[Clásico Telúrico] Booker T. & M.G.'s - Soul Limbo (1968)

Hay canciones que consiguen un aura atemporal, que a todos les suena, pero muchísimos no saben ni el título ni el artista o banda que la crearon. Y me atrevería a decir que es el caso que hoy nos ocupa para la sección del clásico de hoy.

Se trata de la adictiva Soul Limbo de tema instrumental de Booker T. & M.G.'s, incluída en su disco homónimo de 1968, publicado por Stax, concretamente el primero del sello tras romper en temas de distribución con Atlantic Records.

Hablamos de una banda cabal en el mundo del soul y que fueron banda de acompañamiento de tótems del género como Sam & Dave, Wilson Pickett, Otis Redding o Albert King, a los que aportaban su particular toque personal.

En poco más de dos minutos, la banda de Memphis es capaz de ponernos a bailar como posesos con ese órgano irrepetible y en la que destaca el solo de marimba a cargo de Terry Maning. Una absoluta delicatessen, un chute de energía y una canción a la que recurrir cuando se necesita una sonrisa o mover de lo lindo el pandero.

[Clásico Telúrico] The Isley Brothers - This Old Heart Of Mine (Is Weak For You) (1966)

Nuestra clásico de esta semana lo podríamos definir de verdadera delicatessen para los amantes del buen soul, que como no podía ser de otro modo fué editada por el mítico sello Motown Records, y que en un principio fué pensada para que la grabaran The Supremes.

Hablamos de This Old Heart Of Mine (Is Weak For You), single del disco de mismo título, y primero que grabaron The Isley Brothers con el sello de Detroit, y compuesta por la tripleta Holland–Dozier–Holland, y con la ayuda en esas mismas tareas de Sylvia Moy.

Años antes ya rozaron la gloria con la brillantísima Shout, con la que no puedo evitar visualizar a John Belushi desfasado; y con esa espléndida adaptación a su estilo del Twist And Shout de The Beatles.

Todo un temazo para ser bailado, cantado, y sobre todo para ser disfrutado, y que lo petó en las listas anglosajonas de la época. A modo de anécdota, decir que nuestros protagonistas tuvieron ciertos problemas con la portada por parte de los activistas al no estar los tres hermanos de color en ella y si una pareja blanca disfrutando en la playa.

[Disco] La Pols i L'Era - La Pols i L'Era (2016)

Lo primero que te impacta al escuchar este homónimo trabajo de La Pols i L'Era, proyecto ideado por Guillamino y Oriol De Balanzó, es como bebe con maestría del pasado para escupir un trabajo fresco, moderno y divertido como pocos.

El disco arranca con una intro radiofónica a cargo de Jordi Beltrán bajo el título de Sentir La Mateixa Cançó i Voler Tornar Als 15 Anys, que nos lleva directa a És Lluny, canción en la que aparece la voz de Joan Colomo para afrontar una canción que podría ser la hermana bastarda (i catalana) del Sexx Laws de Beck.

Sorprendentes los dúos de Núria Feliu i Óscar Dalmau en Le Llamaban El Fiera, intensa de narices pero con un humor de lo más lúcido, por otro lado marca de la casa del periodista; y el de Lita Torelló junto a Ernest Crusats, líder de La Iaia y que consiguen un empaste de voces maravilloso y una canción de lo más apetecible, si, de esas con las que empezar el día con una sonrisa.

Tras la citada, mi absoluta debilidad del disco, No Ho Sabríes Mai (Mesclat i Agitat) de la que se ocupa una magistral y culpable de ello, Núria Graham, que consigue hacer brillar esta exquisitez pop con obvias referencias al mundo Bond tanto en el título como en la letra sin apenas esfuerzo; vocalista que repite en la rítmica Sense Bránquies junto a ese crack llamado Martí Sales, de los añorados Surfing Sirles. Si todo esto nació de saquear la discoteca de Dalmau, esperamos con muchas ganas que la saqueen de lo lindo varias veces y con la multitud de buenas compañías que aquí les han acompañado o incluso con muchos más, ya que el disfrute que se consigue con estas canciones es algo que no se paga con dinero. Bendita locura...

[Clásico Telúrico] Ben E. King - Stand By Me (1962)

El pasado jueves nos dejó el protagonista de esta canción que con el devenir del tiempo ha ido calando generación tras generación hasta llegar a ser una de esas melodías que todo el mundo, tenga la edad que tenga, es capaz de tararear.

Ben E. King, que antes de triunfar en solitario formó parte del grupo The Drifters, coescribió este tema junto a los productores de la misma Jerry Leiber y Mike Stoller consiguiendo un éxito abrumador desde el primer momento con la misma en todo el mercado americano y anglosajón. Además forma parte del imaginario de muchos al ser el tema principal de la película Cuenta Conmigo, e incluso por culpa de un anuncio de yogures.

Stand By Me, que era una adaptación de un tema gospel, estaba principalmente escrito para ser cantado por el grupo, pero el mánager prefirió no grabarla y salió publicada en el tercer disco en solitario de Ben, Don't Play That Song!.

Consideraba como una de las mejores canciones de la historia y según he leído con más de siete millones de adaptaciones entre las que se incluyen las versiones de John Lennon, Tracy Chapman, U2, o el mismísimo rey del rock, Elvis Presley. Por todo ello merecía ocupar hoy nuestro clásico telúrico de la semana. DEP.

[Clásico Telúrico] Bobby "Blue" Bland - Ain't No Love In The Heart Of The City (1974)

Si echamos la vista atrás, no abunda demasiado nada que suene a blues en esta sección, y realmente en forma de reseñas en la web tampoco, así que he creído conveniente solucionar este déficit aunque sea de forma testimonial.

Poco puedo decir sobre lo que se sobre Bobby "Blue" Bland, salvo que siempre lo he relacionado por una cosa u otra con el mítico B.B. King, con el que además compartía cierto parecido físico incluso, aunque el apostaba más por un punto crooner, sensible y muy muy expresivo, frente al virtuosismo del otro.

La canción que nos ocupa es una verdadera delícatessen, con unos vientos sutiles a la par que adecuadamente colocados y unos coros femeninos más que sensuales, que sumados a la voz aterciopelada de Bland, hacen de ella un tema imperecedero.

Os recomendaría que la disfrutarais de ella con el volumen de vuestros reproductores a la mitad y con una luz más bien tenue, a poder ser en buena compañía (aunque sea mucho pedir), y claro, a dejarse llevar por la música...

[Apuesta Telúrica] Gensound - Cherry Tree

Exquisitez sonora para la apuesta de esta semana, que nos llega desde las afueras de la ciudad condal, y que viene armada con un sonido nítido y envolvente.

La canción Cherry Tree, sabe beber del soul clásico y añadirle un un punto de funk delicado y accesible, de ese que gastaba en sus primeros trabajos Jamiroquai, para conseguir un resultado embrujador.

Y supongo que por esa rica instrumentación, más propia de otros tiempos probablemente mejores y la hermosa voz de Eva Manzano, lo más lógico es simplemente caer en sus redes.

Podéis disfrutar de su música en sus páginas de Bandcamp o de Soundcloud.

[Disco] Aloe Blacc - Good Things (2010)

Descubrí a Aloe Blacc quizá demasiado tarde, pero le he sacado todo el jugo posible para recuperar el tiempo perdido. Hará menos de un mes viendo la gala de los VMA, un sabadete que me quedé en casa haciendo bondad, allí les ví y allí les entregué my soul.

Y si algo les sobra a esta gente es alma, ya que nos entregan unas canciones de regusto clásico, básicamente de ese soul guerrillero y con mensaje que nos regalaban en los 70 mitos como Marvin Gaye o Isaac Hayes.

Lo fuerte de todo esto es que su canción emblema, I Need A Dollar, igual me recuerda el Summer In The City de Lovin' Spoonful que al I Just Died In Your Arms de Cutting Crew, siendo a pesar de esto una canción con regusto añejo e irresistible.

Politician no desentonaría para nada en la soundtrack de cualquiera de las pelis de Shaft; Femme Fatale es perfecta para bailar arrimando cebolleta; el funk-reggae Miss Fortune, con un bajo acojonante por cierto, nos hacer dentro del film This Is England, o esa maravilla titulada Good Things, que titula el disco y que nos embriaga con su perfume de blackxplotation, que me hace pensar que de haber sonado 40 años antes, musicarían todos los films de Pam Grier.

Mucha calidad y muy buen gusto, que podremos disfrutar en el BAM el próximo dia 23 en la Plaça Reial (22.45h).

[Clásico Telúrico] Irma Thomas - Time is on my side (1964)

La llaman la reina del soul de Nueva Orleans y aunque fue contemporánea de Aretha Franklin y Etta James, no llegó a tener el mismo éxito comercial que estas otras dos grandes. Pero no le faltaban motivos.

Este tema que rescatamos fue interpretado también por los Rolling Stones, pero me he decidido a ponerlo en versión más soul e interpretado con voz femenina. Irma Thomas también cantó otras melodías que tenemos en nuestras cabezas (y probablemente sin saberlo), temas como '(You can have my husband) Don't mess with my man' o 'Shame, shame, shame'.

***spoilers alert***
Para los serie-adictos como yo, recordarán esta canción del maravilloso y paranoico inicio de la tercera temporada de SIX FEET UNDER, en el cual Nate no sabe si está vivo o muerto. También aparece en los títulos de crédito del primer capítulo de la segunda temporada de LOS SOPRANO, mientras Tony engulle uno de sus numerosos platos de pasta.

[Disco] VV. AA. - Motown Flies Jamaica (2008)

Cierto es que en éste mundo se esconden aún miles de secretos de los cuales desconocemos completamente o quizás no afectan nuestro día a día y ni les hacemos caso. Pero éste es un verdadero hallazgo raro que espero y mantengamos en Top Secret!

Una entrega por partida doble es lo que nos entrega el sello Jamaica Airlines bajo el nombre de Motown Flies Jamaica Vol. I y II que nos hace comenzar un vuelo en primera clase, llevando grandes versiones del conocido monstruo Motown hacia aguas jamaicanas, resultando así una mezcla fascinante entre el Soul-Reggae.

La gran versión del mítico Marvin Gaye con el I Heard It Through The Grapevine y el clásico My Girl de The Temptations hablan de por sí solos. Son así pues, un par de vinilos de rigurosa calidad indispensable para los amantes de la música negra.

¿Te vas a perder éste viaje sonoro?


"During the Cold War, Jamaican Airlines organized top-secret flights between Detroit and Jamaica. These were supposed to help develop cultural exchanges between artists. These tapes were kept secret for a long time. Some of the tunes from those secret sessions are now available on vinyl!! (But is this reality or just a dream???……)"

[Disco] Los Retrovisores - La Nostalgia ya no es lo que era (2010)

Desde Barcelona llega éste combo de músicos peculiares, retomando la estética de los 60's y con una portada de disco que intriga y hace que lo levantes de la estantería para echarle un vistazo.

Atractivo visualmente, con la bien lograda tapa de disco, que es capaz de remontarnos a épocas gloriosas de conquista romántica y atuendos para la ocasión.

Los Retrovisores es una banda irónica que apuesta por las letras sencillas, repasando estilos como el Soul, Freak-Pop, Ye-Yé, y un sin fin de estilos auto-producidos e innombrables, con un cuidado arreglo de vientos y una grabación muy revisada logra sumergirte en ese divertido paseo sonoro abarcando temas sociales, económicos y amorosos.

Dieciséis y el indispensable Pijos del Pop, tema que hace un reclamos a la sociedad "moderna" y grita a toda costa el reivindicar lo añejo, son una de los principales razones por las que no hay que dejarle escapar. Sin dejar de lado temas como Sin ti no sale el Soul, No más Martes...

Es un disco que gana en escuchas, pero es indispensable para los amantes de las rarezas sonoras; está disponible en CD y también hay edición en vinilo para los más melancólicos...Consigue el tuyo ya!

Esperemos que pronto podamos tenerlos encima de algún escenario por Les Terres De L'Ebre.

[Disco] The Filetones - Just Being Around (2010)

"Sorpresas te da la vida..."., decía la famosa canción, y fué el caso de estos chicos andaluces, que descubrí en tve2 (que eso siempre da un aire intelectual), diría que en el programa Miradas 2 y me conquistaron tanto con sus argumentos como con su música, que es primeramente de mucha categoria.

Disco para guardar junto a los iconos del nuevo soul como serian Eli 'Paperboy' Reed, Amy Winehouse e incluso rizando el rizo, Duffy, la única cantante con nombre de cerveza.

Imposible no mover el pie con ese temazo de regusto clásico, con unos coros excelentes y bien medidos en Blonde Girl; difícil no ponerse en plan palmero en Eden, con unos metales de altura, e incluso mover los dos pies juntos y el culete a la vez en Mother Nature, de aire más funkoide y con un bajo súblime, que te transforma de inmediato en un Tony Manero de tres al cuarto.

Pero también tienen su corazoncito y nos demuestran que las baladas negras al estilo de Ottis Redding o Sam Cooke también entran en su diccionario, evidenciándolo con esa joyita que es Fool to write this song.

Tal vez las demás no están a la altura de las circunstancias, que ¡ojo!, no quiero decir que sean malas, pero es que el nivel de las citadas es alto y te transporta a eso de cualquier tiempo pasado fué mejor, sin dejar de sonar actuales, lo cual en si ya es todo un logro.

Un trabajo más que disfrutable, que ya es algo...