[Noticia] Cartel completo del Rabolagartija Festival 2016

La segunda edición del Rabolagartija Festival se celebrará los días 19 y 20 de agosto en Villena (Alicante). En un marco incomparable como es el Polideportivo Municipal de la localidad, ofrece una propuesta fresca, festiva, y con una oferta musical de amplio espectro.

En él tendrán cabida estilos tan diversos como el mestizaje, ska, jungle, reggae, funk, hip hop, drum and bass, músicas del mundo, folk, punk y rock de corte aflamencado. Los precios de las entradas son de 40€ + (gastos de distribución) el abono anticipado, 45€ en taquilla y 30€ el día suelto (sólo venta en taquilla) y a los que podéis comprar en la web del mismo (pulsa AQUÍ para acceder).

Contará con las actuaciones de La Raíz, La Pegatina en su nuevo show como La Gran Pegatina, Juanito Makandé, Miguel Campello (Elbicho), Toteking, El Canijo De Jerez, Morodo &amp Okumé Lions, Boikot, Sho-Hai & Xhelazz &amp RdRumba, La Pulquería, Inner Circle, Green Valley, Kutxi Romero, Fyahbwoy & Forward Ever Band, Canteca De Macao, Marinah (Ojos de Brujo), Trashtucada, Dremen, Benny Page, Tonino Carotone, D'Callaos, Alademoska, La Vallekana Sound System y El Califa Retalero.

El festival se celebrará en un hermoso recinto dotado de césped natural y sombra, con dos gigantescos escenarios llamados Camarón y Rockberto, y precios populares en barras. Este año además contará con camping con dos modalidades de pago (con sombra y sin sombra), y otro camping gratuito. Y también piscina, dentro del recinto.

[Clásico Telúrico] The Hollies - Bus Stop (1966)

Antes que nada, debo admitir que no había explorado a The Hollies como es debido con un grupo de esta altura, y me quedé simplemente en su clásico On A Carrousel, también maravillosa claro, pero me quedo con esta "parada de autobús" de todas, todas.

Una exquisitez pop fué escrita a medias por Graham Gouldman y su padre, el dramaturgo Hyme Gouldman, que hizo las primeras líneas y que su retoño remató tan espléndidamente, para nuestro goce y disfrute cada vez que le damos al play.

Grabada en Abbey Road en mayo de 1966, fué una de las canciones más populares de la banda, llegando al Top 5 de la lista de singles en UK y en el Billboard americano. Iba acompañada en su cara b con otra esplendida canción como era Don't Run And Hide.

Una letra que es fácil visualizar e incluso ponerse algo tonto; de la que su autor dice que le vino la inspiración volviendo del trabajo en un bus. A título personal diré que es uno de esos temones que me emocionan a cada escucha, sea por lo que sea, y es que soy débil ante el verdadero arte...pop.

[Disco] Garbage - Strange Little Birds (2016)

Admito que tenía más esperanzas puestas en este nuevo disco de Garbage, y más al ver esa portada que personalmente me ha encantando, y eso que nunca he sido muy forofo de la banda, pero con Empty, canción con la que avanzaban este trabajo me pusieron el radar alerta.

Se me disparó la euforia al escuchar la redonda We Never Tell, y un poco menos con So We Can Stay Alive, pero parecían suficientes razones para creer que podía ser posiblemente su mejor disco, aunque habiendo material tan llano como Teaching Little Fingers To Play o Sometimes, en la que Shirley Manson parece una Lana Del Rey venida a menos, así que todo queda en un coitus interruptus.

Con ello no quiero decir que me parezca para nada un mal disco, ya que es de ley que recojan las migajas que otros grupos les han dejado de un camino que ellos abrieron, y aunque sobrados de personalidad y carisma, parece que no acaben de encontrar un camino con el que expresarse pasado tanto tiempo. Habrá que ver si hay continuidad y si finalmente lo encuentran.

[Noticia] VI Festival Ao Compaz en la aldea de Saumede

La aldea de Saumede acoge el VI Festival Ao Compaz los días 5, 6 y 7 de agosto. El cartel incluye a Emilio José, O Sonoro Maxín, Igmig, Dois, Pálida, MounQup, MontañaMuerte y Blues do País, equilibrando lo popular y la experimentación. El festival tiene lugar en una aldea abandonada hace décadas en el concello de A Bola que está siendo rehabilitada y dinamizada desde 2010 por la Asociación El Pueblo Saumede. La entrada es gratuíta y habrá zonas de aparcamiento y acampada disponibles en la propia aldea, además de comida y bebida a precios populares. El domingo 7 habrá mercadillo de verano de productos locales ecológicos y artesanía, juegos tradicionales y sesión vermú

El festival lleva por sexto año música a Saumede, y este año de forma especialmente rica y variada, con espacio para lo más puramente popular y el riesgo formal más extremo. Desde los ritmos de verbena de O Sonoro Maxín hasta la electrónica intensa de Pálida, habrá pop inmediato de Dois, improvisación de vanguardia post-punk de la mano de IGMIG, la experimentación vocal mágica de MounQup, los sonidos cósmicos y psicodélicos de MontañaMuerte, el soul/blues Blues do País y las canciones de Emilio José, que pasan por aún más géneros. Además de esto, cada noche acabará con una pinchada de música para bailar y habrá más actividades: una exposición del artista Simon Fusté de Bona, mercadillo, juegos tradicionales, campeonato internacional de petanca.

Saumede es una aldea del siglo XVII que quedó abandonada en el siglo XX pero lleva seis años siendo reocupada y dinamizada con las actividades culturales, artesanales y artísticas de la Asociación El Pueblo. Está situada a 35 kilómetros de Ourense, en un espacio declarado Reserva de la Biosfera por la UNESCO, y se puede llegar siguiendo las siguientes instrucciones. La entrada al festival es libre y gratuita, igual que la acampada y el aparcamiento. Hay duchas frías y baños secos, así como comida y bebida a la venta a precios populares para contribuír al autofinanciamiento del evento. Los horarios son los siguientes:

Viernes 5 de agosto 

(A partir de las 22h)

· MontañaMuerte

· Emilio José

· Dois

· O Sonoro Maxín

Sábado 6 de agosto 

(A partir de las 22h)

· MounQup

· IGMIG

· Pálida

Domingo 7 de agosto 

(A partir de las 11h)

- Mercadillo de verano de productos locales ecológicos y artesanía.
- Juegos tradicionales.
- Campeonato internacional de petanca.
- Sesión vermú con Blues do País.

[Disco] Mourn - Ha Ha He (2016)

Normalmente, de los golpes se suele salir reforzado, y eso es lo que me parece cada vez que escucho este Ha Ha He, en el que Mourn dan un puñetazo sobre la mesa y dejan claro que lo suyo no es fruto de la casualidad sinó más bien de talento y de unas influencias muy bien asimiladas.

Supongo que la gente de Captured Tracks siendo inteligentes, han dejado total libertad de movimientos sabiendo que tienen entre manos un diamante en bruto que se irá puliendo a cada paso que hagan, solamente así se explica que arranquen con un temazo como Flee, que a modo de intro nos marca la pauta de lo que nos vamos a encontrar.

O cuando se desmelenan con Irrational Friend, en la que el espíritu de Territorial Pissings de Nirvana sobrevuela toda la canción; o cuando nos colocan la ya conocida Gertrudis, Get Trough This!, uno de esos hits subterráneos que ganan con el tiempo; o esa puyita nada camuflada titulada President Bullshit a ese señor que es capaz de soltar perlitas del calibre de "los españoles son muy españoles y mucho españoles" o "somos sentimientos y tenemos seres humanos" y quedarse tan pancho.

Todo teniendo en el horizonte lo mejor de nos regaló el rock alternativo de los 90's, y que pasan por su descarada trituradora para crear un material con sello propio y seguir cautivando como lo hace, así que solamente me queda decir (y desear) que espero que haya Mourn para rato, que nos lo vamos a pasar bien.

[Noticia] Conciertos de inauguración del Días Nórdicos 2016

Llega la séptima edición de Días Nórdicos. El telón se levanta el viernes 9 de septiembre en Madrid en la sala Joy Eslava y el sábado 10 de septiembre en la barcelonesa sala Apolo. Actuarán The Hearing (Finlandia), Nils Bech (Noruega), Hey Elbow (Suecia) y Nelson Can (Dinamarca).

THE HEARING 

Detrás del nombre de The Hearing se encuentra la cantautora y performer de Helsinki Ringa Manner, una soñadora, romántica y nerd amante de la música. Con dos discos editados hasta la fecha –Dorian, de 2013, y el reciente Adrian–, Ringa ha conseguido que la sutil mezcla de voces fuertes y armonías angelicales, rematada siempre con melodías pop y letras inteligentes, sea la marca de identidad de una propuesta ganadora en la que prevalece en todo momento la melancolía electrónica. Las letras, a veces crudas, fluyen con dulzura manteniendo firmemente el peso de las palabras con una voz hermosa y reconocible que juega el papel de un instrumento más. La propuesta de The Hearing invita a cerrar los ojos y enfocarse solo en los sentidos. Y dejarse llevar. Las cálidas armonías vocales, las melodías pop arbitrarias y los ritmos trepidantes harán el resto.

Facebook | Youtube | Tumblr | Twitter

NILS BECH 

Nacido a comienzos de la década de los 80 en la pequeña localidad noruega de Hønefoss, Nils Bech es una de las grandes apariciones del pop vanguardista noruego actual. Cuenta con una voz muy personal que parece llegada de otro mundo, a la que suma una interesante combinación de arreglos clásicos con estructuras de la canción popular tradicional, dando como resultado una propuesta artística de alto contenido conceptual que se traslada de maravilla a sus conciertos en directo.

También actor y modelo, Nils se encuentra muy cómodo en el campo del arte, de ahí que sus conciertos se lleven a cabo en salas y festivales (como el de Roskilde), pero también en museos y galerías de arte, llegando a presentarse en directo en la Bienal de Venecia. Recientemente ha fichado con el prestigioso sello americano DFA Records, a través del que editará su nuevo álbum en otoño del presente año.

Facebook | Youtube

HEY ELBOW 

Julia Ringdahl, Ellen Petersson y Liam Amner conforman un trío con verdadera filosofía democrática ya que ninguno de los tres es el líder o frontman de la agrupación. Todos cuentan con formación en jazz y también con una gran osadía y buen gusto para crear una propuesta de pop particular, inquietante y excéntrico no carente de distorsión, libertad y ruido, todo con altas dosis de inspirada improvisación. Hey Elbow –su nombre está tomado de un ejercicio de calentamiento aeróbico– ha editado en 2015 su álbum de debut, Every Other, a través del sello Adrian Recordings y además de su propia propuesta artística funciona como grupo de acompañamiento de otros artistas como Alice Boman. Sus tres miembros describen que sienten una sensación liberadora cuando tocan juntos y aseguran que su proceso creativo es más intuitivo que analítico, por lo que no se encasillan en movimientos estilísticos. Fueron también parte de Días Nórdicos en Latinoamérica el año pasado, presentándose con gran aceptación ante el público de Santiago de Chile, Buenos Aires, São Paulo y Ciudad de México. Actualmente es uno de los nombres con más proyección en la escena alternativa de Suecia.

Facebook | Youtube | Adrian Recordings | Twitter

NELSON CAN 

Formado en 2011 por Selina Gin (voz), Maria Juntunen (batería) y Signe SigneSigne (bajo), Nelson Can es un trío de rock danés que opera con varios dogmas; entre ellos uno muy notable: no cuenta con guitarras por lo que su formación crea un marco a medida para su potente sonido de rock dogma. Su música, directa y contundente, tiene una clara inspiración en el rock de Siouxie And The Banshees y también cierta cercanía al sonido de Yeah Yeah Yeahs. Su álbum de debut, Now Is Your Time To Deliver, se publicó en 2014 y desde entonces la banda ha recorrido escenarios de toda Europa, visitando dos veces España: se presentó en el Monkey Week en 2014, y en el Low Festival en 2015. Un directo explosivo acompañado por melodías sugerentes e inmediatas hace que su fórmula funcione a la primera. Y en esta tercera visita a nuestro país, las chicas vienen con ganas de volver a demostrarlo. En NME y la edición estadounidense de Rolling Stone ya tomaron nota.

Web Oficial |Facebook | Youtube | Twitter

[Vídeos Telúricos] Luis DH // Abril Del 76 // Trajano! // Paper Lions // Delorean // Loquillo // Frank Montasell // Emmarie // Valparadiso // Ricardo Arjona // Monóxido // Tommy Cash // Bosco Rogers // French Films // Gerardo Farez y La Marea Oceánica // Cosines // Clubz // Glass Animals // Los Demás // Octava Avenida //

Luis DH - Cherry Cola



Abril Del 76 - Te Quiero



Trajano! - Árpád Descansa



Paper Lions - Born To Rule



Delorean - Figures



Loquillo - En El Final De Los Días



Frank Montasell - Fer-me Feliç



Emmarie - Falling 



Valparadiso - Te Odio



Ricardo Arjona - Nada Es Como Tú



Monóxido - Tómate Un Clarete, Pero Véte



Tommy Cash - Winaloto



Bosco Rogers - True Romance



French Films - Think It Over



Gerardo Farez y La Marea Oceánica - Caramel 



Cosines - Let's Start It Over



Clubz - El Rollo 



Glass Animals - Youth



Los Demás - La Piel De Cada Luz



Octava Avenida - Tu Luz De Coral

[Noticia] Colorado, mini-gira de verano y nuevo videoclip

A Modesto Colorado y "sus secuaces" se les presentan unas fechas bien moviditas en las que presentar sus magníficas canciones en directo, y con las que los afortunados de asistir pasarán de mejor modo estas calores horribles.

Empiezan la noche del jueves 28 en Alburquerque, en la Plaza España, en la fiesta de presentación del Contempopranea de Alburquerque, el sábado 30 estarán en Monterrubio de la Serena, en el Festival Acústicos al Fresquito y el domingo 31, en Garbayuela donde celebrarán el primer aniversario del festival Mi Carro. 

Luego el sábado 6 en el Vertigo Estival de Martos, y ya para septiembre, concretamente el martes 13 de septiembre en el Viva la Feria de Albacete. Este pasado fin de semana la banda ha estado grabando en Dénia el videoclip de su canción Hawai, tres días intensos con sesiones con madrugones para captar los amaneceres levantinos. Esperamos poder disfrutarlo en breve y que cope nuestros vídeos de la semana.

La última grabación de Colorado ha sido la inmensa cover del Agapimu de Ana Belén con la que se ha sumado a la última de nuestras locuras (cosa que le agradecemos de corazón), y que puedes descargarte con el resto nuestro disco del verano Ligereza Telurica 2 desde pulsando AQUI. 

[Noticia] Cartel del Zaragoza Psych Fest 2016

El festival de referencia de la música psicodélica en España, el Zaragoza Psych Fest, ha anunciado ya todas las novedades y artistas que compondrán el cartel de su cuarta edición. Los días 9 y 10 de septiembre, el espacio cultural de Las Armas acogerá doce conciertos y multitud de actividades con el fin de reivindicar un movimiento cultural en plena ebullición. Entre las nuevas confirmaciones destacan grupos internacionales consagrados como The Wands y Okta Logue, además de interesantes propuestas nacionales y locales como Celica XX, Celestial Bums, My Expansive Awareness o One Dimensional Band. 

Con el fin de sumar fuerzas, contará con un escenario propio dentro de Slap! Festival, con quien también ha organizado un concierto mañana. Por ello, la organización ha apostado por convertir el festival en una experiencia más allá de lo musical, incluyendo en su programación talleres infantiles, proyección de visuales, exposición de fotografía, pintura en directo, mercadillo con productos locales y conciertos en el interior y exterior de Las Armas, “para que disfruten también los más pequeños”. Así lo ha manifestado Manuel Cabeza, miembro del colectivo Analog Love que organiza el evento, quien además ha presentado el cartel completo y repleto de talentos lisérgicos tanto nacionales como internacionales. 

Entre ellos grandes bandas como los americanos LSD & The Search For God, la auténtica definición del shoegaze; el garage-psych de los italianos Go!Zilla; los veteranos de la psicodelia y acid-rock más puristas Vibravoid desde Alemania; o los escoceses The Valkarys, con un estilo propio a camino entre el garage más acústico y la neopsicodelia. También las guitarras y voces reverberantes del dúo danés The Wands y los infalibles Okta Logue, banda alemana de psicodelia con tintes de indie rock que además presentarán nuevo disco para deleite de sus incondicionales. Asimismo, el cartel incluye los proyectos más interesantes de la escena nacional y local con la misión de reivindicar así la buena salud de los grupos patrios de este renovado estilo musical, bandera de la década de los sesenta y actualmente en un imparable auge. 

Entre ellos, destaca el space-rock de los maños My Expansive Awareness, toda una revelación; desde Barcelona, el rock etéreo y envolvente de Celestial Bums; los madrileños Baywaves, finalistas del Proyecto Demo 2015 gracias a su hipno-pop; los valencianos Ghost Transmission y su estilo noise / shoegaze; el sonido atmosférico de Celica XX ; o las enérgicas guitarras y ritmos contundentes de la nueva formación zaragozana One Dimensional Band. Las entradas pueden adquirirse a través de la web (pulsa AQUÍ para acceder) y en Las Armas, con un precio anticipado de 25€ el abono de las dos jornadas y 15€ por entrada de día.

[Apuesta Telúrica] David Van Bylen - Soulhousing (Pt.2) (2016)

Que David Van Bylen es una de nuestras debilidades no es ningún secreto, y que nos entregue sus dos primeros trabajos en solitario, o sea, dos ep's en tres meses, pues solamente puede ser la mejor de las noticias, y más con los pepinazos que contienen ambos en sus adentros.

Hablamos recientemente del anterior, y para este segundo no quita el pie del acelerador y nos pone a bailar con canciones como el soul-dance que titula los ep's, Soulhousing, a la que es imposible resistirse; cosa que también sucede con las más funkoides (pero, ¡ojo!, con el sello Van Bylen bien marcado) Down The Road, con la que deja cualquier experimento de Carlos Jean a la altura del betún, y Basement Funk, otra pieza irresistible para la pista de baile y que le acerca a los grandes logros de Fatboy Slim.

Y que mejor para terminar que uno de esos temazos dance que solamente David puede hacer, Ou Yeah (I Can't Find The Words), con su poco de house, sus pinceladas de electro y esos aires 90's que nos hace pensar en bandas como Technotronic o Snap!. Además decir que su versión de Roberto Carlos para nuestro Ligereza Telúrica 2 está provocando muchas felicitaciones a servidor.

Se edita nuevamente bajo el sello Trvzt, y una vez más el arte gráfico corre a cargo de Manuel Díaz Fernández a.k.a. Nulx, el que sabe plasmar perfectamente con lo que nos sorprendemos en el interior de los discos. A disfrutarlo y a bailar se ha dicho...

[Clásico Telúrico] Dean Martin - Gentle On My Mind (1968)

Corrían vientos hippies, de cambio de mentalidades, pero el gran Dino iba a lo suyo, a interpretar canciones que en su voz se hacían más atemporales aún, y traspasaban la barrera del paso del tiempo siempre en plenitud de forma.

Incluida en un álbum de título homónimo, Gentle On My Mind, es una de esas delicatessen de arreglos inolvidables e impecables que también tuvo sus adaptaciones de la mano de Elvis Presley, Frank Sinatra o Glen Campbell, pero a la que nuestro canalla favorito le sumaba ese encanto tan particular que llevaba implícito en cualquier cosa que hacía.

De la producción del disco se encargó Jimmy Bowen, y de los arreglos antes citados un maestro del calibre de Ernie Freeman, consiguiendo unos resultados que llevaron a este material a ser de los favoritos en las listas de USA y UK. Como siempre, por aquí nadie se enteró de estas joyas.

Siempre es un gustazo para nuestros oídos y para nuestras almas que Dean Martin aparezca por las páginas telúricas, así que cuando le tengamos de nuevo ganas, volveremos a colarle con otro de sus maravillosos clásicos. Que ustedes lo disfruten...que lo harán, seguro.

[Noticia] El certamen Bala Perduda abre convocatoria de su 4ª edición

La Sala Apolo de Barcelona inicia por cuarto año consecutivo convocatoria para Bala Perduda, la batalla de bandas que tiene como objetivo dinamizar la escena musical de bandas emergentes no profesionales. La banda ganadora contará con una actuación en el escenario PrimaveraPro dentro del Primavera Sound 2017, la grabación de un lp en los estudios profesionales Aclam, la masterización a cargo de Hitmakers Mastering, distribución digital a cargo de La Cupula Music (con el 100% de los beneficios para la banda), y la aparición en el programa Feeel de BTV. 

Como novedades, hemos ampliado premios y también habrá actuación en una sala internacional, en el Musicbox de Lisboa y una beca para un músico del curso de Gestión Musical en el Taller de Músics.El concurso contará con 18 bandas, elegidas por la sala, que actuarán en directo en La [2] de Apolo entre los meses de noviembre y diciembre. 

En estas actuaciones un jurado formado por profesionales del sector, periodistas, artistas, y Primavera Sound y la Sala Apolo votarán al mejor candidato. El vencedor se decidirá entre el voto profesional y el voto del público que atienda a la sala. La convocatoria estará abierta hasta el 30 de septiembre.

Con más de 300 bandas participantes en el último año, las ediciones anteriores de Bala Perduda se cerraron con un rotundo éxito en cuanto a calidad y objetivos. Las bandas que hasta ahora han ganado el concurso, The Saurs, Opatov y Böira, han conseguido contratos discográficos que les ha llevado a actuar en los principales festivales del estado.

[Noticia] Diego Vasallo presentará su nuevo disco en El Club del Teatro Victoria Eugenia

El próximo día 20 de noviembre, Diego Vasallo presentará en El Club del Teatro Victoria Eugenia, un lugar íntimo y cercano donde disfrutar de Baladas Para Un Autorretrato, su nuevo trabajo discográfico que se publica el 21 de octubre. 

Ese mismo dia estará en la Fnac Callao de Madrid presentando y firmando el disco, que sale en vinilo, cd y casette con el sello Subterfuge y su nuevo libro, que publica Harpo Libros y que incluye su nuevo poemario, obra gráfica y cd.

El primer single de este nuevo material del mítico componente de Duncan Dhu es Que Todo Se Pare, canción que ya hemos movido por nuestras redes y que nos encanta como todo lo que hace este valiente artista.

Para apoderaros de las entradas para la presentación del disco en Donosti, podéis acceder directamente pulsando AQUÍ, seguramente será una ocasión muy especial tratándose de quien se trata.

[Noticia] El Ser Humano lanza una campaña en Verkami para su nuevo single exclusivo

Cuando aún tenemos frescas las canciones de su último disco, 3, el siempre valiente Gonzalo Fuster, o lo que es lo mismo, El Ser Humano, pone en marcha una nueva y valiente iniciativa para goce y disfrute de sus seguidores.

La idea es conseguir lo propuesto para la grabación y edición de un single con dos canciones inéditas (El Equilibrio y Pretérito Perfecto) en formato especial, de lujo y exclusivo, numerados del 01 al 85. Este disco no se venderá en tiendas, ni en conciertos, ni en la web de Luscinia, ni en Bandcamp, ni Spotify, solo podrá obtenerse por Verkami (pulsa sobre el nombre para colaborar).

Con las aportaciones se grabarán dos canciones nuevas en Sayonara Studio con Hi-Lo Ray, flamante ganador de Nur Ein (competiciones online de composición y grabación) y productor, entre otros, de Yobamochi, Frontera y Luisito Lechuga. Se haría los días que van del 12 al 15 de agosto.

Además de los esfuerzos y el cariño puesto en las canciones, su idea es ofrecer un producto único, exclusivo, realizado con máximo mimo, troquelado y numerados, que sea una pieza exquisita, con los mejores materiales y con un envoltorio y diseño únicos. ¡A colaborar se ha dicho!.

[Vídeos Telúricos] Chucho // Hinds // Pinocho Detective // Gaspard Royant // Manel // Leiva // American Anymen // Lobison // Two Door Cinema Club // Trickster Guru // Murdoc // Starseedz // Elle King // Nubes De Malta // Zac Brown Band // Estricnina // Los Fabulosos Cadillacs // John Vermont // Magnifico // Irregular //

Chucho - Flores Sobre El Estiercol



Hinds - Warts





Pinocho Detective - Sólo Sé Que No Sé Nadar



Gaspard Royant - Getaway



Manel - La Serotonina



Leiva - Guerra Mundial



American Anymen - Selectively Stupid



Lobison - Pertenecerá



Two Door Cinema Club - Are We Ready



Trickster Guru - Problem Child



Murdoc - París Plegatín


Murdoc - París Plegatín from MURDOC on Vimeo.

Starseedz - Miss U



Elle King - Good Girls (from the Ghostbusters Original Motion Picture Soundtrack)

Nubes De Malta - Flores Rotas



 Zac Brown Band - I'll Be Your Man (Song For A Daughter)



Estricnina - Corazón De Goma (con Vinila Von Bismark)



Los Fabulosos Cadillacs - La Tormenta



John Vermont - Evanescent (acoustic)


EVANESCENT ACOUSTIC from Mansión Clapham on Vimeo.

Magnifico - Kuku Lele



Irregular - Nieve En Buenos Aires (con Sergio Dawi)

[Disco] Mostaza Gálvez - Restos (2016)

Partiendo de que sería fan de cualquier aventura en la que se metieran Guille Mostaza y Mayor Tom, Mostaza Gálvez ha sumado un nuevo artistazo al que admirar como es Frank Gálvez, con el que desde el primer momento de escuchar estas canciones conecté con la sinceridad con que expulsa las palabras.

Comencemos por el principio, y éste es Restos, canción de guitarrazos de power-pop noventero (admito que siempre la asocio a mis preferidas del 1977 de Ash) y con una letra que puede hacernos pensar en Campeón de Ellos (al menos a mi si); para continuar con La Noche Nos Engaña, de sintes tremendos y una lírica que ha podido "recitar" cualquier hijo de vecino, la que además transpira verdad por los cuatro costados con su ejecución.

Resucitar, un indie-rock de lo más realista al que le encuentro una similitud en cuanto a mensaje al que nos regalaba Xoel López en su indispensable Reconstrucción; la más oscura y peligrosa Agotado, y la inmensa revisión del clásico (al menos para muchos, entre los que me incluyo) de Dar Ful Ful, La Belle Age completan un primer trabajo que simple y llanamente nos deja con ganas de más, y eso, eso siempre es bueno.

[Noticia] Lluvia y Truenos, el disco conjunto de The New Raemon y McEnroe, se publicará en noviembre

McEnroe y The New Raemon publican un disco juntos el próximo día 11 de noviembre. Lo editarán en cd, lp, k7 y digital con el sello Subterfuge bajo el título de Lluvia y Truenos, y que se compone de 12 canciones, 6 de Ramón Rodríguez y 6 de Ricardo Lezón, grabadas en los estudios La Mina de Sevilla durante esta pasada primavera con Raúl Pérez en las labores de producción. Desde septiembre se podrán ir escuchando canciones de adelanto. Ellos mismos nos lo explican detalladamente.

- Ricardo Lezón: Las canciones para este disco salieron más sencillas de estructura y también más directas. Son melodías muy claras. Algunas salieron en cinco minutos y otras llevaban años buscando su sitio. Ramón me ayudó mucho con los arreglos. Hablan de amores imaginarios, reales y de cosas pequeñas como un paseo por el barrio de Gràcia, por Córdoba o el hecho de ir a ver a los ciervos beber.

- Ramón Rodríguez: Escribir un disco a medias con Ricardo es algo que venía imaginando hace largo tiempo, admiro mucho su forma de escribir e interpretar, lo mismo pensaba sobre trabajar en un estudio junto a Raúl Pérez, ha sido una producción entrañable en todos los aspectos, normalmente grabar un disco no es muy divertido, más bien todo lo contrario, pero en esta ocasión ha sido como irse de vacaciones, sin presiones ni pretensiones, solamente por el placer de grabar un unas canciones y por juntarse todos a componer, tocar y pasarlo bien. Mis canciones para este disco son más cínicas que de costumbre a excepción de Lluvia y Truenos, que habla de pájaros, algo que me apetecía, escribir una canción hermosa que no hable de personas.

El mismo día de su publicación lo estarán presentando en la Fnac Callao de Madrid a las 19h, y he de decir que me despierta mucha curiosidad escuchar el resultado de la mezcla de estos dos superpoderes, y tratándose de quien se trata no van a defraudar. Dientes largos mientras tanto...

(*Vídeo de Jose Luis Merino)

[Noticia] El Café La Palma acogerá el primer concierto de Jamonas

Elena Rosillo llevaba un tiempo tocando la guitarra, pero le daba vergüenza enseñar sus composiciones a nadie. Un día, se decide a colgar una foto en facebook, tocando la guitarra. Entonces, Arantxa Pablo decide darle una oportunidad a los temas de su manager (Rosillo es mánager de Alberto Azul) y quedar un día para ensayar. 

Los resultados se cuelgan inmediatamente en la susodicha red social, donde Su Carbajales comenta algo así como que le gustaría colaborar con ellas. Dicho y hecho. Ahora tienen una setlist compuesta por temas de las dos primeras, con la inestimable colaboración de Su al teclado y los coros. Jamonas no pretenden hacer grandes alardes estilísticos, pero conquistan de inmediato con esta actitud divertida, desprejuiciada y rebelde.

Solamente pretenden dejar salir las emociones que llevan dentro, con en un estilo que podría considerarse como una mezcla entre Nosoträsh y Los Fresones Rebeldes (sin olvidar a Ella Baila Sola). Y ya que están hacer un poco de crítica social, reírse de si mismas y cambiar el star system.

Jamonas ofrecen su primer concierto en el Café La Palma, acompañando a The Pablos y Viejas Estrellas del Porno Alemán el próximo día 21 de julio. Avisan que irán luciendo molla, michelín, curva de la felicidad y jamón del bueno.¡Ya está bien de cuerpos prefectos, dieta y postureos varios!. Sigue a estas artistazas en Facebook y Twitter.

[Apuesta Telúrica] Lili's House - Summer Sounds

Que maravilla arrancar la semana telúrica con canciones tan idóneas para estas calores como las que los mallorquines Lili's House nos obsequian en su espléndido ep Summer Sounds. Las de Lia Gibert y Guille Borrás, que no en vano formó parte de los añorados Sunflowers (guardo como oro en paño el single de Happy Birthday), y de The Wheels, con lo que el resultado solamente podía ser bueno.

Se cae de patitas en sus redes nada más escuchar la inicial Don't Care, que se beneficia de esa instrumentación folk-pop de regusto americano tan apetecible; estela que sigue la más pausada Big Brown Bag, perfecta para deleitarse frente a las olas del mar en buena compañía, y que de buen seguro acabas silbando como ellos.

Maravillosa también esa exquisitez titulada Come With Me que bebe de ese pop perfecto de la escuela de Glasgow, luminoso pero con un punto de nostalgia, y en que la personal y sensual voz de Lia brilla especialmente. En Water, por ejemplo, no he podido dejar de pensar que sería perfecta incluso en la banda sonora de un clásico como es Grease (¿no os imagináis a Olivia y a Travolta cantando esta joyita?).

Culminan con dos temazos, la muy beat Yellow Monster, con la que me tienen totalmente entregado; y Jumping, tema de sonido twee-pop con la que consiguen un 6 de 6 para servidor, ya que se ha convertido en una de las soundtracks de mi particular verano.

[Clásico Telúrico] Stevie Wonder - If It's Magic (1976)

Hace unos días se celebró la siempre genial onomástica que un disco cumpla 40 años y que en el transcurso de este tiempo siga siendo venerado y una influencia para multitud de artistas de la actualidad, lo que claramente multiplica el valor de lo que estoy diciendo.

Hablamos de Songs In The Key Of Life de Stevie Wonder, que por desgracia por estos lares aún sigue siendo más recordado por ese anuncio de "si bebes, no conduzcas" que por la ristra de clásicos que suma en su haber. Obviamente es una de las joyas de la corona del sello Motown aún a día de hoy.

Como es casi imposible escoger solamente una de estas "canciones en clave de vida", tiraré de mi preferida entre todas ellas, la más que bella If It's Magic, una balada de arreglos sutiles pero brillantes, que extrañamente no llego ni a ser uno de los singles. 

El disco consiguió la friolera de más de 9 millones de copias vendidas y además fue el primero de un artista estadounidense en alcanzar el número uno en su país la misma semana en que salía a la venta, lugar que ocupó durante 14 semanas. Una verdadera obra maestra a la que regresar de vez en cuando.

[Disco] VV.AA. Flor y Nata. 30 Años No Son Nada, 30 anys No Són Res (2016)

Las buenas gentes de Flor y Nata Records con el melómano Ernest Casals al frente están de aniversario, y quieren celebrar sus tres décadas de vida con todo el mundo juntando en un disco lo más granado que ha pasado por el sello.

Así encontramos maravillas tales como la cover que Colorado hicieron del Yo Te Siento Así de GEM para nuestro disco del 2015, Maquineo Telúrico (obviamente la queríamos destacar la primera y por encima de todas); las inmensas Cirugía y Reencuentro de Lady Lillian, que también recientemente tuvimos en nuestra sección de las apuestas de la semana: o canciones-himno del calibre de Cosmonautas Del Olvido de Emmett.

Encontramos a Emmerson rejuveneciendo el mítico Groenlandia de Zombies y con la remezcla a cargo de Sepúlveda & Fenómeno de su En Esta Noche, todo un pepinazo para cualquier pista de baile que se precie. También encontramos a Prozack que nos sorprenden con su particular visión del Space Oddity de David Bowie grabada en directo en La Nau de Barcelona y que de este modo cobra una especial magnitud épica; y con Oye!, un grunge-rock de cagarse la perra.

Sushi y Wasabi enamorando a cualquiera con Rouge Étoile; MyVestal pasando la mano por la cara a Madonna con su Don't Trust Anyone; la urbanidad mundana de Carlos Siles en la magnífica En Esta Horrible Ciudad; A Solas y Tóxica, los dos temazos que aportan Lipzia; en fin cada banda con su mundo y con su magia como podemos ver con Los Tuercas, No-Frosth y The 59 Sound, a los que no quería dejar de destacar.

Todos ellos son una muestra evidente del buen gusto, de la valentía y sobre todo del buen hacer de los amigos de Flor y Nata, a los que deseamos que puedan celebrar como mínimo treinta años más ofreciendo al populacho material tan valioso como el que aquí disfrutamos. ¡¡¡Felicidades!!!.

[Noticia] X+M preparan nuevas canciones

Cuando hace un año justo, en el mes de julio del año pasado, Xelo Rico & Misterfly empezaron a darle forma a la que era su primera maqueta Demo One, que vió la luz en agosto, posteriormente a través de un crowdfunding publicaron ,su primer disco Elec-tronío, en el mes de enero.

Tras tres conciertos de presentación entre Sevilla y Mallorca (acompañados de Prima, de la mítica banda Amphetamine Dischargue), teníamos mucha ilusión en el proyecto y más conciertos cerrados, pero por problemas personales tuvieron que aparcar el proyecto.

Superados esos percances, traman ya darle continuidad a X+M, y aprovecharán el verano para trabajar en nuevas canciones - y por lo visto con la ayuda en las letras de nuestro admirado y querido Manuel Jiménez Martínez- para el que será su segundo trabajo con la idea de publicarlo a final de año o principios de 2017.

Como siempre, esperaremos con ganas al nuevo material que salga de las manos y la cabeza de este genio de nuestra música electrónica que es Juani Misterfly, y del que daremos rendida cuenta cuando sea el momento.

[Disco] The Lazy Lies - The Lazy Lies (2016)

Recibir y disfrutar la música de una banda como The Lazy Lies ha sido como agua de mayo para quién suscribe estas líneas, ya que esos estribillos perfectos, esas melodías sixties, y esa aura retro que flota en el ambiente son lo que muchos dirían "mi rollo".

Montse Bernad y Roger Gascón son capaces de evocarnos a ese dúo impecable que eran Isobel Campbell y Stuart Murdoch en los inicios de Belle & Sebastian en canciones tan redondas como la inicial (Things Will Eventually) Backfire.

Ves como consiguen atrapar ese aire beat entrañable en Feel The City Alive (¡la he imaginado en una peli de Paco Martínez Soria como la de Los Gritos!); en la inmensa Beautiful Morning, en la que parecen poseídos por el espíritu de Brian Wilson; o como nos enamoran sin apenas esfuerzo con la preciosa Stop Pretending.

Cualquiera de las canciones del tracklist sería digna de ser destacada, cosa que no sucede habitualmente, por eso y por haceros vosotros mismos un favor, dejaros llevar por el encanto de temas como The Dancefloor; la más que elegante The Great Desire; y la muy 50's, Number One (¡que palmas más irresistibles!), por poner algunos ejemplos no citados. 

Mientras, ya me muero de ganas de verles en directo, cosa que espero que se produzca la más pronto posible, y subrayo que seguramente formarán parte de las listas de lo mejor del año de servidor a final del mismo. Ustedes que lo vean...

[Vídeos Telúricos] Zahara // Trinidad // Los Koplowitz // Lili's House // Salvador Tóxico // Neleonard // Le Garçon Rêvé // The School // David Otero // Hans Laguna // Love La Femme // Kolumbus // Cala Vento // Manel Navarro // Jack Buck // Místicos De Cafetería // Soho Rezanejad // VLVR // DMEI // Blood Orange //

Zahara - Caída Libre



Trinidad - Autoengaño A Terceros




Los Koplowitz - Jovencita (la yankee)



Lili's House - Don't Care



Salvador Tóxico - La Fiebre



Neleonard - Coger Frío 



Le Garçon Rêvé - My Milf Moment



The School - My Arms, They Feel Like Nothing



David Otero - Una Vez Más



Hans Laguna - Cantar y Pasear



Love La Femme - Ruleta



Kolumbus - I Hope You Find Happiness



Cala Vento - Estoy Enamorado De Tí (Fuck&Young)



Manel Navarro - Candle



Jack Buck - Run



Místicos De Cafetería - Arpa y Mandolina



Soho Rezanejad - Shark



VLVR - Volver (Morgan cover)



DMEI - Es Tu Amor



Blood Orange - Augustine

[Noticia] Tercera edición del festival Sons Solers

La tercera edición del festival Sons Solers llega este viernes 15 de julio a la bella ciudad de Sant Pere de Ribes, y lo hace con todas las entradas agotadas y con la incorporación sorpresa de El Petit de Cal Eril, que presentará su nuevo disco La Força. 

El músico de Guissona se suma así a un más que bien elaborado cartel formado por artistazos como Núria Graham, a la que recomendamos ferviente en directo (¡en disco tambien, eh!), Joana Serrat, Ramon Mirabet y Blaumut, a los que será un lujazo disfrutar en un paraje como este.

Sons Solers consolida así el éxito de una fórmula que apuesta por un formato cercano y en un entorno único rodeado de bosques y jardines, los de la Finca Mas Solers, donde la protagonista es la mejor música que se hace en nuestro país, con una amplitud de miras estilística, destacando siempre la personalidad propia de cada actuación y artista.

La Finca Mas Solers, sede del festival, es un palacete de estilo renacentista catalán de finales del siglo XIX, que acogió el antiguo Gran Casino de Barcelona, ​​y que ofrece a los asistentes unos espacios al aire libre ideales para disfrutar de un festival donde se apuesta por la calidad por encima de la cantidad.

[Noticia] Llega la 19ª edición del Paupaterres - Festival Musical de Verano de las Tierras de Lleida

La ciudad de Tàrrega celebrará el viernes 15 y el sábado 16 de julio la 19ª edición del Paupaterres - Festival Musical de Verano de las Tierras de Lleida. La capital del Urgell acogerá la única actuación en tierra catalana dentro de la actual gira de The Skatalites. La veterana banda, leyenda viva del ska encabezarán un extenso cartel de 13 conciertos que reunirá también exponentes del rock, pop, fusión y sonidos tradicionales. 

Un amplio abanico sonoro en el que confluirán otras formaciones consolidadas como Sabor de Gràcia, abanderados de la rumba, o Blaumut, quinteto que conjuga pop y folk. También se dará voz a artistas revelación como El Son de la Chama o The New Catalán Ensemble; la nueva propuesta de Joan Garriga junto a Madjid Fahem (guitarra de Manu Chao); la energía del alemán Dr. Ring Ding; y músicos del territorio como La Terrasseta de Preixens o Carlitos Miñarro. 

El Paupaterres continúa erigiéndose así como el principal festival musical en la demarcación de Lleida en época estival. Según los organizadores, el festival huye de etiquetas para englobar un amplio catálogo de géneros y llegar a más público, sin perder la esencia y su carácter genuino. La oferta que ofrece, incluirá también cenas al aire libre y puestos de artesanía. El recinto permanecerá abierto desde las 21h de la noche con acceso gratuito. A partir de las 23h de la noche, el precio de la entrada será de 5€.

Por otra parte, el sábado 16 llegará a partir de las 18h de la tarde la cuarta edición del PaupaKids, dedicado al público familiar. Los pequeños de la casa, acompañados de los padres y madres, disfrutarán en el Camping Municipal de talleres, atracciones, hinchables, juegos de agua y la presencia de Pau, personaje del Club Super 3 al módico precio de 3€, y gratuito con el carné de Súper.

[Apuesta Telúrica] Síbaris - Ergo

Hace pocos días que publicamos nuestro tributo a la música ligera, y los buenos de Síbaris, la única banda que ha estado en todos nuestras aventuras, editan la continuación de su excelente Coito también tomando prestadas canciones de artistas de temática similar.

Empieza este ep con Por Qué Te Vas de Jeanette, la que hacen sonar más fresca que muchas de las versiones que he oído de la misma, aunque he de decir que es difícil sorprender mucho con una canción tan versionada y que supongo que ha sido una elección por tema de predilección nostálgica de nuestros protagonistas.

Continua con Aire Soy de Miguel Bosé, que admito que no he escuchado en toda mi vida y que prefiero quedarme con la adaptación de nuestros Síbaris, siendo un low tempo que llevan con facilidad a sus pautas sonoras; lo mismo que logran con Gwendolyne del gran Julito, que ya solo por la valentía de su elección es mi favorita, y a la que los coros le multiplican la fuerza de forma muy grata.

Rematando nos encontramos con Pueblo Blanco del maestro Serrat, al que los artistas alternativos y/o indies no tienen muy por mano sorprendentemente (me vienen a la cabeza las versiones de La Casa Azul para Señora y Miqui Puig para Conillet De Vellut solamente), y en la que Albert nos muestra sutil pero muy claramente la influencia de el noi del Poble Sec en su forma de cantar. Bajan las revoluciones en este segundo paso pero convencen tanto o más que cuando las suben. Ahora a esperar a noviembre, mes en que completarán la trilogía con Sum.

[Clásico Telúrico] Ramones - Loudmouth (1976)

El pasado 23 de abril se cumplieron cuarenta años (¿los mismos que llevan Los Chunguitos?) de la publicación de la publicación del primer disco de título homónimo de la legendaria banda de punk-rock Ramones.

Y que mejor que rendir homenaje al disco y a la banda con una de las canciones que lo conformaban, posiblemente mi favorita de este, Loudmouth, temazo marca de la casa, velocidad y contundencia en poco más de dos minutos.

El grupo querían originalmente una cubierta similar al álbum de los The Beatles, Meet The Beatles! de 1964. Siempre según John Holmstrom la idea original salió horrible y se reunieron más tarde con Roberta Bayley, en el momento fotógrafa de la revista Punk. Holmstrom señaló que conseguir que el grupo posaran era como hablarle a la pared, y de ello resultó ser "la clásica portada de los Ramones".

La foto de la cubierta incluye, de izquierda a derecha, a Johnny, Tommy, Joey y Dee Dee Ramone, de pie contra una pared de ladrillo, y la cubierta trasera presenta una hebilla de cinturón con un águila americana, el logotipo de la banda, que fue diseñado por el artista Arturo Vega y las dos fotografías se realizaron con una máquina de fotos para pasaporte. 

[Noticia] The Harlock avanzan una canción de su nuevo disco

Nunca hemos escondido que The Harlock es uno de nuestros grupos favoritos, y hemos tenido la suerte de poder contar con ello en los dos últimos discos del verano con resultados que se caga la perra. 

Además, parece que el cariño es bastante mutuo, y mientras se iba materializando el disco he tenido la suerte y el privilegio de escuchar algunas de las canciones que formarán parte del disco que ya aviso desde aquí que será todo un éxito.

Aunque con canciones como la que nos ocupa, este Tattoo On Your Skin, en la que la influencia de su adorado Jarvis Cocker es más que evidente, y que con su ritmo juguetón es capaz de enganchar al más pintado, lógico que tengamos ganas de de tener ya Love Sex Hate entre manos.

Tendremos que esperar y mordernos las uñas hasta mediados de septiembre para escuchar este trabajo que ha pasado por las sabias manos de Guille Mostaza en su Álamo Shock y que contará con la portada no menos brutal de José Luis Algar.