[Festival] Primavera Sound. Parc del Fòrum, Barcelona. (28/29-05-2010)

Creo que hacía tiempo que no vivía un festival con la intensidad de este. Y mira que dicen que no ha sido de los mejores. Eso dicen. A mi me da que con un cartel así mucho y muy mal se tenía que hacer. La lástima, a título personal, los horarios de los que me dan de comer. Ya, esas manías que tenemos los jóvenes de trabajar de vez en cuando. Por cierto, dentro de poco, nos vamos a dejar el sueldo en festivales, como siga el tema así. Pero esto son 'figues d'un altre paner' como decimos por estos lares. Que no viene al caso, vamos.

Lo que sí viene al caso es este coloso en el que he invertido día y medio y he tratado de sacarle el máximo partido como buenamente he podido. El Primavera Sound es ahora un monstruo de seis escenarios y el deseo constante de que aparezca un genio y te conceda el don de la omnipresencia. Vaya que sí. Lo del sábado a eso de las 21.45h fue de las torturas mentales más duras a las que me he sometido voluntariamente (en aproximadamente 10 minutos daban comienzo los conciertos de The Antlers, Grizzly Bear, The Drums y la revisión de La Leyenda del Tiempo de Camarón).

Otros apuntes extramusicales antes de hacer el recorrido. No sabía yo que cuanto más paga uno por una bebida con alcohol menos gradación tiene la misma. Creo, de hecho, que San Miguel es marca de sidra o algo parecido. Es un fenómeno que solo había detectado en Benicàssim. No sé yo si en ese sentido les ha sentado bien el cambio de marca birrera. También el sonido de un par de escenarios era algo deficiente, sobretodo en los laterales. Pero eso hasta casi era más soportable.

Casi que mejor olviden este último párrafo. Estuvo de puta madre. Señoras y señores, es lunes. Todavía tengo resaca post-festival. Y mis piernas todavía se lo notan. Ya he usado el hash tag #ps11 en el twitter. Mmm. Me voy a dormir. El recorrido, por días, a continuación, que lo he escrito antes de redactar estas líneas. Las fotos son de Pitchfork (por si no tienen ya bastante).

Viernes
28 de mayo

Son las 9 y pico. Después de dos horas de viajecito, la primera alegría. Encontrar aparcamiento a 3 minutos de la puerta. Dentro de Barcelona. Directo a por lo que me queda de abono y sin dudar ni un segundo me planto delante de los Here We Go Magic como quien no quiere la cosa. Estos chicos mejoran con el tiempo por lo visto. Y suenan mejor en directo que en los discos, creo. Van dos veces, y han multiplicado su sonido por cuatro. Con varios finales apoteósicos, incluyendo revisiones de Fangela y Tunnelvision. Ya si eso ya me puedo ir para casa.

Pero por si no había suficiente, acto seguido, y en el mismo escenario, Japandroids. Me da por pensar que, ciertamente, no todo se hace ni sale de Brooklyn (ni hace falta que venga Julio Iglesias, que ya estaba por allí Emilio José), pero que llevan una temporadita muy fina ellos. Uy, vaya, que los Japandroids son canadienses. ¿Y? La masa me atrapa y acabo haciendo moshing con unos descerebrados que casi me sacan la mandíbula del sitio. Y el concierto, enorme. Dos tios que suenan como 4 o 5. Un directo fino fino. Y una espinita que me quito. Lo del Pianos lo tengo grabado.

Me asomo tanto a Panda Bear como a Pixies, y me doy cuenta de dos cosas. Que tengo hambre. Y de que este festival tenía fama de que cada persona disponía de 4 metros cuadrados para brincar o, almenos, respirar mientras se regoza en la música que sale del escenario. Pues va a ser que no. Que ese espacio se ha visto reducido bastante.

Y que no controlo a Pixies lo suficiente -andaaa lo que ha dichooo-, así que acabo por dejarme caer en la mediofreakada de King Khan. Pues resulta ser divertidísimo. Además, son otra pareja que se lo montan bién para tocar. El cantante, con una capa dorada y unas plumas en la cabeza, y el partener, con una caja y un bombo en cada pie, y desde la distancia, diría que un ukelele en la mano. El rollo sixties acaba por borrar de mi mente el revival noventero que acabo de ver en el escenario San Miguel donde tocan Pixies.

De ahí a esperar a Yeasayer. 10 minutos de directo lo que aguanté. Hace falta un cambio radical. Y mira por donde: esos tios parecen Soulwax, pero más destroyers. Bloody Beetroots. A mí me parecen enormes. Y un perfecto cierre de esos que te dejan hecho polvo. Aunque mejor me lo miro desde cierta distancia. Dormiiiiir.

Sábado
29 de mayo

Si alguno cree que lo del día anterior estuvo bien, hacer una jornada completa es la leche. Ni me imagino lo que llevan desde el martes non-stop. Que los hay.

Mañana soleada en la ciudad condal. Gafas de sol. Parc Joan Miró. Ese que está cerca de Sants y lejos del Fòrum. Más o menos. Los primeros descubrimientos del día de hoy. Thee Oh Sees, de aire california total, Circulatory System (el bajista/clarinete es Sayid, bueno, casi), las macarradas de Thelematicos y lo bonico de las chicas de A Sunny Day In Glasgow. Qué manera de empezar el día.

Sushi y al Fórum otra vez. A la hora del té, sin falta. Bigott, un desconocido para mí, se monta un sarao de lo más espléndido. Y primer conciertazo a nivel musical. Yo me pensaba que este hombre se las gastaba más de folkie. No se dejen engañar por los hombres barbudos. No todos son leñadores. Ni cantantes tristones. Continúa la tarde con algo de relax mental en Real Estate. Una sorpresa también, al menos para mí. Y es que con ese sonido de estudio, uno espera percibir más ese regusto vintage underground de micro de cinta. Nada más lejos de Irún.

Después, la última vez que visito el escenario San Miguel. Para ver la última parte de Dr. Dog. Más contundentes quizá que en su trabajo de estudio. Y no, no me pasé por Pet Shop Boys. Los que sí que no me quería perder eran los Nana Grizol, que con un solo LP han tocado a muchos. Los de la organización los colocan, por eso, en un escenario demasiado grande para ellos, creo. En el amfiteatro. Es más, creo que casi se hubieran podido cambiar la papeleta con Standstill, que, ya que me he quedé sin Rooom en el Auditori, por lo menos no me los voy a perder al aire libre. Y arrasan con solo media hora larga de lo mejor de sus últimos tres discos. Allí en el Adidas no cabe ni una mosca. Quizá es hora de plantearse dar más cancha a los locales, ¿no creen?

Casi se me pasa. También nos pasamos por lo de Myspace a ver a Klaus&Kinski, con el momentazo de los Bla vestidos de amish y repartiendo folletos con un texto imperdible pero que no sé donde puñetas lo tengo. Ah, y dándomelo en mano por lo amish que servidor también parece... que parece. Lo dicho, los murcianos tocan 25 minutejos a mucho estirar de temas de su último disco con versión dance-90s incluida que no era El Ritmo de la Noche y que ahora mismo no puedo acordarme.

Entonces empieza la odisea. Todavía me pregunto ahora (dos días después) si me habré equivocado. Necesito el don de la ubicuidad, pero mientras no lo tenga, me quito otra espinaza. La de The Antlers, que hacen los temas del Hospice más atmosféricos y grandilocuentes. El trío cautiva, y de qué manera. Y se cascan el álbum enterito, creo, a falta de corroborar el principio del setlist. Acto seguido, No Age. Yo que soy más fan de su último EP empiezo a ver el concierto en fila 15. Y termino en fila 2. Oootra vez como en Japandroids. Nota mental: no tengo ya 16 años. Qué fiestón de temas guarros.

Ya que estamos puestos, para qué moverse del escenario Pitchfork. Si es que tocan Dum Dum Girls. Nota mental 2: esto parece un producto pensado desde la misma sesera del tipo que pariera las Spice Girls, pero con este sonido newyorker que se gastan ahora. Discutimos cual de las cuatro está más buena. No queda claro. Y los temas hasta son cachondos y todo. De esos de mover el culo. Aunque yo tengo serias dudas entre ellas y la bajista de Here We Go Magic. Dos horas después nos las encontramos pidiendo un crep de chocolate, y tenemos efecto fan. Fotos incluídas. Por cierto, he detectado que muchos artistas se acabaron pasando por la zona de merienda cena picnic. Hay fotos del locuelo de Major Lazer corriendo por ahí también, por ejemplo.

Desde ese punto se produce una división en el grupo. Se piran a ver Pet Shop Boys. Pues que se vayan. Creo que me pasa lo mismo que con Pixies. Bueno, lo mismo tampoco. Hay que aprovechar para ver otra propuesta. Y me planto en The Almighty Defenders, o lo que es lo mismo (y me he enterado después): la fusión de los Black Lips y King Khan & BBQ Show. Vaya tropa. Me recuerdan a Los Inhumanos en versión moderna. En serio. Atuendados en vestidos de sacerdotes, hacen bailar a la gente, que termina por alzar las manos cual misa negra. Y el guitarra o se morrea con un técnico o se lia a hostias con él. Momentazo.

Hora de comer y de cometer un error. Era la hora de HEALTH. Qué se le va a hacer. Casi que vamos encarrilando el tema. Doble sesión de DJs, con Boy 8-Bit y el cierre de DJ Coco, con guasa incluída (y también comentada en Gent Normal). Nos quedamos bastante perplejos al oir Common People. Y en un estado más que lamentable, terminamos por quedarnos viendo salir el sol en el amfiteatro mientras vitoreamos al torero que tragina con unos palets de trastos del escenario Ray-Ban. Ala, todos para casa. Son las 7 y pico del domingo.

[Noticia] Cooper edita su primer libro

Pues si, bajo el título de de Club 45 - 90 canciones de la era pop para mods y jetsetters, Alejandro Díez, nos hace un repaso exhaustivo a una época y a un sonido, que aún a día de hoy tiene vigencia y nos transporta en un viaje que va desde 1964 a 1968.

Esta maravilla repasa temas que van desde The Troggs, a Los Iberos, desde The Kinks a Los Canarios, desde David Bowie al frente del grupo The Lower Third hasta Los Salvajes,y lo hace desde la voz y el gusto de un coleccionista, como lo es y un enamorado de las canciones que nos propone, casi como un catálogo personal o como una sesión sixties de gourmet.

Hay buen gusto hasta para la portada, con una Twiggy más moderna que las modernas de ahora y como bien dice en la hoja promocional este libro es la mejor manera posible de contar canciones.
Cuenta con el prólogo de mano de Alex Oró y tras ello, Cooper nos marca las pautas en tres partes :

• 1.En el club. Rythm'n'blues, Beat y el sonido del Flamingo
• 2.Viviendo en la era pop. Modbeat, Pop-Art y el Soul de ojos azules
• 3.Arco Iris. Freakbeat, Soul y el inicio de la Psicodelia.
  

Mientras esperamos nuevos singles de este, nuestro Paul Weller de Ponferrada, ¿que mejor que ir haciendo boca que con las canciones que nos propone, nos descubre en algunos casos e incluso nos educa con ellas?.

Todo un lujazo de la mano de quien fuera un abanderado de este sonido al frente de Los Flechazos y que lo continua haciendo ahora al frente de Cooper.

[Disco] Sr. Nadie - En La Ciudad Del Aire (2010)

Para servidor de ustedes, uno de los discos más esperados del año y con el cual me he quedado más que satisfecho, ya que tenia unas expectativas muy altas, que han sido superadas con creces.

Jaime Garcia Soriano, en su alias de Sr. Nadie, se nos muestra desbordante, en un disco lleno de pequeños detalles, y de sencillez arrebatadora. Y al pasar al castellano, no noto que haya perdido ni un ápice de esa magia en la voz que hace que se me ponga el vello de punta, cada vez que le escucho. Y si, Sexy Sadie fueron muy grandes y supongo que el tiempo sabrá ponerlos en su lugar, pero Jaime nos demuestra aquí, que es un artista de largo recorrido y que puede dar un brochazo de dignidad a nuestro pop, si se le presta la atención que merece.

Las canciones, que son lo principal, por ejemplo en el caso de la elegida como single y a dúo con Amaral, Me duele la cabeza, un temazo, aquí y en Wisconsin y que espero que no sea mirado con lupa por los puretas cerrados que forman parte, como en todos los estilos, claro, de nuestro público indie. Tanto él como Eva se nos ponen en el bolsillo de entrada, con esa química espectacular que desprenden juntos. Otro de los hits para servidor, la fresca y adicitiva Nudos Corredizos, una de las mejores canciones del año desde ya, para mí, claro está.

Folk atmosférico, tratado con la delicadeza adecuada, en Sé que te veré, con un juego de voces magistral y que nos hace viajar y pensar en darle la razón (sé que te veré antes o después...), los que alguna vez hemos estado enamorados hasta las trancas. Pero los que queríamos la ración Sexy Sadie en el disco, la encontramos por ejemplo en la redonda No te das cuenta o Un simple salto, que también se dá un toque a los Teeenage Fanclub más exquisitos.

Y seguiría con todas y cada una, ya sea su Ilusos en el espacio, que como ya dije cuando sacó su EP de presentación, la catalogué como su personal Space Oddity o Neveras vacías, una canción con lenguaje y ritmo propio que me recuerda a delicias acústicas de esas que hacen Radiohead, o que hacia ese genio llamado Nick Drake.

En resumidas cuentas, que no pararía de dedicarle piropos y cosas bonitas a este trabajo, que se nota que esta hecho con el corazón y con el alma y al que le deseo la mejor de las suertes.

[Noticia] Antología de Carlos Berlanga en junio

Concretamente el 22 de junio, se pondrá a la venta la antología de quien fué uno de los artistas esenciales del pop moderno de nuestro país, el nunca suficientemente valorado, Carlos Berlanga.

Este trabajo ha sido bautizado con el nombre de Reproches y vehemencias, un título muy acorde a su estilo, único, propio y genial a la vez. En el interior, canciones de su época en Dinarama, en Pegamoides, de su carrera en solitario, además de maquetas, demos, singles y rarezas.

Me parece excelente, que en los tiempos malísimos por los que pasa la industria musical actual, se opte por mostrar que aqui también tuvimos genios, que se trate de culturizar un poco al populacho, en lugar de apostar por clones innecesarios de ECDL o Andy y Lucas, y ayudar así a que las nuevas generaciones con inquietudes, exploren lo que fue y lo que no dejará de ser el gran Berlanga, un artista sensible, transgresor e innigualable.

Por lo pronto, aquí hay 40 canciones para intentarlo.

[Disco] Los Campesinos! - Romance Is Boring (2010)

Como diria mi compi Axl, después de algunas escuchas del disco, solo me veo capaz de soltar: Ups!!!

No sé si solo será mi visión, pero a esta gente se le ha ido la castaña a base de bien. Y es que una cosa es que nos diviertan haciendo el capullo como salvajes y otra esto tan apabullante. A mi entender, un alarde de incontinencia ruidista, con su punto bailable (o más bien dicho, soportable), con la cual se les ha ido la mano en exceso.

Al menos se han portado con el título del disco, que también da nombre al single, bien elegido por cierto, porque es de las más menos excesivas, ya que la mayoría de los títulos de las canciones parecen actas notariales de lo largos que son.

Mi favorita es una de esas, de nombre A heat rash in the shape of the show me state, or, letters from me to Charlotte, tal vez porque la voz femenina de Kim la dulcifica un poco. También podría escuchar varias veces más sin morir en el intento Straight in at 101, muy de la escuela Kaiser Chiefs, con todo lo que eso conlleva. Otro de los hits podría ser We've got your Back (Documented minor emotional breakdown #2).

Y para último, In medias res, la más sorprendente, por saber llegar al modo orquestado tras pasar por momentos que van de lo acústico, a la electrónica, del minimalismo campanil al toque Nine Inch Nails, de forma sútil y que creo que es capaz de conquistar el corazoncito del amigo Martho muy fácilmente, ya que todo eso lo dosifican hasta cuajar una justa medida.

No me veo capacitado ni con estómago, para recomendar mucho más del disco, ya sea porque me hago mayor, ya sea porque a ellos se les ha ido mucho el perolo, ni tan solo de recomendar las aquí nombradas, por evitarme malos mayores o asaltos asesinos como si hubiera opinado en contra de Lost, jojojojojo.

Allá cada cual, pero esta es una de aquellas veces en que las portadas no engañan, y esta precisamente tiene su tela.

[Disco] The Drums - Summertime EP (2009)

Tal vez aparezca con algo de retraso la reseña, ya que lleva mucho tiempo en mi poder este trabajo, pero que coño, hay que aprovechar el hype cuando aparece, aunque sea en el spot de una bebida de esas alcohólicas que hacen espuma cuando la meneas.

Pero es de recibo admitir que ante tal temazo, hay que rendirse a la evidencia y que nos comemos la cancionaca con patatas. Me estoy refiriendo a Let's go surfing, una canción que lo tiene todo, silbidito, palmas, estribillazo de infarto, muy a los Vampire Weekend, para poner una referencia cercana. No menos adictiva, es Saddest Summer, con ese aroma descacharrante, a la vez que veraniego, aunque sea de un verano con no demasiado buen recuerdo.

Más mediocre, pero con cierto encanto I felt stupid, que se salva por los pelos y la atmosférica Down by the water, que te transporta a esas tardes de agosto cuando el sol se va apagando lentamente y crees que se te pondrá a llover.

No es nada del otro jueves, tampoco creo que hagan algo mejor en en un disco entero y menos si alguna multi acaba metiendo baza para que todo sean hits calcados al temazo destacado aquí. Lo raro de todo esto, es que sean de Brooklyn, pero bueno, seguro que lo mismo les da mar que montaña.

En fin, let's go surfing, ¿no?

[Disco] Jorge Drexler - Amar La Trama (2010)

Ya desde el título, el bueno de Jorge Drexler nos da una especie de consejo o de lección, cada uno que lo tome como le dé la real gana.

Con un talento fuera de toda duda y sin ganas de repetirse e influido por el grandísmo Sinatra, decidió grabar con todos los instrumentos a la vez, en un plató de tv, donde se pueden ver todos los defectos y virtudes, pero que hace que suene y sea todo más real, rodando como rueda por ahí tanto pastiche prefabricado.

Desenvolupa el título de este trabajo en La trama y el desenlace y nos hace conscientes (si no lo eramos ya, claro, de que se tiene que vivir tanto el momento, como lo que esperamos de él), se nos pone Veloso en cuanto a sonido en la exquisita Los transeúntes y Woody Allen en cuanto a la letra, ya sea por lo urbanita de ella, como por la personalidad que transmite (que es lo que viste en mi, que es lo que te hizo abrir así, tus miedos, tus piernas, tu calendario...).

También destacaría mi favorita del disco junto al single, Todos a sus puestos, que es una delícia para los oídos, para el corazón y para el cerebro. Personalmente me dá la sensación que Jorge es ese profesor entrañable y enrollado que todos quisieramos tener, para aprender de la vida sobre todas las cosas.

El single, que decir de este lujazo que es Una canción me trajo hasta aquí, que nos muestra uno de sus mejores temas, uno de los más irresistiblemente pop de su carrera y que no hubiera estorbado en su obra maestra, Eco. Los que quieran al Drexler de siempre, lo encontrarán en Tres mil millones de latidos, en Aquiles, por su talón es Aquiles o en la escalofriante, por preciosa, Noctiluca.

Parece que su relación con Leonor Watling solo les hace bien mútuo, ya que han entregado los dos en poco espacio de tiempo, los trabajos más luminosos y positivos de sus respectivas carreras, aunque con una señora así, como para que no te salga un disco alegre, jejejeje, y que también colabora aquí en el tema, Toque de queda, que por cierto, respira un aroma muy Marlango y muy tanguero a la vez.

Solo me queda decir, que tal vez, no sea su mejor disco, tampoco es el peor, eso espero que lo haya dejado más que claro, siempre desde mi punto de vista, pero a veces hay que saber disfrutar de lo bonito de la imperfección, sobre todo si es sentida, bien elaborada y sobre todo cuidada como la que hay dentro de este trabajo.

Señor Drexler, amo su trama...

[Disco] Stereo Total - Baby Ouh!

Me temo que esta vez no me la meten doblada y que el chiste está dejándome de hacer gracia.

Si siempre han despertado en mí cierta simpatía, por su actitud, su desparpajo y sobre todo por su superficialidad asumida, ahora me pasa como con los discos de Mojinos Escozios, que una vez oido el chiste, pierde toda la gracia la segunda vez.

Salvo las honrosas excepciones en la cover de Tour de France de Kraftwerk y en Andy Warhol, el resto me dejan más que frío. Reversionar al inglés el Voy a ser mamá de Almodovar & McNamara, mira que quieres que te diga, que no me revouciona los andentros.

Un sonido en exceso lineal, repetitivo, o incluso monótono si se prefiere, que no ayuda en nada a reflotar este trabajo. Cuando algo no te entra, pocas cosas más se pueden decir, ¿no?.

Seguiremos trabajando en ello.

[Artículo] Mis duetos favoritos del indie (2)

No quería tardar demasiado en darle continuidad al escrito sobre mis duetos favoritos y en este caso, también es para dar voz y sonido a algunos casos que me dejé en el tintero de lo nacional, pero que hubiera sido un abuso poner sólo en una parte.

Arrancaremos con Pecker, del cual tengo un directo reciente, y que nos tiene acostumbrado a duetear y además de buena manera. Lo hizo con Ivan Ferreiro en Astronauta 7, con Miqui Puig en Encantadora Lunática y ahora nos sorprenderá con uno con Bimba Bosé, en su temazo Me quemas bastante.

Miqui Puig tampoco se queda corto en este apartado y nos otorga su ración con La banda sonora de una parte de mi vida con Alaska; La puta canción de amor (en la que el chico gana) con Jeanette; 93 con Laia Vaqué de Glissando*, o lo más reciente, a dúo con Anorak para homenajear a su gran amigo Sideral, en el EP, La fiesta aún no ha terminado.

Pasemos a Alaska, (¿la más grande?), que no se queda corta y ha hecho pareja con 'monstruos' de la canción de la talla de Sara Montiel en Absolutamente, Raphael en Mi gran noche, Divina y No puedo quitar mis ojos de tí, con los inmensos Camela en Entre mil dudas, con Dover en Sorry, I'm a lady, Mago de Oz en Rey del Glam y tantas más, que tal vez no acabaría nunca de enumerar.

No me gustaría olvidarme de una de mis debilidades, Desirée Garcia de los lamentablemente desaparecidos Fine!, la cual puso su preciosa voz en Es que sí de Astrud o en Macba Girl de Love of Lesbian.

Continuaré con Sidonie, que contaron con Blanca Romero, musicalmente llamada La Perra, para la nueva versión de Los Olvidados o colaboraron con Pereza en Niña de papá, a ritmo de Fascinado.

Y de momento daré por zanjado el tema nacional con dos de mis favoritas, Niños Mond, de La Casa Azul con La Chufa Lisérgica y Frente a frente de El Hombre Burbuja con Jeanette.

Supongo que me habré olvidado de miles de millones, pero he tratado de poner las más representativas para servidor, y que espero que a quien no las conociera le encanten y a quien no le gusten, que simplemente se joda, no hay más.

Regresaré, no sé si en breve o no, con el material internacional, y que toda ayuda al respecto será bienvenida, todo sea en beneficio del artículo y de la gente que sea aficionada a estas cosas tan agradecidas en el mundo de la música, cuando se funden a veces mundos totalmente opuestos y consiguen ese milagro que es contentar a dos bandos.

[Entrevista] Test Telúrico a Felipe (Cola Jet Set)

Bueno, otro test para vuestro deleite. Esta vez con todo un icono de nuestro indie, creador de grupos como Los canguros, los emblemáticos Los Fresones Rebeldes y actualmente al frente de Cola Jet Set. Conocedor del buen pop como pocos, Felipe, a la vez que nos da una buena lección musical nos da muestra de un sanísimo buen humor, que para afrontar ciertas preguntas, me temo que hace falta.

Para toda esa gente que se lo pasó pipa con Al amanecer y ahora disfruta con El sueño de mi vida, ahí va el test.

¡Que lo disfruteis!

1. Si tuvieras que enviar a alguien en un cohete espacial y bien lejos, ¿quién sería la/el elegido?
Sería tanta gente, que lo más fácil es que me meta yo mismo en el cohete y desaparezca un rato.

2. ¿Crees que Peter Pan tenía algún tipo de credibilidad con esas mallas verdes, o la culpa es de Walt Disney que las viste como putas?
Yo sólo tenía ojos para Campanilla. Eso sí, dejaba poco a la imaginación. A Peter Pan le hubiera puesto camiseta a rayas.

3. ¿Delafé o Pimpinela?
No me gusta ninguno de los dos, pero sé que en condiciones extremas todo tiene su momento: durante la mili me gustaba mucho Dyango. Como hay que contestar, me quedo con Delafé (un ratito, el disco entero no, por favor).

4. ¿Si tuvieras que escoger una canción de los 60, una de los 70, una de los 80, una de los 90, y una de la última década ¿cuales serían las elegidas?
De los 60: I Feel Fine - The Beatles
De los 70: I've Changed My Address - The Jam
De los 80: The Trains - The Nashville Ramblers
De los 90: Enhorabuena - La Buena Vida
De los 00: In The Sun - She & Him

5. ¿Faemino y Cansado o Muchachada Nuí?
Faemino. Debo ser el único inmune al humor de Joaquín Reyes y los suyos, y no me gustan las palabras tipo viejuno y raruno, será porque lo soy.

6. ¿Podríamos catalogar En esta pista ya no se puede bailar como canción protesta?
Absolutamente, aunque asumo que a todo el mundo le sonará a piruletas forever.

7. ¿Sigur Rós o Azúcar Moreno?
Pues igual que antes, en algún momento te diría las Azúcar, pero en el momento presente te digo Sigur Rós, porque me ayudan a dormir.

8. Felipe, después de tocar juntos en Los Canguros, ¿te ha invitado Sergi Arola a su restaurante, aunque sea a un café?
Nos dejamos de hablar hace 22 años y de ver unos 20, no ha habido oportunidad. Pero cuando fuimos amigos cocinó para mi y estaba todo muy bueno.

9. ¿Crees que Quiéreme debe pedirse así de forma imperativa?
Bueno, que parezca que lo quieres de verdad.

10. ¿Quién era tu ídolo de la infancia?
Marisol, el Dr. Livingstone, Jesús de Nazaret, James Bond...

11. ¿Que opinarías del regreso de Pajares y Esteso?
Nunca debieron separarse, quizás ahora sea demasiado tarde...

12. Hablando de velocidad y medicamentos ¿crees que el peluquero de Yannick Noah tenía problemas psicológicos?
NPI, era un tenista, ¿no?

13. ¿Yo La Tengo o Yola Berrocal?
Yo La Tengo, aunque a veces también me ayuden a dormir.

14. Y viniendo al pelo, ¿crees que Ira Kaplan se enfada?
Me gusta cuando canaliza su nombre con la guitarra. Recuerdo vivamente una actuación de cuando empezaban a ser conocidos, en la Sala KGB, nos hacía sudar a todos.

15.¿Cuales son esas cosas que nunca se olvidan, para ti?
Un buen café, una buena comida, un buen rato con los seres queridos... Lo malo lo acabas olvidando, por suerte.

16. Una pregunta necesaria para la humanidad, ¿Sabrías decir la razón por la que cerramos los ojos al estornudar?
Muy fácil: para que no te salgan los mocos por las órbitas.

17.¿Cual era el sueño de tu vida cuando eras un niño?
Vivir rodeado de chicas como James Bond. Uy, voy a añadirlo en mis ídolos de infancia.

18. ¿Consideras que Antonio Ozores fué un genio del humor infravalorado?
Como humorista y actor creo que está suficientemente valorado. Como criptógrafo, en cambio, merece un esquivo reconocimiento internacional.

19. ¿Te molesta que usen los dj's pachangueros de pacotilla, Al amanecer de Los Fresones Rebeldes, junto a El canto del loco, El sueño de Morfeo y todo eso, o eso forma parte del juego?
Todo forma parte del juego. Si la ponen es porque a la gente le gusta, y a mí me hace feliz, porque es una canción sincera.

20. ¿La Voz Telúrica o Rockdelux?
La Voz Telúrica, por supuesto, y todos los blogs, sucesores de los fanzines.

Gracias por todo.
- Ah, pero, ¿no pagáis nada? Eso se avisa, hombre...