jueves, 7 de agosto de 2014

[Concierto] FIB 2014 - 17, 18,19 y 20 de julio - Benicássim (Castellón) [Parte 1]


Volvía al FIB tras una ausencia de seis años, los mismos que llevamos como web, ya que nació el nombre y la idea allí mismo, en la edición de 2008, pero esta vez y a modo de sueño cumplido como acreditados por prensa. Para mí era, es y seguirá siendo el mejor festival de nuestro país, pese a quién pese, el que abrió el camino a todos los demás que pululan con mejor o peor suerte, y ya solamente por eso merecería un respeto que en muchas ocasiones no lo acabo de ver entre su posible público. Aquí os relatamos nuestra maravillosa experiencia, y si digo maravillosa es lo que fue, algo totalmente inolvidable, y lo haremos en dos partes para que se os haga menos denso a los posibles lectores.


Jueves 17 de julio


Con la pena de escuchar a James desde la tienda mientras nos organizábamos, entre medio arreglarnos, pulseras y todo eso, llegamos justo cuando arrancaba el concierto de Ellie Goulding, cantante que despertaba mi curiosidad desde hace tiempo por manejar un pop desprejuiciado y que me recordaba a la era más petarda de Goldfrapp

Supongo que a los asistentes a su concierto, much@s jovenzuel@s por cierto, les debió parecer igual de bien ya que disfrutaron de un espectáculo muy vistoso, armado de canciones efectistas y ejecutadas por una chica con más belleza que carisma pero que tampoco estuvo del todo mal. 


El siguiente paso era descubrir a Tinie Tempah, cosa que visto en la distancia podría haberme evitado, ya que se me hizo realmente eterno ese mejunje de hip-hop, trance y vete a saber que más, pero bueno, había que hacer hora para el que era realmente el plato fuerte de la noche, tanto para mí como para mis acompañantes.

Y ese no era otro que Amable Dj, colaborador muy a su pesar de esta humilde web, y que nos hizo un poco de guía en nuestra primera incursión en la zona vip, a la que entramos como Paco Martínez Soria cuando llegaba a la ciudad con las gallinas en el cesto. Sesión llena de hitazos nuevos y antiguos, con esos cambios perfectos que solamente él sabe hacer y un broche de oro ideal para nuestra primera jornada fiber.

Viernes 18 de julio


Amanecimos como pollitos en la tienda, cosa que repercutió en nuestras fuerzas posteriormente, y diluyó de un plumazo la duda de si ir a ver a Manel o no.

Por suerte lo evitamos y llegamos con el sol aún quemando al concierto de Albert Hammond Jr., el cual nos brindó un concierto sin fisuras, con una banda perfectamente ensamblada (incluso en la vestimenta) en la que destacaba un guitarrista que por momentos parecía poseído por Brian May, que regalaron energía a raudales con versión de Buzzcocks incluida.

Lo siguiente en nuestra libreta marcado en rojo era el emblemático Paul Weller, quién en dos ediciones anteriores me había parecido un verdadero coñazo, pero que esta vez me salvo la papeleta al menos. Ni que decir mi momento de euforia cuando tocó mi favorita de su última etapa, From The Floorboards Up, cosa que mantuvo en la primera parte del concierto, pero que a mi entender se fue apagando a medida que avanzaban el repertorio. Y nada más terminar, cayó el diluvio universal por unos minutos en forma de nubarrón, que se saldó con pingües beneficios para los de Pringles y sus gigantescos chubasqueros y que fue fugaz, muy fugaz.


Tras eso, el turno de Jake Bugg, quién con su primer disco robó el corazoncito de quién escribe estas líneas y que con el segundo me dejó más bien frío, cosa que al dedicarle la mayor parte de las canciones a este último, provocó el mismo resultado, pero lo que queda claro y evidente es que la criatura es un maquinón con un potencial increible. 

Me acerqué a ver que se cocía en el de Tame Impala, pero la cosa no se arregló, ya que estuvieron ya desde el arranque y decidí fugarme y hacer hora para los siguientes. No pensó lo mismo mi colega telúrico Axl, al cual no decepcionaron lo más mínimo, y disfrutó de lo lindo con Elephant, Feels Like We Only Go Backwards, Solitude Is Bliss, o con Apocalypse Dreams con la cual cerraron su actuación.


Kasabian eran las verdaderas estrellas de esta jornada, cosa que quedó patente al ver la cantidad de gente que fué capaz de aglutinar en su actuación, cosa que provocó que acabara disfrutándola en la pantalla de zona vip fresquito y en una hamaca. 

Un frontman divertido y canalla y unos temas que sonaron como sonido celestial para los allí presentes y en la que dejaron caer sus ya múltiples éxitos como Fire, Club Foot, o las más recientes Bumblee Bee y la redondísima Eez-Eh.


Aguantamos el tirón por curiosidad y por admiración a la gente de la sala Ochoymedio de Madrid para ver la sesión de Luiliminili, probablemente demasiado ochentosa para mi gusto, pero que también iba bien, ya que no estaba para demasiados trotes más. Y a reposar para la siguiente jornada...



miércoles, 6 de agosto de 2014

[Vídeos Telúricos] Murciano Total // Xoel López // Paramétrica // Arcana Has Soul // EvirMrSod // The Raveonettes // Carlos Jean // Luka // The Gachises // Celtas Cortos // Gepe // Chorizo y Pan //

Miércoles de nuevo, y con él la selección de clips de la semana, favoritos para nuestra web por varias y diversas razones, la principal que nos gustan a nosotros que esa es la idea, estamos abiertos a todas las críticas y piropos posibles, pero como siempre...¡el gusto es nuestro!.


Murciano Total - El Verano De La Carmichael's



Xoel López - De Piedras y Arena Mojada (Low Festival 2014)



Paramétrica - Sobrevivir 



Arcana Has Soul - Sunshine



EvilMrSod - Atom Bomb



The Raveonettes - Endless Sleeper



Carlos Jean - Wasting Your Time



LUKA ( Julianne Heinemann & Marc Cuevas) - Everything Means Nothing To Me (Elliot Smith Cover)

LUKA (Juliane Heinemann & Marc Cuevas) - "Everything means nothing to me" (Elliott Smith) from medialoop on Vimeo.

The Gachises - Yo Amo A Miguel Costas 



Celtas Cortos - Salieron Las Estrellas



Gepe - Campos Magnéticos 



Chorizo y Pan - Almax En Pena 









martes, 5 de agosto de 2014

[Noticia] Forma parte de nuestra portada comiéndote un cucurucho


Como bien sabréis los seguidores de la web, hemos iniciado una campaña viral con tal de mover un poco más nuestro querido cd del verano Veranismo Telúrico.

A falta de medios económicos hemos querido confiar en la bondad de las personas y en las ganas de divertirse de las mismas, además de hacer que cada uno se autoregale un momento dulce como es el de saborear un helado.

La historia es bien simple, hazte una foto cuando te comas un cucurucho y la cuelgas en facebook (mejor que en ningún otro lado), en twitter con el hashtag #veranismotelurico o a nuestro correo : la_voz_telurica@hotmail.es, y nuestra querida y admiradísima diseñadora telúrica Cris Bestratén la transformará en la portada del cd, la cual el cucurucho escenifica el triángulo de nuestro logo. También incitaros a que sigáis en sus páginas web a esta artistaza con un talento descomunal : 1 y 2 y 3.


Os agradeceremos que con el fin de que el disco siga consiguiendo pequeños logros, nos sigáis en nuestras redes sociales varias, además de hacer que el que editemos en 2015 también pueda llegar a más gente y que muchos más puedan descubrir a las bandas que no conocen y que incluyamos. Hazte telúrico en :



Y como no, y para rematar, recordaros que podéis seguir descargando de forma totalmente gratuita Veranismo Telúrico, el cual ha superado ya la barrera de las ¡4000 descargas!, y si tenéis a bien y os gusta, nos hagáis llegar vuestras opiniones a través del mismo hashtag citado anteriormente. Gracias por todo a todos.






[Disco] La Legendaria Familia Stinson - El Año Que Todo Pasó (2014)


Lo que está claro, y además antes de escuchar nada de este trabajo, es que el título deja clarito de entrada que en sus adentros nos encontraremos hermosas canciones con un poso de nostalgia y con las que fácilmente el mundo podrá sentirse identificado.

Admito que en cada play a El Año Que Todo Pasó acabo con el corazón en un puño; y que me rindo postrado de rodillas ante canciones como Que Siguiera Bailando, en el que veo huellas de Iván Ferreiro y sobre todo de Quique Gónzalez, en la que incluso se cita una ciudad del viento en la misma. 

Exquisiteces pop como Buscando La Canción Perfecta; Novocaina Para Los Suicidas, con la que no he podido evitar pensar en el clásico de Eels por culpa del título, que inmediatamente acabas visualizando como si se tratara de un film de los Cohen y que va vestida de un sonido fronterizo y taciturno perfecta para su lírica.

Maravillosamente hermosa y con unas gotas de positivismo implícito a pesar de los pesares, Con La Punta De Los Dedos se me antoja como la presentación perfecta de este disco, el que se nota desde la primera nota que está hecho con mucho cariño, dedicación y sobre todo muchas esperanzas en él depositadas, lo que le otorga ese plus de sinceridad tan difícil de encontrar en demasiados casos. Si sois listos, espero que no perdáis la pista a estos barceloneses...estoy seguro de no equivocarme de que van a dar mucho que hablar y escribir.

lunes, 4 de agosto de 2014

[Concierto] Vida Festival - 4 y 5 de julio - Vilanova i la Geltrú


Saludos a todos. Antes que nada disculpad el retraso con el que llega la crónica de este curioso festival al que pude asistir hace un mes en su 1a edición.

Heredero del Faraday, el cual también pude presenciar en el pasado, el Vida va un poco más allá y muestra una ubicación totalmente distinta, así como un cartel con más peso que mezcla lo nacional con lo de fuera a partes iguales. 

Situado en los terrenos de una masia de las afueras de Vilanova i la Geltrú, el festival se muestra totalmente integrado en la naturaleza. El mejor ejemplo lo hallé en su área de El bosque encantado, decorada con diferentes elementos que por la noche lo vuelven más mágico. Otra de las virtudes del festival es que no hay solapaciones en los conciertos, con lo cual uno se puede tomar las cosas con calma y verlo casi todo. A continuación voy a narraros los 2 días a los que asistí (las jornadas de presentación en el Molí de Mar y de despedida en La Darauda Beach Club tuve que obviarlas). Allá vamos.

Viernes 4 de julio

Sobre las 20.30h, con una hora de retraso respecto a lo que había previsto, llego en un autobús enlatado como una sardina al festival. El sitio es muy chulo, pero desgraciadamente me perdí la actuación de Joan Colomo. Después de bordear la masia d'en Cabanyes me dirijo directamente al pequeño y original escenario de El Vaixell, en El Bosque Encantado, donde acaba de empezar Sr. Chinarro. Durante su actuación caen canciones de su último disco y otras fetiche como Babieca o Una Llamada a la Acción. Debo reconocer que me gustó la presencia de sillas en dicho escenario.


Después de explorar la zona donde había tocado Colomo (en el también pequeño escenario de La Cabana), me dirijo al recinto principal, en la explanada fuera del bosque, para ver a M. Ward. Sin duda dió uno de los mejores conciertos que he visto últimamente, con una buena banda de soporte que rockeó de lo lindo en los momentos enérgicos, como en la versión que se marcó del Roll Over Beethoven de Chuck Berry. También cayeron canciones de su último disco y otras clave como Chinese Translation o To Go Home de Daniel Johnston.

Tras las buenas vibraciones de míster Ward y cayendo la noche, me dirijí a la zona de cátering, pasando esta vez con el bosque ya iluminado y lleno de magia. Haciendo cola detrás de Samantha Villar empiezo a oír de fondo a los canadienses Timber Timbre, una especie de Tindersticks con un punto más siniestro en algunos temas, pero igualmente llenos de elegancia.

Capturo su actuación a medias en el escenario Masia, situado en la misma explanada que el principal. Su concierto se convierte en el aperitivo perfecto para el que sería sin duda la estrella de la jornada. Rufus Wainwright llegó, vió y venció. Sin ser un gran conocedor del repertorio del canadiense, disfruté y me emocioné de lo lindo con su show. Abrió solo al piano con una de mis favoritas, Grey Gardens.

A partir de aquí fue intercalando con temas a la guitarra, como Out of the Game o Jericho, aunque fueron las piezas a piano las que dominaron. Cayeron versiones sublimes de Vibrate, Poses, The Art Teacher, Going to a Town, I Don't Know What It Is (una de sus favoritas según dijo) o la famosa Hallelujah de Leonard Cohen. Poco a poco se puso al público en el bolsillo, incluso a aquellos que se mostraban distraídos hablando. El silencio absoluto lo consiguió con una versión a capella de Candles. En definitiva, talento puro y duro a raudales, además de buen sentido del humor. También cantó un tema inédito.

Después de tocar techo con Rufus, sería el turno de Cheatahs, banda ruidosa con puntos shoegazer con la cual me descoqué bastante en un par de temas: The Swan y Geographic. Tras el subidón decidí dejar su concierto a medias e irme a La Cabana a ver a El Último Vecino, a los cuales les tenía ganas tras haber escuchado su disco de debut.

Fue uno de los momentos más divertidos de la noche, como unos Décima Víctima del siglo XXI y con un cantante que es todo un espectáculo con sus gestos y movimientos. La máxima sorpresa fue cuando terminaron versionando Moscas Aulladoras Perros Silenciosos de Los Burros.

La coda de mi primer día la puso Mishima, a los que enganché ya comenzados y desde la lejanía. No los había visto nunca en directo y sonaron muy bien. Tocaron básicamente temas de su último disco, de los cuales me quedé con El Corredor, y otras más antiguas como Un Tros de Fang. Las dos actuaciones que quedaban, Archie Bronson Outfit y Simon DJ (End of the Road), tuve que sacrificarlas si quería llegar a tiempo al último bus que me permitiría dormir bajo techo esa noche.


Sábado 5 de julio

Si la primera jornada me había dejado con un buen sabor de boca, la segunda no sería menos, aunque quizá no a un nivel tan alto. En El Vaixell me encuentro al neozelandés Lawrence Arabia, que substituía la cancelación de Nuria Graham. Sólo pude escuchar un par de canciones, pero su pop fresco me recordó al de Jeremy Jay.

A continuación vinieron Copa Lotus, a los que no presté mucha atención si tengo que ser sincero. A los que sí que no les quité ojo fueron Silvia Pérez Cruz y Raúl Fernández Miró, que hicieron uno de los conciertos más íntimos e intensos del festival (no podía ser menos tras esa joya que han grabado llamada Granada). Hubo momentos de emoción, delicadeza, desgarro, silencio, feedback, etc. Toda una experiencia en la que ambos demostraron su valía con creces.

Poco antes de que termine el concierto, mientras suena Pequeño Vals Vienés (versión de Take This Waltz de Cohen), me voy con paso acelerado hacia el escenario principal, de donde van a salir uno de mis platos fuertes de todo el festival: Yo La Tengo.

La escena resulta extraña porque veo el concierto rodeado de unos fans de Lana del Rey suramericanos que no controlan para nada a los de Hoboken. Lo primero que me sorprendió fue ver a James a la batería y a Georgia a la guitarra al abrir con Cherry Chapstick, muestra de la versatilidad de la banda. Era la primera vez que los veía y me sorprendieron por la fuerza desbocada que mostraron en sus temas más enérgicos. 

Cayeron entre otros From a Motel 6, Sugarcube, las adorables Mr. Tough y Satellite, la ya clásica Autumn Sweater, y piezas de su último disco como Ohm o las tranquilas I'll Be Around y The Point of It. Concluyeron con una larga versión de Before We Run si no voy errado, tema que cierra su álbum Fade. 

Tras dejarnos a todos medio sordos (fans de Lana incluídos) ahora era el turno de Hidrogenesse. Reconozco que sólo ví un trocito de su concierto porque quería ver a la estrella de la noche habiendo cenado, no obstante pude capturar algunas de mis favoritas de su Dígito Binario Dudoso como Captcha Cha-Cha o Christopher. Genís, con sus tacones y una mini guitarra que realmente funcionaba, hizo de las suyas con su compañero.

Atrapado en la zona de cátering empiezo a oír gritos histéricos de fondo a 5 minutos del concierto de Miss Lizzy Grant. Ni siquiera habia salido al escenario como pude comprobar después, pero ya era un anticipo de la Lanamanía que se manifestaría durante el show: regalos varios volando, peluches, ramos de flores, etc. A los pocos minutos del inicio (y después de que pareciera que salieran los Beatles al escenario) Lana decidió bajar al foso a contactar con sus fans en persona. Después de varios minutos de selfies, regalos, piropos, besos y abrazos varios, se reanudó la actuación tras algún abucheo impaciente de un espectador del fondo.

Dejando a parte los detalles extramusicales, Lana ofreció un concierto correcto, con momentos arrebatadores como el empalme que hizo del emotivo Old Money a capella con su hit Video Games. El repertorio estuvo compuesto de algunas piezas del EP Paradise y otras pocas de su Ultraviolence, como el tema del mismo título o el single West Coast.

No obstante, el material que más abundó fue el de su disco Born to Die, con su canción homónima y otras como Blue Jeans o Summertime Sadness (coreadas por el público). Debo confesar que esperaba que cayeran más del Ultraviolence, pero no me importó. Finalizado el espectáculo de LDR, que por cierto cuenta con una muy buena banda de apoyo, me dirigí a mí penúltimo concierto, el de Austra. Me gustó el carisma de su cantante sobre el escenario, y me quedé satisfecho después de oír Lose it y Home. 

Fruto de esa satisfacción y del cansancio que comenzaba a acumular decidí hacer una pausa en la pantalla In-Edit TV, donde pude ver un fragmento de 7 Espejos de Lana del Rey y otro de Tots Sants: Especial Vida, con actuaciones en pequeño formato de los cantantes de aquí.

Para finalizar me pasé un rato por el escenario principal para bailar con la música de Pional, que era como un DJ-cantante todo en uno. Como en la noche anterior, tuve que sacrificar algunas actuaciones. En esta ocasión fue la banda portuguesa Paus y los DJs Hector & Colonel de Bélgica. También debo reconocer que me perdí a The Parrots durante mi descanso en la pantalla In-Edit TV.

Y hasta aquí la crónica de lo que fue el Vida para mí, un festival que no me decepcionó y al que seguiré atento en el futuro (para la edición del año que viene ya han confirmado a Andrew Bird). Saludos.





[Apuesta Telúrica] The Gachises - De Beceite A Stalingrado

Para empezar esta semana musical quería hacerlo con una banda que de golpe y porrazo a pasado a ser de las favoritas de quien escribe estas líneas, no en vano ocupan el número uno en nuestro top del mes de agosto por obra y gracia del vicio total que me han provocado sus canciones.

Tan rematadamente bellas como peligrosas, The Gachises manejan unas influencias que supuran en cada una de sus notas, ya sean Ramones, The Donnas o Siniestro Total y a las que yo sumaría a Meteosat y a Los Romeos, este último un grupo demasiado poco revindicado a mi entender.


Con un disco titulado De Beceite A Stalingrado que consta de 7 temas propios y 3 versiones la lían parda con canciones que raramente superan la barrera de ,los tres minutos, cortas y efectivas como marcan los dictados del punk-rock. Y nos cogemos a las que han colgado en su Bandcamp, con la inicial Beceite, la cual nos apena no descubrirla antes para que fuera parte de nuestro cd del verano, un temazo anti-playero con el que no puedo estar más de acuerdo.

Continua con Masacres A 1000, una cover espectacular de Rockaway Beach de Joey Ramone y los suyos, y con la de Oh Que Pena me Das de Aerolíneas Federales y en la que cuentan con la colaboración de su fundador Miguel Costas, por el que profesan auténtica devoción. Os recomiendo que estéis atentos a sus pasos en su página web pulsando AQUÍ.

sábado, 2 de agosto de 2014

[Clásico Telúrico] Michel Sardou - En Chantan (1978)

Para el clásico de hoy he tirado como tantas veces de los vinilos de mi padre, y claro, ganaba por cantidad y por absoluta goleada Michel Sardou, obviamente era su cantante favorito en esos años que servidor estaba para nacer.

Un artista con buena planta, y que manejaba con elegancia música ligera con tintes de épica, cosa que parece que hacía como nadie y que a día de hoy y con más de 40 años de carrera sigue dándole grandísimos resultados en los directos y las ventas.


El parísino es de los pocos que cada vez que cada vez que editaba material discográfico superaba el millón de discos vendidos, cosa que actualmente no creo que consiga ni él ni demasiada gente, ni tan solo ni con ayuda de promo descomunal, escándalos y provocaciones varias.

Personalmente no conozco su discografía, y sabía que me gustaba esta por la tonada, y admito que la he reconocido ahora por youtube, la cual tuvo incluso su versión en castellano que podéis escuchar AQUÍ, que ahora resulta quizás demasiado naïf, pero sigue sonando realmente encantadora esa tonada.

viernes, 1 de agosto de 2014

[Disco] Love Of Lesbian - Nouvelle Cuisine Caníbal (2014)


Hace tiempo que los factores externos contra el éxito de Love Of Lesbian me sudan bastante la polla, ya que normalmente se basan en elitismos mal asimilados y demasiadas veces por envidia del triunfo del talento, que a mi parecer es lo que aquí sucede.

Para mí cualquier noticia al respecto de la banda es como agua de mayo, así que se sacarán de la manga este ep imaginaros el alegrón que me dió, incluso diría que me sabe a poco por los nuevos caminos emprendidos por la banda y no especialmente en lo sónico.

Arrancan con la guerrera Mal Español, tratando con exquisito humor y con puyas certeras a los trapicheos varios de los que están en el poder y con especial tino en trazos como "vuelan las gaviotas y en cada pico va una rosa"; continuan con Manifiesto Delirista, que me arriesgaría a decir a día de hoy que ya un nuevo clásico de su repertorio y en la que rezuman positividad a pesar de los pesares; y lo rematan con la gamberra Víctimas Del Porno en la que se hacen acompañar de la gente de La Pegatina, que personalmente siempre se me han hecho cansinos pero que aquí saben adaptarse a lo que necesita la canción y le otorgan gotitas de su personalidad para hacer de ella otro de esos pepinazos de la banda en sus directos, además bastante cargadita de provocación en su letra.

Muchas veces he pensado que sería de mí sin el surrealismo mezclado con realidad que nos regalan Balmes y los suyos en cada paso de su camino discográfico, pero finalmente dejo que pase el pensamiento y disfruto del momento, mejor dicho de los momentos, grandes momentos que siguen regalándonos...¡y por muchos años!.

jueves, 31 de julio de 2014

[Noticia] Nace el Queens Of Noise Festival

Asistimos felices los amantes de la música a que a pesar de lo duro que está el panorama se siguen creando iniciativas originales y sobre todo valientes y reivindicativos como la que nos ocupa, el Queens Of Noise Festival.

¿Y que es el Queens Of Noise Festival?, pues un festival independiente que celebra la presencia de la mujer en el arte alternativo, y lo hace de varias maneras, ya sea con conciertos, exposiciones o encuentros en diferentes localizaciones de Madrid.


Se nutrirá de varias artistas en diversos campos como la música, en la que contarán con artistas nacionales e internacionales, la fotografía, el diseño, la ilustración, todo enfocado y visto desde una perspectiva femenina, una visión más lúcida y objetiva que la masculina muchas (o demasiadas) veces.

Se celebrará los días 17 y 18 de octubre en formato festival musical, pero con actividades paralelas durante la semana del 13 al 19 del mismo mes. Si no os queréis perder a grupazos como The Gachises o PL Girls, por ejemplo, no dejéis pasar esta oportunidad fantástica. Para más info, accede a la web pulsando AQUÍ.

miércoles, 30 de julio de 2014

[Vídeos Telúricos] La Legendaria Familia Stinson // Talco // Halldor Mar // Alis & Iván Ferreiro // La Sombra Del Átomo // Steve Smyth // Lüpulo // Modo Bélica // Ataque De Caspa // Cuello //

Y aquí tenemos la selección de vídeos del último miércoles del mes de julio, en la que como siempre ponemos los clips que más nos gusta de los que nos han hecho llegar, de los grupos que nos gustan o simplemente los que hemos buscado, solamente en base de nuestras apetencias, ya que como siempre repito...¡el gusto es nuestro!.


La Legendaria Familia Stinson - Con La Punta De Los Dedos


Talco - L'Odore Della Morte


Halldor Mar - Shake It Baby


Alis - Material De Disección (con Iván Ferreiro)


La Sombra Del Átomo - I Am The Walrus


Steve Smyth - Shake It


Lüpulo - Revolución


Modo Bélica - Un Regalo


Ataque De Caspa - Cerca 


Cuello - Tren De Poder