[Apuesta Telúrica] En Júpiter - Prenderá La Llama

Empezamos la semana telúrica y esta vez lo hacemos con una banda que ha servidor le toca muy de cerca y a la que le tengo especial cariño y que creo que si son listos se sabrán escapar del ínfimo circuito sonoro de les Terres de l'Ebre y llegarán tan lejos como ellos quieran. De momento, ellos se fueron a grabar a L'Atlantida Estudio (Barcelona) con muy buenos resultados.

De momento podemos escuchar el primer single de En Júpiter como grupo, Prenderá La Llama, una canción con un tratamiento de guitarras que viaja del americana al rock urbano de toda la vida, pero con un mimo especial por el sonido resultante y escapando de los lugares comunes del género. El único pero que les pondría es que les guste Extremoduro (y en algún momento se note bastante), pero eso se cura con los años, jejeje. Apuntan muy buenas maneras.

[Disco] Rubia - The Game (2017)

Conocí la música de Sara Iñíguez con con el single de su primer disco, Seré Una Gran Estrella, en la que participaban Carlos Tarque y Gary Louris nada menos, y que incluso llegó a las radiofórmulas. Obvio, era un temazo. Así que me apoderé del disco, Nº 1 Ya A La Venta, y lo disfruté como un enano. Pero por desgracia le había perdido la pista, sea por la razón que sea.

Mi redención llega con The Game, su nuevo trabajo y toda una oda al buen gusto, en el canciones como Howl nos transportan a otros tiempos quizás mejores, con unos coros Motown que enamoran a cualquiera; con el single Anyone, con un groove funkoide que tira de culo y al que es imposible resistirse; o la irresistible Teenage Heartbreaker, la que si nos dijeran que está producida por el mismísimo Phil Spector nos lo comeríamos con patatas.

Aunque si hay alguna por la que siento especial debilidad es por I Owe It To Myself, delicatessen pop con alma de swing, en la que incluso los teclados nos recuerdan a los de los míticos saloons del oeste y hacen que se nos dibuje inconscientemente una sonrisa. Lo que está claro que estamos ante un disco de los que ya no se hacen, sobrado de talento y calidad, y primando la magia de las canciones por encima de una innecesaria comercialidad o el devenir de las modas, así que aunque solamente fuera por esto, merece nuestro más sincero y rendido aplauso.

[Disco] Bicycle Thief - Greetings From The Landscapes (2016)

La portada de este Greetings From The Landscapes no engaña a nadie de lo que va a encontrarse en su interior, o sea, un impecable compendio de la mejor música de sonido americano, en el que podemos encuadrar tanto el blues, el country o ese folk-pop suave que tan buenos discos nos ha regalado.

Así canciones como la trotona Wisconsin, posiblemente el hit más potente del disco; la magnífica You & I (título que comparten con Wilco, a los que por cierto suenan en algunos pasajes); o ese temazo puro Nashville que es Mountain, son capaces de captar la atención de cualquiera y sumar seguidores y fieles a su causa.

No quisiera olvidarme de esa belleza hecha música que son The Ocean & The Bird o la viajera Landscapes, con unos coros que te enganchan de inmediato y que arrastras todo el día, dotadas de una alma folkie y de una patina de autenticidad tal, que hace de estos vallisoletanos una banda que merecería tener éxito internacional con estas canciones. Yo que lo vea...

[Disco] Vencejo - Para Empezar (2015)

Para comenzar diré que este Para Empezar es uno de esos discos que están hechos para escuchar (o en mi caso también reseñar) mientras en la calle llueve, lo que viene a decir que es altamente disfrutable si se toma con la calma necesaria y te vas dejando llevar por esa cantidad de pequeños detalles que hay escondidos en cada una de las canciones.

Pito Hervás, músico murciano curtido en mil batallas despliega aquí todas sus influencias sonoras, que van desde el country-rock tristón de En El Suelo y de la titular del disco, una road movie fronteriza de tono esperanzador; al blues clásico de En Los Pies; e incluso al folk-pop nostálgico como el de Desde Lejos.

Vencejo, el nombre de este proyecto de raíz americana principalmente, tomado de un pájaro que vuela sin parar seis meses en los que hacen todos los procesos fisiológicos vitales, es una buena manera de englobar los once temas (bonus track incluido), en el que se sueña, se ríe, se emociona,  y sobre todo vuela, vuela con historias a las que fácilmente les puedes poner imágenes mentales, y eso es todo un gustazo.

Esperamos que el título de este trabajo sea premonitorio de que habrá muchos más, ya que además de haber pocos artistas que manejen y tan bien estos sonidos, más mérito tiene su marca a fuego su personalidad en todas ellas como es el caso.

VENCEJO "Para Empezar" from Vencejo on Vimeo.

[Apuesta Telúrica] Gonzalo Arca - Alone At The Crossroad

Venga, a dejar atrás los carnavales, las resacas y todas esas mandangas y pongamos en marcha la maquinaria telúrica semanal, como siempre los lunes con esos ep's o maquetas que nos parece interesantes destacar.

El artista que nos ocupa es Gonzalo Arca, músico curtido en anteriores aventuras como Sugar Mountain, Vado Permanente o The Preachers, y que inicia así su camino en solitario con 6 temas que rezuman buen gusto por los cuatro costados.

Sonido americano al 100% en la inicial The Way, una de esas canciones que jamás dejarías fuera de una recopilación para disfrutar conduciendo; o la que titula este espléndido trabajo, Alone At The Crossroad, con una emoción implícita en la canción fomentada por la sentido y más que buenísima voz de nuestro protagonista.

Capaz de redondeces pop como Waiting For The Sun o la más country I Like Your Face, en la que a mi parecer la influencia de la Creedence Clearwater Revival e incluso Rod Stewart es más que evidente; la sentida interpretación de When Does The Show Finish? y el broche de oro que es I'm Stronger (por la que ya digo que hubieran matado The Black Crowes), todas ellas razones obvias por las que hacerse seguidor ferviente de este musicazo. Escúchalas en su página en Bandcamp.

[Disco] Paul Zinnard - Clean-Cut And Rude (2014)

Nada más dar al play a este Clean-Cut And Rude sabes que va a ser una experiencia que vas a repetir infinidad de veces, y es que tanto la voz como las canciones de Carlos Oliver aka Paul Zinnard rezuman autenticidad por los cuatro costados.

Un disco que empieza con un clásico inmediato como All Around The World, que por cierto me ha transportado a los momentos más pop de Willy DeVille es casi seguro que no va a decepcionar.

Y si encima alberga temones como You And I, puro Tom Petty; John And Claire, con el que deja en bragas a gente como Jack Johnson; o con la que remata el álbum, Beaches In The North, que seguro no dejará indiferentes a los que han disfrutado de siempre con la música de Steve Miller Band.

Un artista que nos conquistó con los necesariamente reivindicables The Pauls y que en cada nuevo paso que da nos confirma que estamos ante uno de los mejores músicos de nuestro país, y que consigue aquí eso tan difícil de escuchar un disco entero sin que quieras saltar ni una.

[Apuesta Telúrica] Rui Díaz & La Banda Imposible - Hotel Masada EP

Arranca la semana telúrica y la hacemos con una apuesta cargada de intensidad, de música perfecta para ser escuchada con atención y con dedicación absoluta, y que creo que puede ser un material imprescindible para gente que se pirra por ejemplo con los legendarios últimos discos de Johnny Cash.

Ya desde el arranque con El Mejor Momento, inspirada en un fragmento del libro Verano De Corrupción / Alumno Aventajado de Stephen King, nos pone atentos, con una letra durísima sobre un tipo subido a un árbol y disparando con una escopeta a quién por allí pasará, lo cual le hace sentirse el puto amo; la corta pero intensa Hotel Masada #202, en que le pide a la chica que se quede con él en la cama y que con pocas palabras consigue eso tan bonito de acelerarnos el corazón.

Con Algo De Suerte, un country-pop con una historia que es una road-movie de redención y fuga hacia adelante, sucede que no es difícil visualizarla en imágenes y eso es tener un punto de magia en la pluma, digo yo; melancolía a raudales en la brutal Servicio De Lavandería, en la que la idea era el sonido de Micah P. Hinson pero en el que también se adivina el Bunbury más reflexivo, y que emociona justo en el final cuando durante todo la canción quiere apartar a la chica y le dice que es todo por quererle todavía.

Y para rematar este trabajo, una cover de Cucurrucucú Paloma, que si la oye Almodóvar cambía la de Caetano Veloso de la banda sonora de su película y pone esta, de sonido más fronterizo y taciturno, y Lo Que Querían De Mí, impactante final de rotunda autoafirmación como bala perdida, como lo que se esperaba de él y le era imposible. Os aviso que estamos ante un material relleno de emociones de todo tipo, sinceras y reales como la vida misma que podeís escuchar y descargar desde su página de Bandcamp.

[Disco] Roger Usart - Cage Without A Bird (2013)

Lo primero que pensé al escuchar este Cage Without A Bird fue en recomendárselo a mi colega telúrico Axl, gran aficionado a la música americana de raíz, material que domina nuestro protagonista con maestría.

Roger Usart, que antes de lanzarse a su camino en solitario lideró grupos como La Fellatio De Cupido, que por cierto disfruté en el Mercat de Música Viva de Vic (que jovencillos eramos todos) antes de arrancar esta década; Miyagui o Men In Black, despliega aquí un sonido cálido, armado de una voz profunda, que además denota sus influencias que personalmente me encantan.

Destacar especialmente canciones como Different Ways, que nos transporta a la magia de Crosby, Stills, Nash & Young; Creepy Shadows en la que el poderío de su voz tan Johnny Cash manda y emociona a partes iguales; la muy R.E.M. y mi favorita del mismo Fix It Up; o con la que arranca el disco, One Corner, que encantará a quién disfruta con gente como Josh Rouse o el Kevin Johansen menos latinizado.

Roger Usart es de Manlleu, pero escuchándole nadie pondría en duda que pudiera ser de Nashville (o de cerca de Nashville). Un trabajo intenso y elegante a partes iguales. Escucha sus canciones en Bandcamp.

[Apuesta Telúrica] Marc Vilaclara - Corazón Loco

Después de varios días de escuchas y dejarme llevar por sus letras, he decidido poner como apuesta y como canción de la semana en la web esta Corazón Loco.

Es evidente en su juego vocal que Bob Dylan está muy interiorizado, y es agradable resolver los enigmas referenciales a medida que avanza su Días De Hoy

Un sonido que con solvencia por estas tierras ariscas, solamente ha dado en el blanco (para servidor) el inmenso Quique González, y que Marc Vilaclara resuelve perfectamente y con tino, con temas en los que es fácil verse reflejado.

Podéis disfrutar (y comprar) su disco en la página de Bandcamp, y ya veréis como os alegraréis de haber pulsado play.

"...cada vez que veo a las estrellas les pregunto...donde te metiste y cuando volverás por mí..."

[Apuesta Telúrica] Simon Stanley-Ward - The Monster Song

Lo que os presento hoy como apuesta telúrica viene de mano de uno de nuestros "mimados" artistas, el gran Gabriel Moreno, al cual no podemos más que agradecer todo lo que hace por nosotros, sea de la forma que sea.

Nos descubrió a este talentazo, con el que ha hecho ya algunos conciertos, y tras varias escuchas, ando rendido a los pies de esta canción, que a pesar de contener puntos de conexión con artistas referenciales como Bob Dylan o Johnny Cash, tiene un poder melódico hechizante, quizás más pop que los citados.

En esta The Monster Song, para servidor hay una poderosa razón para ser mi favorita de entre todas las que he podido escuchar, y es que el timbre de voz y el sonido limpio que consigue me transportan directamente a Neil Finn, artistazo que siempre he admirado y con el que creo que no se ha hecho aún justicia, y que con el me parece ver puntos de unión.

Por suerte para nosotros, abandonó su idea de ser piloto para dedicarse a la música tras un concierto de Bob Dylan, y entre ellas, esta perfecta compañera de carretera, que huele a Nashville y a atardecer.

¡Nos encanta Simon!. Escuchad sus canciones en Soundcloud.