuestra protagonista consigue enamorarnos al primer disparo, podríamos decir que hay que tener mucho talento y tenerlos muy gordos para hacer un pleno sin recurrir a lugares comunes y salir ileso. Y si además el primer vídeo lo hace Lyona...

[Disco] Coleccionistas - Coleccionistas (2015)

Sumamos y seguimos con discos más que apetecibles que en estos últimos meses del año, a los capullos que nos da por hacer listas de lo mejor del año, nos ponen entre la espada y la pared tratando de poner en orden las preferencias y sobre todo intentar no dejarse a nadie.

Y con este disco se cumplen todos los requisitos citados, además de conseguir eso tan bonito del pop (y que no siempre se consigue) que es pensar mientras mueves los pies, hecho acrecentado po la lúcidez lírica de los talentos que forman parte de este monstruo de tres cabezas.

Y es que de la unión de gente como Tórtel, Remi Carreres y Ramírez solo podía salir canela fina como resultado, cosa más que palpable cuando le das al play a canciones me atrevería a etiquetar de gigantes como Así Salga Bien, presentación de este trabajo y que creo firmemente que es capaz de dejar en bragas a bandas como The Postal Service o Future Islands con su adictiva tonada; la casi dream-pop Amor Zombi; o ese hit impepinable (y que se beneficia de ese plus nostálgico de la voz) que es Pronto Habrá Más.

No quisiera olvidarme tampoco de la más juguetona Fantástico Zorro, una de esas que es capaz de perseguirte clavada en el cerebro días y días; ni de la belleza hipnótica de Buena Voluntad, y con fragmentos como "el universo sigue igual, se expande y así, nos aleja" que con esa lógica tan "woodyallenesca" consigue la empatía inmediata en el oyente.

No en vano lo hemos elegido como nuestro disco de la semana, porque nos encanta, porque creemos que estas ocho canciones lleguen lo más lejos posible, además de que por lógica si somos fans por separado de los tres, debemos caer en las redes de esta fusión casi perfecta. A disfrutar se ha dicho...

[Disco] Amatria - Amatria (2015)

Tras revolucionarnos a base de ritmo adictivo con la casi kafkiana Chinches, una de las canciones más lúcidas de los últimos años por cierto, Joni Amatria se nos presenta en sociaded y a lo grande (como los buenos) con un discazo homónimo, y que casi sin comerlo ni beberlo se ha convertido en uno de los grandes vicios de quién suscribe estas líneas.

Y es que un trabajo que contiene canciones como Me Falta Algo, pop electrónico de muchos quilates; la impresionante La Buhardilla (tanto en su versión normal como en la remix), que es un temazo aquí y en Honolulú; o Además, que en la línea de los últimos Hot Chip y cargada de pequeños detalles, nos ponen simple y llanamente a los pies de este musicazo.

Me guardaba para destacar aparte uno de los puntazos de este disco, y es que es capaz de adaptar La Copa De Europa de Los Planetas, dando un toque más emocional para hacerla suya (llamémosle electrónica con corazón), menos desgarrada que como nos la entregó, aunque es de recibo decir que ya nos sorprendió y convenció en tema de covers con ese Lucha De Gigantes que hizo para esa aventura hurdida en Radio 3 como homenaje a Antonio Vega, pero es que en este caso no ha hecho rebotar la mandíbula contra el suelo veinte veces y sin inmutarse.

Habrá que estar atento a cada uno de sus pasos, ya que lo que queda latente es que deja con muchas ganas de más, y obviamente por disfrutar de lo que me temo que debe de ser un directo de mil pares de cojones, cosa que espero no tardar en comprobar.

[Apuesta Telúrica] Salfumán - Salfumán EP

Arrancamos la semana telúrica y lo hacemos como siempre con nuestra apuesta semanal, esta vez de la mano del proyecto de la valenciana Sandra Rapulp bajo el corrosivo nombre de Salfumán, modo del que también titula al ep.

Seis canciones en que da rienda suelta a un poder evocador no al alcance de much@s, ya desde la inicial Gran Baile, un pop electrónico casi vaporoso que hará la envidia de la mismísima Goldfrapp y que te va arrastrando donde ella quiere casi sin que te des cuenta; así llegamos a Antisinte, que parece seguir los dictados de las primeras obras de los reverenciados Single, y consiguiendo los mismos y sorprendentes resultados.

La siguiente es Ramen, que va desgranando su lírica y sus notas como gotas de lluvia, armada de una calma tensa pero maravillosamente relajante; para de nuevo volver a un título casi igual de nocivo como el de la banda y el disco, Amoníaco, en el que atisbo a ver cierta influencia de la Björk más relajada y menos estridente; y al seguir nos topamos con la casi robótica Sellorekt, casi dos minutos y medio de coros magnéticos y ritmos sintéticos.

Remata este bello artefacto sonoro F.M, pieza en la que auna lo electrónico con lo terrenal de forma redonda y digamos que cerca de lo tribal, que sumado a la dulce voz de nuestra protagonista consigue uno de los puntos más álgidos de este reivindicable trabajo. Escucha las canciones en su página en Bandcamp.

[Disco] La Evolución Del Hombre Al Pájaro - Breve Historia De La Luna (2015)

Cualquiera que nos siga desde nuestros principios caerá en la cuenta que Víctor Algora es uno de mis artistas favoritos, incluso con su último disco, el (le pondremos el casi delante por el que dirán) perfecto Verbena, copó mi lista de lo mejor del año 2013.

El caso es que como todo los grandes es inquieto hasta decir basta, y tomó las riendas de un nuevo proyecto, al que puso el original nombre de La Evolución Del Hombre Al Pájaro, además de regresar al tono más electrónico de sus inicios, pero con un abanico quizás más amplio en cuanto a estilo.

Perfectas canciones synth-pop ochentero como Barba De Tornado Australiano De Fuego (está claro que con los títulos largos se luce de lo lindo), de esas que te vician al instante y tienes solo ganas de volver a darle al play; temas de punk electrónico como La Cruz Dorada que le da cien mil vueltas a cualquier mierda que edite Prodigy; pepinazos al más puro estilo Algora como la inicial Muerte y Destrucción En Los Grandes Almacenes (I), en la que narra la historia de un diseñador que crea ropa caníbal, o la segunda parte de la misma, Muerte y Destrucción En Los Grandes Almacenes (II).

También nos sorprende con la casi ravera Te Odio, en la que tras su ritmo endiablado esconde palabras más que contundentes y con fría tonalidad del fin de fiesta con Albatros. Personalmente lo que tengo claro es que este artista, se ponga el nombre que se ponga es un verdadero máquina tanto en la forma de componer sus canciones, a veces un poco crípticas, y que tiene un verdadero don para hilar redondísimas melodías pop, poder al alcance de muy pocos. 

[Disco] La Bien Querida - Premeditación (2014)

De momento y con la boca bien ancha, podemos decir que la carrera musical de La Bien Querida sigue sin tachón alguno, y sigue como en cada uno de sus pasos captando nuestra atención con esa susurrante pero peligrosa forma de cantar.

Y digo peligrosa por una sencilla razón, y es que lo que en otras artistas sería aprovechable para llenar sus letras de toneladas de azúcar, Ana Fernández-Villaverde las llena de experiencias vitales tan dulces como amargas como tan bien sabe hacer también J por ejemplo, compañero de batallas en algún caso de nuestra protagonista.

Premeditación es la continuación lógica (corregida y aumentada) de Ceremonia, su anterior trabajo, y en el que encontramos maravillosos ecos a los 80's ya desde el single de presentación, la impepinable y enamoradiza Poderes Extraños, que es como un prefecto cruce bastardo entre los primeros New Order y Alex y Cristina; o El Origen Del Mundo, amarga y tosca en su lírica y con trazos tan brutalmente realistas como "ya se que no me quieres y no me importa tanto, pero la próxima vez te quedas mejor callado", nos muestran el ying y el yang que es capaz de aglutinar en sus canciones esta ARTISTAZA en mayúsculas.

El despecho que se esconde en Alta Tensión tras sus múltiples "no te quiero", armado musicalmente de un tono que arranca suave y que va creciendo a medida que avanza la canción que le sienta fenomenal, y la electrónica aflamencada de la canción con la que remata este trabajo, Disimulando, en la que es evidente la mano de Joe Crepúsculo en las bases rítmicas, simplemente nos dejan con más ganas de saborear las otras dos partes de esta trilogía de maxi-singles, Nocturnidad y Alevosía que irá desgranando poco a poco, el 6 de enero y el 6 de marzo respectivamente. De momento, a disfrutar de estas cuatro joyitas...

[Apuesta Telúrica] Xiu Xiu Plàstic - Plàstic EP

Encaramos los últimos días de este extraño agosto, pero queremos que nuestra semana telúrica arranque de forma bien fresca y aunque el material que os presentamos no es tan reciente en el tiempo como acostumbramos en esta sección, seguro que os atrapa tanto como a nosotros.

Xiu Xiu Plàstic practican según sus propias palabras pop electrónico influenciado por el funk y el electro de los años 80 y 90, cosa que queda claro desde el mismísimo inicio de este Plàstic EP con Cròniques D'Una Mort Anunciada, que les emparienta con bandas como Dorian, aunque es ochentosa hasta decir basta y que nos hace pensar en exitazos de los mismísimos Azul y Negro o Santuario, grupo por cierto demasiado poco reivindicado.

En Fluorescent, más hedonista que la anterior, podría ser fácilmente su Funky Town particular, una destroza-suelas en toda regla, lo mismo que Supernova, probablemente el hit más nítido del pack y que nada tiene que envidiar a muchas cosas que nos llegan de fuera y que podría ser un cruce bastardo entre cualquier pieza de Jpop y el Sweet Dreams de Eurythmics.

Completa este ep con Tu, Tots, Tothom A Ballar, que bebe más de las fuentes del electro pero con una raiz de la música disco setentera que la hace simplemente irresistible. Por lo visto están tramando nuevo material, que esperamos como no disfrutar en breve, pero la espera será menos con la ayuda de estos 4 pepinazos. Abrir nuevos caminos en la música en catalán debería tener también su recompensa, que no todo va a ser la rumba y el cumbayá...¡la van a liar muy parda, seguro!.

[Disco] Verkeren - Pudo Ser Miss Mundo (2014)

He destacado creo que cada vez han aparecido aquí (y ya van...) el vínculo emocional que me une a Verkeren, cosa que espero que no cambie jamás de los jamases, y si nací como fan desde el primer momento, cada paso que dan eso hace que eso se multiplique.

Dicha la parrafada introductoria vamos a lo que realmente importa que es este pedazo de disco que se han trajinado, de nuevo  con la inestimable ayuda a los mandos de Stefano Maccarrone, y creando un material equiparable a grandes nombres internacionales que mandan en los carteles de festivales varios como mínimo.

Cada canción tiene alma de single, cada canción te atrapa más que la anterior, vamos, lo que vendría a ser un disco redondo de pé a pá, ya desde el avance Que Nunca Se Haga De Día, que debería ser a estas alturas todo un himno coreado en cada uno de sus conciertos, a canciones como Miss Mundo (que nos explicaron hace poco que podría haber sido el nombre del grupo), que nada tiene que envidiar a la música  de gente como Phoenix; la impepinable Dejaré Que Seas Tú; o la rítmica trepidante y adictiva de Vuelva Usted Mañana, que encantará a fans de Two Door Cinema Club con toda seguridad.

La magia de estos chicos reside en dotar su pop de regusto electrónico de alma, con letras que llegan y se te quedan grabadas a fuego, un plus que debería jugar a su favor; y son capaces así de facturar canciones como Alianza, una empática historia de nostalgia sentimental con un plus de mala leche o Primer Bloque, que arranca de forma acústica y va mutando a medida que avanza.

Resumiendo, que conmigo lo han vuelto a hacer, que la voz de Sisco tiene ese poder de llegarme totalmente, y que Pudo Ser Miss Mundo copará sin ninguna duda los primeros puestos de el top de lo mejor del año en mi lista por muchos grupos favoritos que saquen disco. ¡Grandes!.

[Disco] Sidonie - Sierra y Canadá (2014)

Llevo siguiendo a Sidonie desde los inicios de su carrera, y tras múltiples escuchas de este disco, solamente puedo decir que mi admiración hacia ellos va in crescendo a cada paso ya que son incapaces de repetirse, pero eso si, no pierden su esencia para nada.

Los protagonistas principales de este trabajo se podrían decir que son los teclados y los sintes, cosa a la que no nos tienen demasiado acostumbrados, y que tiene su máxima expresión en Las Dos Coreas, canción con una influencia de Kraftwerk que tumba de culo; pero que es capaz de conseguir resultados sutilmente bellos como en la titular Sierra y Canadá (Historia De Amor Asincrónico); la exquisitamente pop Un Día De Mierda que se viste de la magia de los temas de McCartney en The Beatles, o la rompepistas Rompe Tu Voz, que espero y deseo (e incluso sueño) que hagan remezclar por David Van Bylen, ya que me parece un tema que da mucho de si.

Canciones con las que empatizar con la muchachada en los conciertos como Estáis Aquí, en la que en algunos momentos la voz de Marc llega a ser similar a la de Donovan y una de las que serán (o ya son) punto álgido en vivo como El Mismo Destello, que sabes desde la primera escucha que será uno de esos himnos atemporales de la banda. Vaya, que si hay que buscarle algún defecto, y después de verles juntos en un vídeo versionar a Julio Iglesias es que no haya una colaboración con nuestro querido, admirado y sin embargo amigo, Carlos Cros.

Material disfrutable al 100%, un nuevo paso adelante de la banda (y ya van...), pero sobre todo una patada en todas las bolas a toda esa gente que se limita a criticarles por llenar recintos y vender más discos que la mayoría de bandas de sonido independiente.

[Disco] Síbaris - Técnicas Para Olvidar El Pasado (2013)

Justo antes de terminar el año, Síbaris editaron su segundo trabajo discográfico, este Técnicas Para Olvidar El Pasado, todo un ejercicio de estilo y de veneración a sus héroes (musicales, se entiende) por parte del líder de la banda, Albert Isasi.

Obviamente, tenemos especial predilección por la canción La Voz Telúrica, que crearon para nuestro primer recopilatorio de la web (que podéis seguir disfrutando y descargando en la parte baja de la página), todo un himno a rebelarse a la autoridad ya sea a pequeña escala o extrapolable a lo grande.

Me llevan directo a cuando sacaba mis vinilos de Santuario de la funda cuando escucho por ejemplo Si Todo Acaba o en la inicial Humo y Nada Más; al Pedro Marín de Pulpo Negro en La Razón Que Hay En Tí, o ese avance que es La Astucia Del Tiempo, que puede transportarnos a ese synth-pop detallista que practicaban gente como Ultravox o Yazoo.

Lo que es evidente a pesar de las influencias evidentes es que la banda maneja un sonido propio y reconocible, con matices oscuros y siempre cargado de intensidad en cada una de sus palabras, lo que les hace seguir una senda poco o nada transitada en nuestra escena actual, lo cual esperamos que les beneficie a pesar de como anda el patio y los prejuicios que siempre ha habido (y parece que habrá) adjuntos a este sonido.

[Disco] Mazoni - Sacrifiqueu La Princesa (2014)

Tras el más íntimista Fins Que La Mort Ens Separi, Jaume Pla regresa a la escena con un disco totalmente diferente, en el que las guitarras desaparecen para dar paso a los sintetizadores y a una instrumentación más electrónica, cosa que tal vez descoloque a algunos fans puretas.

Creo que el camino de este Sacrifiqueu A La Princesa tuvo sus primeros pasitos con el ya clásico de la banda, Eufòria, que probablemente no hubiera desentonado para nada aquí, y que parece una buena puerta de entrada a La Promesa, un hit single sorprendente, fresco y adictivo como pocos.

Decir que he conseguido total empatía con la letra de Bosc Cremat, de una naturalidad pasmosa y un bofetón de realidades que te da en toda la cara, pero es que además con canciones que suenan como la traviesa A.I.L.O.D.I.U. ; con el embrujador groove de Un Petó Per Cada Cicatriu (¡que le den el Grammy de Daft Punk ya!); el toque Portet de Teranyina; o la que contiene las guitarras más evidentes, y que relata las posibles 24 últimas horas del rey del rock, Elvis (Últim Día) son suficientes razones para rendirse a este disco.

Sorprenderá también el "nostrat" 23 D'Abril, cercano a las sonoridades experimentales del Beck de Odelay, y con un Mazoni desenfrenado y libre. Creo firmemente que con este nuevo trabajo tal vez consiga abrir vías en el tal vez un muy poco arriesgado pop actual (al menos el que más se ve) en catalán, y sinó llega a eso, seguro que le dará a este repetidas, y repetidas, y repetidas escuchas.