[Disco] Liam Gallagher - MTV Unplugged. Live At Hull City Hall (2020)

Todavía no ha pasado ni un año de la publicación del impecable Why Me? Why Not., que desde el primer día se convirtió en uno de los discos de mi vida, y Liam Gallagher nos hace felices a sus seguidor@s con la publicación de un nuevo álbum, con el que parece quitarse la espinita de su espantada el año 1996, concierto que tuvo que afrontar su hermano como vocalista. 

Y es que el de Manchester está mostrando una madurez sonora en cada entrega que quizás much@s (demasiad@s) no esperaban y es capaz de entregar canciones con un poso y una calidad a la altura de la leyenda de Oasis. Vamos al disco, que es lo que nos interesa y dejamos la palabrería a un lado. 

Grabado en el Hull City Hall un mes antes de la publicación de su segundo trabajo en solitario y veintitrés años después del primer intento, arranca con Wall Of Glass, uno de los singles de su primer disco y con la que se pone de inmediato al público en el bolsillo y a la que este sonido más reposado, frente al más producido del disco, le sienta como un guante. Sigue con Some Might Say, uno de sus primeros hits con la banda y que es capaz de poner la piel de gallina por las ganas y emoción con la que la afronta. Y también por ese poco de nostalgia añadido, que todo suma.

La tercera es Now That I've Found You, que a base de repetidas escuchas en su disco de origen, se ha convertido en una de mis favoritas de toda su discografía, con las de Beady Eye y Oasis incluídas. Le siguen One Of Us, tan magistral y épica como cabía esperar en este formato y en la que brillan especialmente esos violines; la inmensa Stand By Me, pieza por la que parece que no pasan los años ni en fuerza ni en capacidad emotiva y que ejerce de pieza central de un material impecable; Sad Song, primer y brillante single de este unplugged y que le da una nueva oportunidad a este extra de la edición en vinilo de Definitely Maybe y que además, siempre había cantado Noel; y Cast No Shadow, otra de la banda de los hermanísimos mancunianos a la que este formato le va como un traje a medida.

Y rubrica con una tripleta de auténtico lujo y a la altura de muy poca gente. Once, que aviso que os va a poner la piel de gallina desde el primer acorde de guitarra; Gone, que crece y crece en comparación en su formato grabado y, a modo de final por todo lo alto, Champagne Supernova, interpretada por Liam con un carisma y una emoción tan rematadamente brutales. La única pega que puedo poner es que me hubiera gustado ver en el tracklist You Better Run o Glimmer, ya que son de mis favoritas, pero se le perdona. El resumen a todo lo dicho es simplemente un gracias, gracias por hacernos viajar en el tiempo, gracias por dejarnos escuchar canciones increíbles fuera de su formato original, pero sobre todo gracias por seguir sacando discos. 

[Disco] Love Of Lesbian - El Gran Truco Final (2018)

Empezaré este escrito diciendo que el disco que nos ocupa era mi prioridad absoluta desde que me enteré de que estaba a punto de ser editado, aparte, claro está, de sacar nuestro habitual disco del verano. 

Y toma más magnitud después de refrescar la memoria recientemente disfrutando del grupo en directo en el concierto que reseñamos recientemente en els Jocs del Mediterrani de Tarragona.

Ya desde la intro, consiguen que su magia nos haga efecto y que cerrando los ojos incluso podamos imaginarles sobre las tablas deleitándonos, entrando a matar con Cuando No Me Ves, que con el tiempo se está convirtiendo en uno de los clásicos de la banda aún y siendo una de las más recientes y Bajo El Volcán, de la que se podría decir lo mismo realmente. Una euforia colectiva que se adivina en momentos como lo de La Niña Imantada (de la que me quedé con las ganas en Tarragona); en el despiporre máximo de I.M.T.; en Algunas Plantas (en la que echo de menos al maestro Carlos Cros); o nada más empezar a sonar las primeras notas de Club De Fans De John Boy.

Además, saben jugar como nadie la carta de la emoción total con Contraespionaje junto al gran Coque Malla, y con un remate final armado con Incendios De Nieve, canción que se va haciendo más inmensa con las años: El Poeta Halley y Planeador, la que a día de hoy es mi favorita de la banda, tanto con Ferreiro como sin él. 

Afortunados los que pudieron presenciar y disfrutar estos momentos en el WiZink Center de Madrid, aunque los demás lo podemos disfrutar en el dvd, y sobre todo una ovación cerrada por haber llegado a ser número uno de ventas con este trabajo, cosa que llevaban años mereciendo desde mi humilde punto de vista. Ya son muchos años repartiendo verdad, emoción y diversión (cosa que se les adivina a ellos en cada concierto también), así  que es de justicia alegrarse de las pequeñas victorias del talento.

[Disco] Ismael Serrano - 20 Años Hoy Es Siempre (2017)

Me gustaría empezar la reseña con una declaración de emociones, algo que la voz y las letras de Ismael Serrano siempre me han despertado, y obviamente de las bellas y/o bonitas, algo que no se paga con dinero y que yo opto por pagar con admiración.

Para las dos décadas sobre el escenario ha editado un disco en directo en el que nos reencontramos con esas canciones con las que hemos creído mil veces que cambiaríamos el mundo, que nos sacaban a relucir al Ché interior, y con el que nos hicimos adoradores de Benedetti y Neruda "por su culpa".

Tanto es así que al escuchar Papa, Cuéntame Otra Vez, himno-riña a la generación anterior a la nuestra que sigue más que vigente no podemos evitar derramar alguna lagrimilla y un arranque de ira por ver que nada ha cambiado ni tiene visos de ello. También con Últimamente, que fué mucho tiempo mi canción favorita de su discografía hasta que apareció La Ciudad Parece Un Mundo, que para mi pena no está en el disco; Pequeña Criatura, preciosa a piano y voz; con Sucede Que A Veces, o con Vértigo, que nos sigue sobrecogiendo como el primer día.

No escatima en homenajear a sus héroes, y nos sorprende con versiones de Silvio Rodríguez (Ojalá), de Sabina (Y Sin Embargo), Luis Eduardo Aute (Las Cuatro y Diez), Divididos (Spaghetti Del Rock), y de Luis Pastor (Aguas Abril); y nos regala canciones nuevas maravillosas como el single que es Nieve; la inicial Ven, la bonita declaración de amor que es Agua y Aceite; y el casi rap que es Busco Una Canción, todas ellas con la inspiración del vallecano saliendo a relucir y en plena forma.

Me guardo para el final el dueto con Rozalén, artista que por el momento me ha dejado bastante indiferente, pero que empasta perfectamente su voz junto a la de Ismael en Si Se Callase El Ruido, que pese a quien pese muchos catalanes hemos hecho nuestra por como han tratado muchos todo el llamado "procés", y en la que nuestro protagonista no nos defrauda como muchísimos de esa izquierda caduca que lo ve todo desde su palacio de marfil. Gracias por tanto.

[Disco] Bunbury - Mtv Unplugged. El Libro De Las Mutaciones (2015)

Antes de terminar el año pasado, Enrique Bunbury nos obsequió nuevo material con el que ir haciendo boca entre disco y disco, y lo hac con una de las pocas cosas que le quedaban por hizo, un unplugged en la cadena musical Mtv.

En el, aparte de recuperar con todo el derecho canciones de su pasado con Héroes Del Silencio como La Chispa Adecuada, acompañado de León Larregui, Avalancha, Sirena Varada, El Camino Del Exceso y Mar Adentro (exquisitamente pop); o su viaje a su primer disco en solitario, véase Planeta Sur acompañado de Vetusta Morla, aunque en este caso echo en falta algo de protagonismo de Pucho en la canción.

Obviando recuperar temas de sus discos Pequeño, Flamingos y El Viaje A Ninguna Parte, se centra en su material más reciente, con lo apuesta claramente por subrayar temas que aunque no hayan tenido la repercusión mediática de los citados, son celebradas de la misma manera por su público más fiel.

Predilección total por la magnífica Hay Muy Poca Gente, que suena espectacular en este formato; esa intensa delicatessen que escribió para Raphael que es Dos Clavos A Mis Alas; el impecable dueto con Carla Morrison en Porque Las Cosas Cambian, por cierto una canción de esas a la que aferrarse desde siempre; o esa ranchera titulada Ven y Camina Conmigo en la que se acompaña de Pepe Aguilar, y que nada tiene que envidiar a las composiciones de José Alfredo Jiménez.

Tótem entre tótems de nuestra música, por encima de etiquetas, que aunque sea en forma de directo como es el caso, o recopilatorios, o lo que buenamente se tercie, dota de una patina de calidad abrumadora todo lo que toca. Personalmente me había desconectado un poco del artista en sus últimos trabajos y con este he vuelto a la senda, cosa nada extraña ya que es un disco impecable.

[Disco] Alis - Dos Noches En El Central (2016)

Pachi García decidió dejar aparcado su proyecto como Alis, lo que a fans recalcitrantes como servidor nos dió una pena terrible, pero desde ese momento el autor baezano se ha mostrado de lo más prolífico, con lo que esa tristeza se ha transformado en alegría total.

Pero hacía falta una muestra física de lo que conseguía en directo este mago de las palabras y los sentimientos, y en este Dos Noches En El Central se puede disfrutar de buena muestra de lo acontecido en los conciertos acontecidos el 19 y 20 de junio del año pasado en el Café-Teatro Central de su tierra chica.

Clásicos como No Me Sueltes, Cuando El Sol Nos Dé Calambre, Resérvame El Mejor Abrazo, Mínimo, o Somos Uno Sin Mitad suenan con un público entregado, y con la verdad que transmite la voz de nuestro protagonista como bandera.

Aunque debo decir como queja que echo en falta mi favorita de siempre (cosa que siempre le he dicho y he dejado por escrito en las reseñas), la entrañable Las Flores Sin Jardín, aunque , aunque sea a falta de oxígeno, no por falta de canciones, que mejor que rematar con esa vibrante La Canción De Los Idiotas, donde no es difícil imaginar al respetable brincando y con la lengua fuera.

Sea como sea, decirle desde pequeño y humilde foco de admiración a la buena música y al talento, que no nos suelte, que no deje de componer y hacernos felices que ya es bastante jodida la vida. Podéis haceros con el disco aportando lo que creáis conveniente o de forma gratuita desde el enlace al que accederéis pulsando AQUÍ.

[Disco] Vetusta Morla - 15151 (2015)

Yo sigo siendo de esos que sigo disfrutando como enano de cada aportación musical de los madrileños Vetusta Morla, que por contexto y sonido y siempre desde mi humilde opinión son mucho más indies que quienes se autoadjudican la etiqueta.

15151 fue grabado en el Barclaycard Center, dando como resultado un doble directo, posiblemente en el lugar en que las canciones de la banda subrayan su mensaje, a veces críptico, a veces directo a la yugular y aunque no lleguemos a las cuotas de emoción que cuando les vemos sobre el escenario, este trabajo cumple perfectamente con su cometido.

Pero no hay más que ver como suena y como se entrega el populacho ya desde los primeros acordes de Golpe Maestro; ese arranque con La Deriva, para quien escribe una de sus mejores canciones de los últimos tiempos, la impecable ejecución de Boca En La Tierra, o ver  como tiembla el suelo de emoción al sonar clásicos ya de la banda como Copenhague y el remate final con ese Sálvese Quien Pueda, con la que empezó todo y con la que rubrican este trabajo de forma perfecta.

Una de las mejores cosas que te suceden al escucharlo es que te entra una necesidad imperiosa de verles sobre las tablas, además de dejarte con las ganas de que editen nuevo material sabiendo que de seguir por ese camino a muchos no nos van a decepcionar por mucha crítica fácil que corra por ahí.

[Disco] Second - 15 (2012)

Que los murcianos son una de las niñitas de mis ojos es tan fácilmente comprobable como dar un vistazo exhaustivo al blog, y más concretamente desde el tag con el nombre del grupo.

Sean Frutos & Co., celebran su 15 aniversario en las tablas con este cd+dvd grabado en directo en el Teatro Circo de su ciudad natal, y donde repasan exhaustivamente los mejores temas de su excelente carrera, acompañados de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Murcia, dando nuevos ingredientes sonoros a sus clásicos.

Así podemos disfrutar de lo bien que suenan canciones ya tan nuestras como Rincón Exquisito; Invisible, canción con la que les conocí y seguidamente pude disfrutar en directo, haciéndome así asiduo a todos los posibles; la sentida Más Suerte, que me recuerda siempre a mi amigo Sambo, por la cantidad de veces que la hemos elevado a los altares; o hits recientes como las cañeras Autrodestructivos y Psicopático, que aquí no pierden un ápice de fuerza.

También nos obsequian con un tema nuevo, El eterno aspirante, otra letra sublime y un nuevo clásico del grupo me temo, que junto con la apuesta por este disco, por seguir fieles a sus principios, a sus formas y por no ceder ni a la industria ni a los comentarios de los relamidos enterados. No entiendo la razón por la que un grupo con su recorrido y su sonido no puede formar parte de un festival como el Primavera Sound, y luego dan cabida a otros similares en sonido e inferiores en calidad y talento solo por ser de fuera.

En fin, la puta manía "de piel de toro y pandereta" de cargarnos todo lo que tiene minimamente éxito comercial, en pos de la apariencia. ¿No vamos a cambiar nunca?.

Quien no quiera formar parte de estas mierdas, con darle al play tendrá más que suficiente.

[Vídeo Telúrico] Second - Rincón Exquisito (15)

Mientras llega el día 8 de mayo, en que este directo espectacular estará en las tiendas, que mejor que poner el que es el single de presentación en esta sección.

Second es un grupo queridísimo por quién suscribe estas palabras, de los primeros que aceptaron someterse al test telúrico y además con una simpatía brutal, y hemos seguido sus pasos desde el principio.

El disco en directo grabado en el Teatro Circo de Murcia se llamará 15, y Rincón Exquisito es una de las mejores letras escritas en los últimos 10 años en castellano, cosa que hace mucho tiempo que pienso.

¡Que ganas hay del disco!.